《戲碼頭》首播解析中國戲曲深藏的文化魅力 聽著名文藝評論家仲呈祥如是說

昨晚（10月7日），大型戲曲文化節目《戲碼頭》首播隆重亮相湖北衛視。

屏幕中震撼華美的舞台、戲劇情境多元的再現、真人秀動情的講述、戲曲名家經典劇目的演繹、跨界專家文化背景的解讀，重塑了昔日大武漢「戲碼頭」的輝煌盛景，為全國觀眾奉獻了一場中國戲曲文化藝術盛宴，引發社會各界廣泛關注，獲得行業內外好評如潮。

湖北籍著名影視演員——史可，講述塵封已久的回憶.......讓屏幕「穿越」時光為觀眾再現了，譚鑫培、陳伯華兩位戲曲大師往日的光彩和背後的故事以及易俗社漢口分社在長達一年半的時間裡所開創的輝煌局面。

在首期節目中，我國著名文藝評論家、中國文藝評論家協會主席仲呈祥先生擔任跨界嘉賓，現場點評字字珠璣、言之鑿鑿，結合戲曲舞台表演，為觀眾激情解析戲曲中所深藏的文化內核和魅力。

1905年，由譚鑫培大師拍攝的戲曲短片《定軍山》，成為中國電影的發端之作。100多年後的今天，譚門第七代傳人譚正岩帶著「譚派」京劇回到家鄉，為家鄉戲曲振興站台，以這出《定軍山》作為「頭炮戲」唱響《戲碼頭》。

「京劇有譚派是京劇之幸，人類藝術有中國京劇是人類藝術之幸！」。

這是仲呈祥先生在看完了譚正岩的表演後，對譚派藝術和國粹京劇的高度概括和極致讚美。

譚正岩曾說，「三更入夢，四更自醒。二十年勤學苦練，只爭朝夕，字正腔圓，以情帶聲，二百年京劇世家不忘初心。」學藝難，堅持更難。譚門七代的匠心傳承，在人類的藝術史上，是絕無僅有的，是一種奇觀。

譚門一家七代，經過譚鑫培、譚富英等幾代的創造，對京劇發展貢獻巨大，影響廣泛而深遠。譚派藝術的家族傳承，見證著中國文化基因的強大生命力，也彰顯著京劇傳承意義中的生命內涵。

中國京劇獨特的審美風範也為人類發展藝術，審美地把握世界，提供了新鮮的、獨特的、寶貴的經驗。

2019年是陳伯華大師誕辰的100周年，在《戲碼頭》的舞台上，陳伯華第五代傳人王荔為大家帶來漢劇《貴妃醉酒》選段，彷彿讓我們看到了百年前大漢口戲碼頭上那朵「筱牡丹花」婉轉起舞時萬人空巷、一票難求的盛況！

「其實很多劇種都有《貴妃醉酒》，王荔這個楊貴妃是最美的！」

在看完了王荔的表演後，仲呈祥先生如是說。

無論是從服裝的創新，還是從王荔的容貌體態，亦或是從表演形式來看，王荔的《貴妃醉酒》最符合唐代的美學要求。

唐代與中國古代大多數時期以瘦為美的審美觀不同，唐代繪畫、雕塑、陶俑及各類藝術作品所表現的女性形象，都流露出當時「豐肥濃麗」的審美取向。

「中華審美精神，對於開發你的智商和情商，使你調動自身的創造能力，都是大有裨益的。

「以歌舞演故事」的戲曲，是中國傳統審美文化孕育出的一道亮麗景觀，戲曲的美學原則，也使之成為人類寫意型藝術的典型代表，中國戲曲以其自身的獨特與豐富，自立於世界藝術之林。

仲呈祥先生說，不管你是學理科的，工科的，無論是搞自然科學的，還是搞人文科學的，不妨走進中華戲曲，去感悟一點中華審美精神，這樣對於開發你的智商和情商，使你調動自身的創造能力，都是大有裨益的。

被譽為"世界藝壇三大最古老的劇社"之一的西安易俗社也曾經來到武漢這塊寶地「闖碼頭」。在易俗社最受歡迎的秦腔劇目中，《游龜山》最為特別， 而背景故事就發生在武漢。如今來自易俗社的秦腔名家王榮華，循著先賢的足跡，掀開塵封的記憶，在《戲碼頭》舞台上演繹了由《蝴蝶杯》改編而來的《游龜山》唱段。

「藝術教育就是民族的美育，就是美的教育。」

看完王榮華的表演，仲呈祥先生評價西安易俗社在現代藝術教育史上的卓越貢獻，如是說。西安易俗社是一百多年以前，一批先進的知識分子、戲曲票友倡導組織起來的，以「移風易俗」為宗旨，將文化教育、戲曲訓練、演出實踐結合起來，培養了大批戲曲人才，創作和演出了許多優秀劇目，對戲曲發展產生了巨大影響，對戲曲改良起到了示範作用，開啟了中華民族現代藝術教育的先河。這種藝術教育以戲曲為依託，承載著那個時期，在新文化、新思潮等影響下的中國文人的報國志向與民族擔當。

「『戲碼頭』實際上就是中華戲曲互相交流的一個大平台，各大劇種在這個舞台上各美其美，美美與共，相互交流，可謂是藝道同一。」

仲呈祥先生在首播舞台上，如是總結《戲碼頭》欄目的文化精髓和藝術魅力。

我們應當對中華文化的全部歷史有所自覺，有清醒的認識，有自知之明，有自信，且有文化轉型的自主能力和文化選擇的自主地位。我們先是發現自身之美，然後是發現、欣賞他人之美，再到相互欣賞、讚美，最後達到一致和融合。這就是費孝通先生主張的「各美其美，美人之美，美美與共，天下大同」。

《戲碼頭》作為一檔戲曲文化欄目，正是在這種文化的傳承、交流、融合之中，進行著不懈地探索與有益的嘗試。

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