隱者畫江南，山水真好看！

明末清初 龔賢 山水

這些秀逸渾樸的山水佳作出自一位隱者之手。

他作畫最善用墨，主張墨氣要厚、潤，以層層積墨見長，雖不用潑墨，實具有潑墨煙潤淋漓的效果，成功地表現了江南山水茂密、滋潤、幽深的特徵。黃賓虹先生、李可染先生的墨法都得力於這位。

明末清初 龔賢 山水

龔賢（1618-1689）明末清初著名畫家，以擅長山水畫著稱，被推為「金陵八家」之首。明末戰亂時外出漂泊流離，入清隱居不出。

龔賢畫山水，喜反覆皴擦積染，有時多至十幾層，墨色極為濃重，但仍有深淺、濃淡、明暗等細微變化，山石樹木往往渾融一體，僅在陽面或輪廓邊緣處留出些許高光和堅實的輪廓，效果強烈，具有渾厚、蒼秀、沉鬱的獨特風格。

明末清初 龔賢 夏山過雨圖

一般畫人求墨韻往往以濕墨塗抹，而龔賢明確指出：「墨言韻，明其非濕也，潤墨鮮，濕墨死」，具體指出；「皴法先干後濕，故外潤而有骨，若先濕後干，則死墨也。」 以其言論參其畫法，可知龔賢之「潤」 ，實乃濕度適可，關鍵在於皴染之時能見筆，如太濕，則墨汁粘滯，筆墨相礙，渾沌一片，是為「死墨」。

龔賢的這幅畫，潤濕得體，筆墨融融，層次分明，足證其所畫「先干後濕」、不是「先濕後干」，「外潤而有骨」，他用積墨法，一層層點染，一層層地積，其韻無窮，無怪乎時人曰「半千之所以獨有千古更在墨」。

明末清初 龔賢 雲壑松蔭圖

題識：山中何所有，只是白雲多。拭目看峰頂，鑽空結翠螺。人家依半壁，小宣即岩阿。無事弄苔蘚，得岸修蔦蘿。茶芽隨手摘，烹鼎待僧過。世宰知誰是，媧軒今若何。新詩調字穩，黃鳥亦能歌。

本幅以坡溪茂林為近景，崇峰峻岭為遠景，中有雲靄，既作分隔，又成自然連綴，屋宇在山巒之下，為松蔭雲氣所掩映。煙涌雲動，峰迴路轉，光影閃耀，直如幻境。畫家巧妙地利用秋林草屋、流泉飛瀑以及變幻浮動的煙霞來豐富畫面，進而在虛實應對中展現出空間結構的層次變化，於高低錯落中呈現出節奏律動的形式美感。

圖中的山石為積墨法繪製，其繁複的積染、刻畫表現出山石向背、虛實的塊面體積。從其淡墨皴擦中觀者可以領略到山石的陽光反射和遠山的隱現；而其濃墨積染的山石則令人感受到雨後苔石的清幽與滑潤。

明末清初 龔賢 掛壁飛泉圖

此圖為龔賢巨制。繪崇山峻岭間,樹木繁盛，一道飛瀑從山崖間跌落。作者以焦墨層層積染，綿密厚重，風標獨特。

明末清初 龔賢 松林書屋圖

明末清初 龔賢 一道飛泉圖

明末清初 龔賢 高崗茅屋圖

題識：把茅結畫在高崗，撥葉閑書看夕陽；到老胸中無甲子，何從牖下夢羲皇。

此圖描繪江南山水，其筆墨勁利而蒼厚潮潤，蒼翠欲滴。山石高懸，山隨畫活；湖水盡白，形成墨白對比，虛實相生。畫面高山崢嶸，以墨色的濃淡變化表現出山巒分明的層次，巨岩突兀，觸人心魄。構圖豐滿、奇絕，景象壯闊。山石輪廓線與皴染渾為一體，表現出雄渾厚重的藝術效果，黑白、虛實的對比富有光照感。

明末清初 龔賢 雲嶺殘曛圖

明末清初 龔賢 溪山欲雨

明末清初 龔賢 江村漁隱

明末清初 龔賢 群峰石潭圖

明末清初 龔賢 小橋流水

明末清初 龔賢 山中小景

明末清初 龔賢 行舟圖

明末清初 龔賢 山水

明末清初 龔賢 山水

明末清初 龔賢 山水

明末清初 龔賢 山水

明末清初 龔賢 山水

明末清初 龔賢 山水

明末清初 龔賢 山水

明末清初 龔賢 山水

龔賢的畫法分兩類，世稱「墨龔」和「白龔」。他善用黑白對比的技法，前者濃密蒼茫，後者簡淡雅潔。他在《半千課徒畫說》中稱：「非黑，無以顯其白；非白，無以利其黑。」

明末清初 龔賢 山水

龔賢是位既注重傳統筆墨又注重師法造化的山水畫家，龔賢用筆在主張「欲秀而老」，秀而老就是準確、簡練、流暢而有變化。畫家程正揆在贈龔賢的詩中道：「鐵干銀鉤老筆翻，力能從簡意能繁」，這很好地點出了龔賢在用筆上的特點和成就。

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