發哥到底為什麼是發哥，他演過這些角色你都看過嗎？
9月30日《無雙》上映，導演庄文強說，拍這部電影就想讓現在的年輕人知道，發哥意味著什麼。
這部電影中，好像二三十年前《英雄本色》和《喋血雙雄》里的周潤發又回來了，不用多說幾十年依舊的顏值和身材，只說掌控全場的氣場和舉槍強攻的霸氣，就能讓如今的年輕人明白，「發哥」不是白叫的。
不知道年輕人們是不是真的不知道，周潤發因為什麼而成為周潤發，即使如今減產太久，這些年也沒有拍什麼獲獎佳作，但當年他塑造出那些經典的角色，留下那些永恆的影像，已經夠如今當紅的影帝影后們膜拜幾十年了。
《上海灘》（1980）
扮演角色：許文強
《上海灘》在80年代初的轟動不用多講，它是香港電視史上最成功的劇集之一，播出之後帶出了一股拍攝黑幫爭鬥題材作品的風潮。等到其1985年在內地播出時，更是迎來了萬人空巷的盛況。而周潤發也正是因為這部劇在華人中間爆紅。
在這部電視劇之前，周潤發也演過「人設完美」的男一號，比如他與趙雅芝主演的另一部長篇劇集《奮鬥》，他在其中的角色可以說是高情商、高修養、有感情的完美先生。但是這些角色，都沒有成就周潤發無可替代的地位。直到1980年的《上海灘》，許文強這個角色讓周潤發的黑幫大哥人物形象深入人心，而此後他的角色，也多是有情有義的亂世英雄。
《等待黎明》（1984）
扮演角色：葉劍飛
在《上海灘》之後的幾年，周潤發主演了多部電影作品，但票房成績都不佳。真正讓他在影壇獲得認可的，是1984年這部《等待黎明》。他還憑藉「葉劍飛」這個角色，第一次拿到金馬獎影帝，並且被金像獎提名最佳男主角。
葉劍飛這個角色，與周潤發日後很多個角色有相似之處，有情有義、樂觀沉著，他在嬉皮笑臉背後，藏著細膩的深情，先是為好友犧牲了逃走的機會、之後為好友犧牲了自己的愛情，最終，他為了朋友和自己愛慕的女人，犧牲了自己的生命。
在這個階段，周潤發已經是萬人皆知的許文強，卻還不是風靡華人圈的「小馬哥」，但這部電影卻足以證明，他能夠演好梟雄，也能夠將小人物詮釋到極致。
《英雄本色》（1986）
扮演角色：小馬哥
吳宇森的《英雄本色》已經被證實，再也無法被成功翻拍，因為吳宇森所處的時代、其個人的經歷，再也無法重頭來過；但也因為，任何年輕演員，都無法複製周潤發、狄龍、張國榮年輕時代的風采和氣場。
實際上，最早《英雄本色》是要講狄龍和張國榮的兄弟情，小馬哥這個角色只是配角，周潤發只是客串出演，片酬也是按日計算。但周潤發自己越拍越喜歡這部戲，就和吳宇森說「不用跟計日數」，意思是不管拍多少天都付固定的錢。
吳宇森大概也是心軟，一直給周潤發加戲，到最後，小馬哥成了男一號，周潤發也憑藉這部電影拿到第一個金像獎影帝，「小馬哥」風衣墨鏡的造型，也成為周潤發的標誌銀幕形象。
《秋天的童話》（1987）
扮演角色：船頭尺
周潤發在這部電影中扮演流氓又紳士的船頭尺，他把粗糙的社會底層人，演出了一份男人的深厚魅力。船頭尺在紐約唐人街是標準的勞動人民，但他的嬉笑怒罵、他的敦厚深情，背後會有對生活的無奈，還有對愛情的剋制，如果沒有周潤發的迷人笑容與精確演技，絕對無法讓觀眾喜歡甚至心疼這個男人。
周潤發與鍾楚紅，這兩位有魅力的演員讓這對階級差異明顯的CP毫不做作，在金黃色的紐約秋日，兩個人之間的一場愛情是真正的童話。這部電影也讓周潤發獲得當年金馬影帝，以及金像獎影帝的提名。但值得一提的是，他在金像獎輸給的不是別人，正是出演《龍虎風雲》的他自己。
《龍虎風雲》（1987）
扮演角色：高秋
在《無間道》誕生之前十五年，發哥已經在《龍虎風雲》中，扮演過比陳永仁更加經典的卧底角色——高秋。這個心中時刻掙扎的卧底，無法正大光明地站在陽光下，無法過正常的生活。他的角色似曾相識，外表放蕩不羈，實際深情厚義。當他和歹徒也發生了兄弟一般的感情時，高秋這個卧底的命運，早就註定死亡的結局。
