八個字，八首詩詞，八件賞心悅目事

人 生 八 雅—琴、棋、書、畫、詩、酒、花、茶

善琴者通達從容：

琴歌

唐代：李頎

主人有酒歡今夕，請奏鳴琴廣陵客。

月照城頭烏半飛，霜凄萬樹風入衣。

銅爐華燭燭增輝，初彈淥水後楚妃。

一聲已動物皆靜，四座無言星欲稀。

清淮奉使千餘里，敢告雲山從此始。

唐詩中有不少涉及音樂的作品，其中寫聽琴的詩作尤多，往借詠琴而言志，或借寫聽琴而抒情。李頎的《琴歌》就是這樣的作品，它是詩人奉命出使清淮時，在友人餞別宴席上聽琴後所作。

如《詩筏》所言：「只第二句點出『琴』字，其餘滿篇霜月風星，烏飛樹響，銅爐華燭，清淮雲山，無端點綴，無一字及琴，卻無非琴聲，移在箏笛琵琶觱篥不得也。」詩人通過營造意境、渲染氣氛、刻畫心理，生動形象地表現了琴歌之美。

善棋者籌謀睿智：

阮郎歸·初夏

宋代：蘇軾

綠槐高柳咽新蟬。薰風初入弦。碧紗窗下水沈煙。棋聲驚晝眠。

微雨過，小荷翻。榴花開欲然。玉盆縴手弄清泉。瓊珠碎卻圓。

碧紗窗下的香爐中升騰著沉香（即水沉）的裊裊輕煙。碧紗白煙相襯，不僅具有形象之美，且有異香可聞，顯得幽靜閑雅。這時傳來棋子著枰的響聲，把正在午睡的女主人公驚醒。蘇軾有《觀棋》四言詩，其序云：「獨游廬山白鶴觀，觀中人皆闔戶晝寢，獨聞棋聲於古松流水之間，意欣然喜之。」詩句有云：「不聞人聲，時聞落子。」這首詞和這首詩一樣，都是以棋聲烘托環境的幽靜。而棋聲能「驚」她的晝眠，讀者可以想像，在這麼靜的環境中，她大概已經睡足，所以丁丁的落子聲便會把她驚醒。醒來不覺得余倦未消，心中沒有不快，可見首夏清和天氣之宜人。

善書者至情至性

觀書

明代：于謙

書卷多情似故人，晨昏憂樂每相親。

眼前直下三千字，胸次全無一點塵。

活水源流隨處滿，東風花柳逐時新。

金鞍玉勒尋芳客，未信我廬別有春。

該詩盛讚書之好處，極寫讀書之趣，作者于謙，是明代著名民族英雄、詩人。他生性剛直，博學多聞。他的勤學苦練精神與他的高風亮節一樣名傳後世。這首詩寫詩人自我親身體會，抒發喜愛讀書之情，意趣高雅，風格率直，說理形象，頗有感染力。

讀書可以明理，可以賞景，可以觀史，可以鑒人，真可謂是思接千載，視通萬里，這美好之情之境，豈是玩物喪志的遊手好閒者流所有以領略的！

善畫者至善至美：

畫

唐代：王維

遠看山有色，近聽水無聲。

春去花還在，人來鳥不驚。

看遠處的山往往是模糊的，但畫上的山色卻很清楚，在近處聽流水，應當聽到水聲，但畫上的流水卻無聲。在春天盛開的花，隨著春天的逝去就凋謝了。而畫上的花，不管在什麼季節，它都盛開著。人走近停在枝頭上的鳥，它就會受驚飛走。但畫上的鳥，即使你走近了，它也不會驚飛。全詩讀起來似乎行行違反自然規律，其實正是暗中設謎，寫出了畫的特點。

善詩者韻至心聲：

戲贈杜甫

唐代：李白

飯顆山頭逢杜甫，頂戴笠子日卓午。

借問別來太瘦生，總為從前作詩苦。

李白和杜甫，這兩位唐代大詩家，雖然在年齡上李大杜小，相差了十一歲，他們卻成了忘年之交。對詩歌藝術的狂熱喜好和高深造詣，促使他們成為志同道合的知交，而共同的遠大抱負、正義立場以及在政治上的失意境遇，更使他們情同骨肉，終身不逾。這高尚的友情，和他們美妙的詩歌一樣，垂諸千古。

善酒者情逢知己：

浣溪沙·十里湖光載酒游

清代：納蘭性德

十里湖光載酒游，青簾低映白蘋洲。西風聽徹采菱謳。

沙岸有時雙袖擁，畫船何處一竿收。歸來無語晚妝樓。

「十里湖光載酒游，青簾低映白蘋洲。西風聽徹采菱謳。」和著西風在小舟之上飲酒，醉心之趣，好似聽見採蓮曲悠揚地在湖面上拂過，又有沙岸上美女水袖飄然，翩躚起舞，自是美不勝收。

善茶者陶冶情操：

一七令·茶

唐代：元稹

茶。

香葉，嫩芽。

慕詩客，愛僧家。

碾雕白玉，羅織紅紗。

銚煎黃蕊色，碗轉麴塵花。

夜後邀陪明月，晨前獨對朝霞。

洗盡古今人不倦，將知醉後豈堪誇。

這首詩饒有趣味，描寫上，有動人的芬芳：香葉，有楚楚的形態：嫩芽、麴塵花，還有生動的色彩：「碾雕白玉，羅織紅紗。銚煎黃蕊色」。飲茶之時，應是夜後陪明月，晨前對朝霞，真是享受著神仙般快樂的生活，可謂「睡起有茶飴有飯，行看流水坐看雲」（《痴絕翁》）。茶還可以洗盡古人今人之不倦，這是茶的神奇妙用。

善花者品性怡然：

江畔獨步尋花·其六

唐代：杜甫

黃四娘家花滿蹊，千朵萬朵壓枝低。

留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼。

這首詩記敘在黃四娘家賞花時的場面和感觸，描寫草堂周圍爛漫的春光，表達了對美好事物的熱愛之情和適意之懷。春花之美、人與自然的親切和諧，都躍然紙上。首句點明尋花的地點，是在「黃四娘家」的小路上。此句以人名入詩，生活情趣較濃，頗有民歌味。

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