在一切美好的事物上「虛度光陰」
最容易被辨認、又難以被定義或許就是法國人的生活態度。
無論是在時裝、家居、藝術還是美食，360度的美學體驗總是令人心生浪漫的遐想，沒有人能拒絕這樣簡潔的優雅。
從過去到當下，法式美學基因還在為創作者帶來取之不竭的創作靈感，而它又如何為人們的平凡生活注入源源不斷的美好想像？
ARCHITECTURE
建築中的精英氣質美學
Le Corbusier-Villa Savoye
在從未經歷過平民化的法國，無論是室內設計還是建築都呈現出精英氣質的美學。這種美學體現在建築中，則是基於時代和實用，主張新材料和新結構，最後呈現出的是一種簡潔、自然、幾何感、優雅的均衡感。
Le Corbusier-Villa Savoye
法國是建築愛好者們的聖地，有為迎接世博會和法國大革命100年而建造的埃菲爾鐵塔，精巧美妙的巴黎大小皇宮，上個世紀20年代，建築大師Le Corbusier回到巴黎，和Charlotte Perriand等藝術家創立了現代派聯盟，宣言：「我們熱愛邏輯、均衡與純粹。」
Le Corbusier-Villa Savoye
在這些建築大師的影響下，法國現代主義建築呈現出了一種幾何精神，也讓豐富的想像力和純粹的自然風格不斷啟發後來的建築師們。
Jean Nouvel-Philharmonie de Paris
彷彿從科幻電影中跳出來的巴黎愛樂音樂廳，出自建築師Jean Nouvel之手。建築以合金鋼和玻璃為主要材料，鋁質外立面像是被摺疊的金屬塊，產生的光影變化卻令人驚嘆。
Jean Nouvel-Philharmonie de Paris
與傳統長方形的音樂廳不同，Jean Nouvel將觀眾席位設置成環形，整座音樂廳都有聲學上的功能，堪稱全世界最好的音樂廳之一。
FASHION
是時尚，也是人文關懷
時裝對於法國設計的意義無需贅言，在人人都閱讀《第二性》的國度，近現代最重要的時裝變革誕生於此也就不稀奇了。時裝在法國的變革，見證了百年來的女性之光：時裝應該是一種不費力的自然表達。
Three women dressed in gowns by Paul Poiret
Paul Poiret是一個遠超於他所在時代的設計師，他激進的剪裁和色彩運用奠定了未來服裝的基礎，而他最先驅的舉動是摒棄了束腰和緊身胸衣，把服裝設計的重心放到女性身體的自然表達上。
Christian Dior 1947年春夏系列
Christian Dior則是橫空出世的天才，有著非凡的勇氣和能力，他打破戰後女裝保守古板的樣式，重塑女性審美觀，收緊的腰部線條和蓬鬆傘裙是他的拿手好戲，夢幻的高定是幾乎每個女孩的夢想。
Coco Chanel and Serge Lifar, at the Lido Venise, 1937
Coco Chanel，她是時裝界最深刻的傳奇，她讓理性與感性從生活蔓延至設計，紙醉金迷的20世紀初，她反其道而行將男性元素置入女性衣櫥，瀟洒利落的套裝、簡約優雅的線條，她建立起的，不止是時裝的革命，也是人生的一搏。
今天的法國時尚，依然是不跟隨潮流的自信表達，文藝青年們鍾愛的A.P.C.不遺餘力在經典設計中挖掘新意，也有我行我素讓高級時裝屋重新煥發新生的Céline。Isabel Marant年輕的設計、輕鬆的剪裁以及細節處的波西米亞風情，就是巴黎態度和女性精神的最好定義。
PRODUCT DESIGN
設計中永遠存在的一種新可能
Pierre Paulin-PUMPKIN系列
藝術上的民主和設計上的精英主義，構成了法國設計奇特和鮮明的對照：既有古典主義的內核，又兼具簡約浪漫生活的訴求，「新的材料、新的技術、新的形式」構建了一種永遠能從內在開始生長的美學價值。
Pierre Paulin作品
50到70年代Pierre Paulin設計的許多造型前衛且色彩豐富的傢具風靡世界，更受到法國政府的重視，受邀設計了愛麗舍宮的室內設計。如今最炙手可熱的設計鬼才Philippe Starck，從酒店內部設計到日常物件，他都希望是「智慧、幽默、耐用、環保」的設計。
Cedric Ragot-Cute Cut Table
29歲就創立了自己工作室的Cedric Ragot，設計對他來說是一步一個腳印，他巧妙平衡創造性與實際情況，與眾多品牌合作設計了出許多創意非凡的作品，其中包括將生物形態學造型與高科技材料完美融合的Cute Cut茶几等等。
DIGITAL DESIGN
有溫度的科技設計
Dieter Rams作品
在設計大師Dieter Rams提出的「設計十原則」中，他提出好設計是「創新」與「實用」的，同樣重要的是，好設計也是「簡潔」與「美」的。這些理念始終貫穿在他的科技設計作品中，於是有了一系列教科書式的經典設計。
不同的時代，設計師們都對科技產品中的美學運用做出了不同的回應。受到了喬布斯的影響，近些年的科技產品往往趨同於極簡風格和黑白灰色調，而當科技公司在不斷以前沿科技讓生活更便捷、更有效率，華為意識到，用戶對於「科技讓生活更美好」的意願同樣強烈，最直接的需求遍體現在產品的顏值——外形、色彩和材質上。
在華為的6個基礎技術創新點中，「美學」與「5G技術」同樣關鍵，這對於一個科技公司可能是前所未有的，也大大超出了常規技術公司的基礎技術創新目標。正因為如此，華為正在重新定義「好設計」的標準——忠於生活，性能與美學的完美融合。
為此，2015年華為首次在海外創立了美學研究中心，讓選址於巴黎盧浮宮、奧賽美術館和羅丹美術館之間的華為法國美學研究中心，成為了華為設計的大本營。
加盟華為法國美學研究中心的設計師Mathieu Lehanneur
寫在巴黎骨子裡的藝術感和自由浪漫，為華為帶來了源源不斷的美學靈感；作為時尚設計的集散場，巴黎天然對美學敏感力，則讓華為能夠洞察到全球消費者的喜好和需求；當然還有強大的美學團隊——包括來自汽車行業色彩材料的設計專家及品牌設計專家、巴黎樂蓬馬歇百貨視覺傳達的設計專家、Dior精密鐘錶設計專家、Chanel數字視覺設計的專家、Boucheron珠寶設計的專家等，還有被譽為天才設計師的Mathieu Lehanneur，他們正在與華為一起，定義一個全新的風格。
當優雅、簡約的設計、精湛的工藝遇見一個科技品牌，帶來了「辦公新美學」的主張。
為此，華為率先推出了MateBook X Pro及MateBook X兩款全面屏筆記本電腦，還有法國美學研究中心特別設計的配套真皮藝術內膽包——結合法國設計美學精選，融入現代藝術靈感和奢侈品領域的精湛工藝，辦公也能有型有款，還能作為時髦單品分分鐘highlight你的品位。
其中，蒙德里安的極簡藝術巧思與法國經典的配色加以融合，讓電腦內膽包的色彩與圖像在空間中無限延伸，與華為創造無限連接與溝通的主題巧妙契合。
這款充滿美學思考的電腦包現已登陸華為商城、京東和天貓平台的華為官方旗艦店，如果你也想讓法國設計基因點亮生活，即刻擁有它吧。
TAG:良倉 |