如果沒有周潤發扮演這樣一位卧底，《龍虎風雲》必然不會成為港產警匪片的經典，他的神韻刻畫了高秋的兩難。高秋死去那場戲，他一邊感動於阿虎對自己的信任，一邊愧疚著自己的身份，他的表演極其傳神。
因此，周潤發憑藉這部電影，連續第二年拿到金像獎影帝，當年的周潤發，的確一時無兩。
《阿郎的故事》（1989）
扮演角色：阿郎
二十多年後，當《阿郎的故事》再次放映時，有人這樣形容觀眾的反應：發仔哭的時候，一整個影廳的人都在流淚；發仔死的時候，大家都死了。
這就是周潤發塑造的阿郎的魅力，他在片中是個長發飄飄的浪子，34歲的他眼睛裡依然有不輸給少年的狂傲不羈。在心愛的女人離開，自己入獄、獨自撫養兒子時，他收起曾經的不羈，變成一個狼狽、堅強的父親；最終他為了證明自己，重拾尊嚴，重操舊業踏上摩托車。
這部電影讓周潤發呈現出一個角色豐滿的每一面，也讓他第三次摘得金像獎影帝。
直到現在，很多人一聽到羅大佑的《你的樣子》，都會立刻想到《阿郎的故事》，立刻想到周潤發一頭短髮重新跨上摩托車的場景。
《喋血雙雄》（1989）
扮演角色：亞庄
發哥太適合這樣有情有義的「惡人」角色，在這部電影中，他扮演的殺手在一次行動中誤傷了葉倩文扮演的歌手，令其接近失明。這個冷血殺手似乎殺人不眨眼，但卻默默承擔了照顧這個失明女子的責任，甚至為了籌錢治好她的眼睛鋌而走險。
有人這樣形容周潤發「我沒有辦法定義周潤發這個人。他的氣質太雜，只有一點，他這個人，放到哪裡，都做不成配角。怎麼會有存在感這麼強烈的人？霸氣這個詞語形容周潤發總覺得不合適。發仔總是笑眯眯的，但是給人的壓迫感真是排山倒海。」
一直覺得吳宇森是最會拍周潤發的導演，他霸氣外表下的熱忱內心和溫柔心緒，總要在那個江湖氣息的世界裡，才能夠得到最好的施展。
《賭神》（1989）
扮演角色：高進
這個角色用一位影迷的話來說「既可以君臨天下，又可以就地打滾」，實在是太過貼切。不過說實話，周潤發在《賭神》中披著黑色大衣那個經典的出場，要是換了內地某某、某某演員來扮演，那就是活活的裝逼，只有周潤發，他的瀟洒和霸氣一直都是渾然天成。
而他扮演落魄小人物那一面時，就可以立刻放下自己的一切氣場，每一個笑容都狡黠精明，甚至演出了鄉土味，絕對沒有「演什麼角色都同一張臉」的違和感。
因為周潤發的個人魅力，《賭神》這部影片在當年創下了4000萬港元的票房成績，並引領了港產賭片的風潮。
《縱橫四海》（1991）
扮演角色：阿海
這又是在吳宇森鏡頭下，周潤發另一個經典的角色。除了他在電影中一向的風流倜儻、幽默豁達，《縱橫四海》有兩場戲，甚至能成為周潤發全部作品中的經典。
一段是阿海與阿占（張國榮）在紅豆（鍾楚紅）生日那天整了她之後，他在水池邊哄著紅豆，一邊用「肉麻」又搞笑的話來奉承紅豆，一邊用各種動作表達自己的「諂媚」，讓紅豆不得不破涕而笑。這段表演如果把握不好，絕對會換來油膩、噁心這一類評價，但周潤發自帶的幽默氣質，就讓它成為經典。
另一端是三個人跳舞，輪椅上的發哥與美麗的紅姑一起跳舞，他臉上的自信、張揚，與紅姑的嫵媚和美麗，讓這場舞蹈絲毫沒有殘缺，只有美。
《卧虎藏龍》（2000）
扮演角色：李慕白
不得不說，在周潤發95年進軍好萊塢之後，他的作品中算得上經典的數量急劇下降，直到2000年李安的《卧虎藏龍》，讓周潤發塑造了一個與之前那些角色截然不同的形象，無心江湖的大俠李慕白。
他有周潤發其他角色中少見的內斂和隱忍，這裡一襲長衫的發哥沒有霸氣，只有大氣；沒有壓迫感、只有虛無感；沒有傾國傾城，只有看盡天下。與十幾年前的周潤發相比，已過不惑之年的他將這位大俠簡單中的複雜演繹得極其傳神。也只有這個年紀的他，才能演出最好的李慕白。
國慶旅遊又貴又擠，不如淘票票帶你穿梭電影世界！
※毒液熱度飆升出乎業內人士意料 北美上映或創10月開畫新紀錄
※李易峰跪地求婚周冬雨，蘇運瑩獻聲電影《動物世界》推廣曲
TAG:淘票票 |