國產手辦不行？他第一個不服！告訴你什麼才是東方風情手辦！

神話，是末那的根；

原創，是末那的魂。

……

「末那工作室」

五百年很漫長嗎？

不，只是孤獨罷了。

別忘了，

他可是齊天大聖啊！

大聖歸來時，

身如玄鐵，火眼金睛，

足以泯滅眾生。

到底什麼樣的手辦，

能把齊天大聖的靈氣，

展現的淋漓盡致？

日本做不到，

因為他們不懂大聖的孤獨。

美國做不到，

因為他們不識大聖的執念。

我想，

真正懂他的，

只有末那工作室。

與末那合作過的IP，

有代表童年記憶的《黑貓警長》，

等了12年電影《大魚海棠》，

由烏爾善導演的電影《尋龍訣》，

與騰訊合作《斗戰神場景手辦》，

並得到了遊戲公司領導的認可。

不僅如此，

國內插畫師喜歡和他們合作，

連日本優秀的藝術家也被吸引了過來。

帶著對夢想與初心的執著堅持，

他們還打造了一個新的品牌，

——末匠。

希望能與更多的藝術家，

合作出讓人驚嘆的作品。

末匠+早稻

末匠+劉東子

末匠+松岡ミチヒロ

看似光鮮的背後，

卻有著一段辛酸的過往。

2010年，

幾個志趣相投的年輕人，

創立了國內第一家，

原創手辦模型工作室，

——末那。

他們之中，

沒人是專門學雕塑的，

全憑愛好在做。

剛成立的頭兩年，

幾乎沒有收入，

幾個人全靠吃老本硬撐。

末匠+陳梓都

當時，

國內做手辦的極少，

連參照物也沒有，

對材料、技法等一概不了解。

幾個人就把能買到的材料，

都買了一遍，一個一個試，

經過長時間的摸索，

才慢慢琢磨出怎麼做手辦。

末匠+瓜幾拉

末那工作室主理人四季，

最早接觸手辦是在2003年。

有一天，

四季偶然在一本雜誌上，

看到日本模型原型師竹谷隆之的作品，

一下子就被震驚了！

之後便開始琢磨、研究、

模仿他的作品。

為了買竹谷隆之的作品集，

他不惜花了2600元。

要知道在當年，

這可是一個月工資啊！

末匠+掃把

四季做了不少手辦作品，

但談不上哪一個最滿意，

因為每一件作品，

都耗費了大量的時間和精力，

都能從中獲得成就感，

創作的樂趣正在於此。

也正是因為手辦，

他才結識了冰山、大鵬、茶，

成為最佳合伙人。

從最初的原創手辦模型製作，

到如今涉獵動漫、遊戲衍生品，

電影級特效雕塑等，

末那團隊，

正朝著更好的方向發展。

手辦是一件費時，

又十分細膩的工作，

特別考驗一個人的耐心。

一般來講，

每件手辦要經過雕塑、翻模、

塗裝3個步驟。

他們對每一步，

都有著近乎偏執的要求，

哪怕只是一個細小的差錯，都得返工。

在製作「一隻耳」的時候，

光剪影效果就反覆修改了十幾次。

所用的工具和材料，

也都是從日本精挑細選回來的。

有很多人喜歡手辦，

但手辦到底是什麼，

到底代表什麼，

到底想表達什麼，都搞不清楚。

有時候，

為了做一個特別炫酷的東西，

而去做一個特別炫酷的東西，

這就毫無意義可言了。

比如，怎麼做一個怪物？

在日本人看來，

並不是把這個怪物做得有多怪、

多真實就成功了，

必須在怪物的形象里，

附加一個情感色彩。

四季認為好的手辦，

必須賦予一個魂在裡面。

從「封猿」到「碧波潭」，

從「靈猴躍世」到「靈明石猴」，

從「至尊寶」到「大猿王」。

齊天大聖的每一個形象，

每一件手辦作品中，

都有明顯的差異化。

依次是：《碧波潭》、《靈猴躍世》、《靈明石猴》

每次在創作之前，

都會經過一系列的前期準備。

腦海里有個底之後，

主創人員的個人創作風格，

也會在一定程度上，

為大聖形象帶來極具個性化的一面。

手辦創作中的每個細節，

都要琢磨很久。

現階段，

國內手辦很多，

都依附於電影、遊戲、動畫。

中國動畫行業發展不好，

手辦的發展只會更加緩慢，

不依託這些產業，只是純原創，

根本得不到大家的認可，

這是一個很殘酷的現實。

在手辦相對成熟的日本、歐美，

有各式各樣的比賽，

國內卻沒有特別專業的展示平台。

為此，末那希望為國內的手辦創作者，

提供一個更好的交流、學習、展示的平台。

讓更多的人參與進來，

展示自己的作品，

給創作者一個「說話」的機會。

他們開了「末匠美術館」，

彙集國內外優秀的藝術家作品，

來展現「和而不同」的手辦界。

儘管直到現在，

末那還是在夾縫中求生存，

沒死，就是他們堅持的成果。

末那的定位，

不是手辦行業的標杆，

而是炮灰。

作為國內第一家原創模型手辦工作室，

他們沒有範例可以參考，

現在的一切體系，

都是「撞牆撞出來的」。

別人可以參考末那，

但末那沒有人可參考，

路，只能一步步走。

一個手辦，

從構思到放置在收藏者的展柜上，

至少需要4-8個月。

耗時長、流程複雜不說，

它傾注了創作者的人生閱歷，

無數本讀過的書、無數條走過的路，

才凝聚成一件獨一無二的作品，

此中價值，不可估量。

在一家原創、三家剽竊的時代，

匠心或許已被邊緣化，

但是末那的存在，

至少讓我們看到：

哪怕只有幾個人去堅持去創作，

必將成為經典。

手辦，作為雕塑，

可以被無休止地複製。

剽竊者不需思考、不需創造，

便能從中謀利。

這樣的惡習，

令真正的藝術家，舉步維艱。

在四季看來，

真正的匠人精神，

就是把自己的東西，

從99%接近完美做到99.9%接近，

這0.9%可能對旁人沒有太大意義，

但是對於匠人來說，

卻是最有價值的。

手辦，可以剽竊。

手辦的靈魂，

卻只屬於創作者一人。

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