蘭竹石創作：格調、氣韻與意境
幽蘭(古琴)
不可不知的中國民樂
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本素材摘錄自嶺南美術出版社《蘭竹石畫法大全》，莫各伯著，節選網路共享內容僅供參考，如需深入學習，請從正規渠道購買正版圖書。插圖為鄭板橋作品，為小編隨意插入，圖文無關。
生活是一切藝術創作的源泉，到生活中去寫生，到生活中去觀察、感受，是提高作品質量的重要途徑。在有了基本功的基礎之後，一定要抓好向生活討教這一環節。蘭竹石作品的創作除了要注重構圖、基本功和深入生活之外，還要注意如下幾個問題。
1.格調
清代汪之元在《天下有山堂畫藝》中說：「墨竹之法，只有兩途，不入雅，便入俗。雅者有書卷氣，縱不得法，不失於雅，所謂文人之筆也。俗者有市井氣，如山人墨客，僧道行家之習氣耳。即使百法具備，終令俗病莫療。古人云：『唯俗不可醫』，信矣。」
畫蘭竹，有一個避免匠氣、避免俗氣的問題。要解決這個問題，就要多讀書，學習詩詞，學習書法，提高藝術修養，陶冶情操。這些都是畫外功夫。要使畫無匠氣，首先要人無匠氣；要使畫無俗氣，首先要人無俗氣。淡泊寡慾，品德高尚，志趣脫俗，胸羅萬卷，揮毫落墨，自能超逸，書卷氣亦在其中，藝術格調自能高雅。
2.氣韻
中國畫「六法」中最重要的一未能是「氣韻生動」。畫蘭竹石也要特別注意氣韻問題。清代蔣和在《寫竹雜記》中說：「花木正面如與人相迎，亦亦然。凡畫竹一枝之葉，有陰陽向背，左右顧盼，上下相生。一竿之枝葉迎面（葉可掩竿）後面，左右兩面，上面下面。一幅數竿，有賓主，有掩映，有補綴，有襯貼，有照應，有參差，有烘托。得此法者，不論繁簡看去俱八面玲瓏。」這段話談到了處理畫面的整體關係，互為照應，顧盼有情，是氣韻生動的一個方面。
元代李息齋在《竹譜》中說：「凡濡墨有深淺，下筆有重輕，逆順往來，須知去就，濃淡粗細，便見榮枯。乃要葉葉著枝，枝枝著節。山谷云：『生枝不應節，亂葉無所歸。』須一筆筆有生意，一面面得自然。四麵糰欒，枝葉活動，方為成竹。然古今作者雖多，得其門者或寡。不失之於簡略，則失之於繁雜，或根干頗佳而枝葉謬誤，或位置稍當而向背乖方，或葉似刀截，或身如板束，粗俗狼藉，不可勝言。其間縱有稍異常流，僅能盡美，至於盡善，良恐未暇。獨聞湖州挺天縱之才，比生知之聖，筆如神助，妙合天成。馳騁於法度之中，逍遙於塵垢之外，縱心所欲不逾準繩，故一依其法，布列成圖。庶後之學者，知所當務焉。」他強調了法度與氣韻的關係。首先要知法度，但又不要為法度所囿，逍遙於污垢之外，筆筆有生意，神采飛揚，氣韻生動，這樣才能做到既能盡美，又能盡善。
3.意境
作畫不只是對自然的描摹，還要有作者的立意和感情，要表現出特定的境界，使觀者意想浮游，情為之動。寫竹也是如此，或雄渾、或清逸、或豪放、或疏淡，皆有情致；或篩風弄月、或蓄雨含雲、或迎日舞雪，各有態度；或如高人吟詩，芳天和暢；或劍戟森然，直氣懍懍；或瑤台緩步，羅綺驕春；或風展湘裙，神韻瀟洒。元代張退公云：「葉要輕重相間，枝宜高下相得。得之心，應之手，心手相迎，則無不妙矣。」
4.創新
蘭竹創作有遣興性的創作，有應酬性的創作，也有刻意經營，力求創新的創作。
新，首先是思想境界上的新，作者的立足點，旨趣和審美觀念上都應有別於古人，要排除古代文人畫中消極的思想因素，要有向上的精神，要融入新的思想和情趣，才能達到更高的藝術境界。其次是要表現出時代感，體現出時代精神，賦予現代的觀念與意識。再次是構圖形式、畫面處理及技法表現上要有新意，要有新的手法。
創新必須是在繼承基礎上的創新，離開傳統而奢談創新那就是無源之水，無本之木了。所以，對於傳統，首先是學習，其次是批判，最後是超越。創新是對傳統的超越，不僅是不同於古人，而且要高於古人。
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