不用CG換頭，那張藝謀是如何讓兩個鄧超同框飆戲的？

拉梨趁著國慶跟朋友一起去看了張藝謀導演的 《 影 》，畢竟是入圍了第 55 屆金馬獎 12 項提名的電影，不管怎麼說都不能錯過啊~

去看電影之前習慣性的刷了一下評分和短評，發現大家都在說這次老謀子不再玩彩色，反而把黑白在電影里用得淋漓盡致。

其實說 《 影 》 整部電影色調都是黑白這話不夠嚴謹，人這叫水墨！

大家應該都知道水墨畫原本就是中國很有特色的一種繪畫形式。在水墨畫中，色彩繽紛是可以用多層次的水墨色度代替的。

電影中運用極致的水墨色彩，加上貫穿全篇的雨霧，的確讓整部電影呈現出了一副水墨丹青潑灑出的山水圖景。

再加上影片中隨處可見的八卦圖、圍棋、文臣與武將，可以說老謀子在這部電影裡面盡顯中國的陰陽美學~

通過不同層次的水墨 + 雨霧很好的詮釋了電影中的剛烈和陰鷙、進擊和隱忍，以及真實和虛假。

這樣的色調雖然會給觀眾帶來一絲壓迫感，但是在電影結束前的 20 分鐘爆發出的簇簇腥紅一下就在我眼前炸開。

這種極艷紅色碰上極簡黑白所表現出來的張力，拉梨只能說老謀子永遠是你老謀子！

反正拉梨是看的很爽~

關於美學和劇情，畢竟我不是專業的影評人在不劇透的情況下也只能說說這些啦。

但不得不說，看完電影后拉梨很好奇《 影 》中同框出現的兩個鄧超是怎麼拍出來的？

看過宣傳片的差友應該都知道，在 《 影 》裡面，鄧超一人分飾兩角，而且同框的畫面還不少！

同框這事其實大家都不陌生，很多電視劇或者電影都用過。不過那些電影里雖然一人分飾兩角但是兩人之間的互動並不多，而且大家或多或少都能看得出摳圖的跡象~

但 《 影 》裡面兩個鄧超之間的接觸卻很多。。。

這個難度可想而知了。不過拉梨在看 《 影 》的時候真真是一點破綻都沒看出來。

看了今天的 《 曉說 》了解了背後的故事，才知道為了完美的呈現出兩個鄧超同框飆戲，整個劇組都耗費了心思。

鄧超為了飾演這兩個角色在段時間內先三個月是增重 20 斤，又在兩個月減重 40 斤。

一個是年輕力壯健碩魁梧被權力左右的都督替身境州；

另一個卻是行將就木瘦得只剩肋骨的陰狠都督子虞。。。

就拿他同框碰杯這事來說，他們兩個月前會先拍好健壯的都督替身在空中碰杯的鏡頭，兩個月後再拍瘦骨嶙峋的都督的同一鏡頭。

為了讓兩個人成功碰上酒杯，第二次的舉杯位置不能偏左也不能偏右，更不要說舉杯時在空中的上下方位了。

為了解決這個問題，只能用利用鋼絲在拍攝地點拉出經緯線定點，讓演員知道舉杯的位置在哪兒，最後再通過後期抹掉鋼絲~

還有都督在替身身上製造相同的傷疤。這些同框戲的部分鄧超需要轉換角色再演一遍。

其實這樣的同框用 CG 技術渲染也能生成，但是張藝謀要求高啊，希望能做到眼見為實的效果。

但哪怕是最先進的 CG 技術渲染很難完全模擬出人臉的微表情。如果鄧超在和 「 自己 」 對戲時的表演節點、呼吸節奏有一點誤差呈現出來的效果都會很失真。。。

所以為了能完美呈現出鄧超的真實演技和考慮到觀影者的感官，劇組最後選擇用最傳統也是最笨的方式去完成它，這個方式就 ——di-di-ber。

就跟練習樂器時候使用的節拍器一樣，用來確定速度和節奏的~

用這種方式拍出來的同框戲，最真，但是也最難。畢竟除了演員外，攝影團隊兩次拍攝位置、角度、燈光等都要完美複製匹配才行。不然後期合成兩個畫面的時候光影效果有一絲絲差距都會讓電影最後呈現出來的效果大打折扣。

只有全劇組的通力配合下，才能為後期的合成打下堅實的基礎！

我想這也是為什麼 《 影 》 能夠入圍金馬獎 12 項提名的原因吧，敬業的演員和精益求精的劇組通力打造出來的電影，怎麼會差呢？？？

其實拉梨說的這些只是 《 影 》 劇組幕後故事中的一小部分，如果你也好奇這部電影中還用了什麼不為人知的技術和花絮，可以在 10 月 12 號去看看 《 影 》的彩蛋 ——紀錄片《 張藝謀和他的 「 影 」 》

我想，看了這個紀錄片之後大家肯定會了解到好好拍戲的演員、導演和劇組到底是什麼樣吧~

考慮到有些差友還沒去看過電影，所以拉梨今天會送出 30 張 《 影 》的電影票。其實就算看過了也值得去二刷、三刷嘛~

文章下方抽取留言點贊數排名前十五的差友，分別獲得張藝謀導演作品 《 影 》的電影票兩張~

點贊截止日期為 10 月 6 日 11：59 分，中獎粉絲拉梨會在 10 月 6 號下午聯繫你~

參考資料、圖片來源

豆瓣電影《影》海報、劇照

《 曉說 2018 》對談張藝謀 （上下）

「 不能錯過的水墨風大片~ 」

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