民國的設計有多美?
民國很短,民國很亂,我們對民國就有種莫名情懷,像戀愛一樣,從吸引,到著迷,最後成為個人思維的一部分。
民國生活當時無疑是十分開放的,隨之而來的是商業美術設計、出版業和印刷業的鼎盛。那個時期的設計形態豐富,表現內容多樣,充滿了冒險。尤其是民國時期的美術字,可以算是中國現代字體的「復興時期」,無論是創意、形態或是筆劃細節,都將一個個方塊漢字發揮出新的組合變化,充滿各種可能性。
五四運動是中國現代史的起點,也是中國平面設計的發端~
俗話說:棒下出孝子,亂世出英雄!
那時文化混雜、價值斷裂,民族資本主義得到了發展,
工藝品已由手工業進而為機器工業,現在我們已面臨著機器工藝時代,所以我們談工藝美術,不僅是要改進手工業工藝美術,而且要注意到機器工藝美術。
出於市場競爭的需要,藝術設計的各種形式都出現於市場之中。
而且眾多留洋藝術家的歸國,引入了最新的「design」的概念,
平面設計在夾縫中存活盛放。
那時的設計師大多為繪畫者,屬於身兼多職的雜家。因出於歷史漩渦的複雜背景,不可避免受到日本視覺文化與西方藝術風格雙重影響,不過我們也走出了自己的路子,粗暴總結有4種風格:
文人封面
吉祥如意
風情美女
字體很粗
有一位左旭初先生非常有耐心地統計:
民國時期的圖樣內容分類:十二個大類,四十六個小類,具有鮮明的中國傳統文化特色的有十三類,如十二生肖、吉祥動物、著名園林、寺廟道觀等。
一、文人封面
在蓬勃的出版業及其書刊市場,
這一時期文人、作家、翻譯家等或直接或間接地參與到書刊封面、版式以及插畫等環節的設計之中,
成為中國書籍裝幀設計史在民國時期的特殊現象。在封面設計方面五花八門,各種派別都有,各種題材都有,各種技法都有,印象的、抽象的、立體的,不一而足。
從某個層面來說,魯迅可能是平面設計的文人先鋒,一生曾設計過60多個書籍封面。
-魯迅設計《吶喊》封面(1926年)-
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-魯迅設計《引玉集》封面(1934年)-
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-魯迅設計的封面《桃色的雲》(1923年)、《心的探險》(1926年)-
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陳丹青曾說:「魯迅是一位最懂繪畫、最有洞察力、最有說服力的議論家,是一位真正前衛的實踐者,同時,是精於選擇的賞鑒家。」
魯迅與民國時期的美術家、書籍裝幀藝術家陶元慶的友誼與設計合作,開啟了中國近現代平面設計尤其是書籍裝幀設計最重要的五年。
-魯迅和陶元慶的設計-
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-陶元慶封面設計作品,以大紅袍為原型的《故鄉》(1926年)-
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-豐子愷先生為《東方雜誌》、《宇宙風》繪製的封面-
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-小學教科書插圖、《武訓傳》封面-
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二、吉祥如意
為了擺脫西方控制、發展民族的願望,如何抵制洋貨,通過實業救國,實現民主共和,更得講究托物言志~
所以啊,什麼「福」「祿」「壽」「喜」「財」都是最愛用的設計主旨,譬如「鹿」諧音「祿」,「蝠」諧音「福」,都是常見的小兒科。
特別那會咱們的民間藝術還是比較紅火的。民間年畫、版畫、戲曲和剪紙等題材成為設計的靈感來源。
其中的傳統紋樣中的如方勝紋、如意紋、回紋、水紋、八卦符號、中國結等吉祥符號,更是贏得大眾認同。
三、風情美女
提起民國的印象,腦海中浮現出的是一個個穿著旗袍的風情美女。
或妖麗、或清純、或魅惑、或甜美,柳葉眉、櫻桃嘴、懸膽鼻子、杏仁眼,印在各種煙酒、日用品、月份牌里,利用美女誘惑,誘發對商品好感,刺激購買慾望。
特別是月份牌的發行量最多單張可以達到數千萬張,也是民國廣告、消費的集中展現。
-最早的月份牌:1896 年上海四馬路上一家名為鴻福來呂宋大票行,名為《滬景開彩圖》,又叫《中西月份牌》隨彩票附送給顧客-
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-迷倒萬千的「雙姝」,據聞原型是秀氣的男性模特-
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月份牌:卡片式的單頁年曆,方言指日曆。 清代末年和民國初年以後,上海原有的小校場木版年畫已逐漸被新崛起的「月份牌」畫所取代,嬗變出上海年畫史上一個新的歷史時期。「
據《南洋兄弟煙草公司史料》記載,1923年該公司廣告費內「月份牌」一項,預算達四萬元。
謝之光,民國時期月份牌廣告畫家,曾技壓群芳,每幅以500大洋潤例傲視群雄。
但當時大家對「美女」的評價褒貶不一,
有的人覺得:「一切都是為了促進消費,而不是增加對民族、國家等意象的反思。」
有的人覺得:「都是將女性身體病態挪用,對市民大眾的審美觀起到了非常負面的影響。」
但月份牌在保持「美女」主義不動搖的情況下,也是有變化的,最開始多是些仕女圖,帶點清代的柔弱病態;
20年代以後西風更加東進,廣告中的美女們明顯豐腴嬌艷起來;
30年代的美女則個個是珠圓玉潤、柳眉鳳眼的時髦女郎;
40年代的女人多有城市生活景襯托,或彈鋼琴,或在考究的地毯上登著腳凳更鞋。
-鄭曼陀 太和大藥房(月份牌),1924年 受學生運動的影響出現清純的女學生形象-
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-周慕橋的月份牌廣告畫-
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四、字體很粗
早期標誌中的文字設計簡單,常直接將傳統的隸書、正楷、篆書等書法字體作為標誌的字體使用。
後來發現字體特性不夠用了,不能表達商品的特性,而且印刷、文字排版不是很方便。
就開始傾心黑體的豐富變化,在筆畫結構處理學習日本黑體字設計技巧,使字體的筆畫具有渾厚粗重、莊嚴醒目、儀式感強的特點。
這也是因為印刷工藝所限,民國時期還使用著複雜的紙型鉛版印刷術、照相銅鋅版印刷術等技術,就是拍照或投影方法製版,需要手藝高超的印刷工。
在排版、字體上也不能太跳躍,整體色彩也導致飽和度和明度粉暗。
希望中國的設計師不是赤裸裸地學日本、學西方,而是結合現代去融合民國設計;
希望憑藉這股閃耀的民國設計,可以真正帶動中國現代設計的發展。
※為什麼藝術家都愛畫美女
※他帶著妻子跑到稻城亞丁安靜的玩木頭,和牛羊為伴
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