嶺南風氣先：陳天新作即將亮相北京

2018年10月18日，由中策藝術主辦的「嶺南風氣先——陳天作品展」即將亮相北京798藝術區先聲畫廊。本次展覽將展出近50件陳天的最新作品，包括「山水」、「荷花」和「書法」系列，全方位地展示了藝術家的個人趣味與綜合能力。藝術家陳天也希望以此以此來表達對中國文化傳統的價值認同，實現自身的文化歸屬感和明確文化身份。

山雨欲來32×45cm 2015

似雨幽霏徑 32×45cm 2018

來自嶺南的藝術家陳天，曾經東渡日本，歸國後以藝術家、策展人等身份出現。在經過了對東方傳統邏輯的追尋，以及多種形式和語言的創新嘗試之後，陳天放棄了表面上的語言創新，而將關注重點回歸到了傳統與當代的結合，更多地使用宣紙、毛筆和顏色來進行創作。本次展覽學術主持中央美術學院教授趙力說：「藝術家陳天，目前已經摒棄了慣常的所謂『新』與『舊』的表面論爭，對他而言『創作出好的作品』才是個人藝術的唯一準則。」

卉中君子 45×48cm 2018

正如中國美術家協會副主席、廣東文聯主席許欽松說：「陳天孜孜追求著藝術的至境，堅守著以水墨為載體，從事其正身、修心、盡性的藝術修為，努力在作品中呈現獨特的世界觀，以及對生命與物象的感悟，承載著他的性情、對生命的理解以及一種當下的精神。」

展覽將持續至10月25日，歡迎前來先聲畫廊，感受藝術家陳天的「嶺南風氣先」。

嶺南風氣先

文丨趙力（中央美術學院教授、中央美術學院藝術管理與教育學院副院長）

陳天，是來自嶺南的藝術家，而嶺南自20世紀以來都是「開風氣之先」的地方，於是在陳天的藝術基因里，就自然有著某種的創新氣質。青年時代的陳天，以當代藝術為宗旨，浸淫於改革開放的大潮，如饑似渴地吸收來自世界藝術的各種養分。在東渡日本的學習期間，陳天又關注20世紀亞洲現代藝術整體發展嬗變的軌跡，力圖在西方現代藝術演進之外尋找東方的邏輯與思路。歸國之後的陳天，常常以藝術家、策展人等等身份出現，他熱衷於文化交流和文化融合的活動，也樂於嘗試各種藝術媒材的花樣翻新。

在經過了各種形式與多種語言的嘗試之後，陳天更加關注傳統與當代的結合與落地，他開始放棄表面上的語言創新，實現了某種的「回歸」。藝術家更多地使用了中國畫的宣紙、毛筆以及顏色，它一方面激發了自小就業已諳熟的手上功夫，一方面也回到了中國人所擅長的領域範圍。

事實上，陳天的「回歸」更像是一次精神性的「返回」，因為在他本次展出的作品中，「山水」、「荷花」和「書法」等系列，看似是我們過去熟悉的樣貌，但是仔細端詳則是融合著藝術家個人趣味與綜合能力的實質。其實，陳天希望通過自己的創作來對中國文化傳統表達某種的價值認同，以實現文化的歸屬感和明確自我的文化身份。除此之外，陳天也想以一種顯見的「中國性」來思考當代藝術創作中的「迷失」與「混淆」。

來自嶺南的陳天，目前已經摒棄了慣常的所謂「新」與「舊」的表面論爭，對他而言「創作出好的作品」才是個人藝術的唯一準則。他的「山水」系列作品，有條屏的形制而形成的成組樣子，也有接近斗方的單幅，這些山水形象並不對應於具體的「名勝」或者特殊的「景緻」，而是通過「古人」般的點景人物，來喻指似乎更為歷史化的「場景」，讓觀賞者遙接悠遠的過去，但是藝術家的筆情墨趣則充滿了「現代性」，粗壯的用筆、潑辣的用色連帶整體的構圖方式，體現的卻是現代人的審美情緒，不類古人般的「寂寥寧靜」，而是激蕩而有力的今人情感。

他的「荷花」系列，即便選取了古意的題材，也在詩書畫印上苛求完美，然而陳天藉助於嶺南藝術家特有的狂放不羈，在古人寫意抒情的基礎上，以顏色、水墨的淋漓氣勢，揮灑出具有抽象性、裝飾性的畫面交響，也脫離開了明清以來大寫意的傳統，在自我情感的抒發中積蓄自由變化的力量。

作為每日的「功課」，書法練習是陳天最關注的生活方式，而「書法」系列的展出，也讓我們將其與陳天的日常書寫區別對待。陳天的「書法」系列，帶有很強的創作意味，因此它們從來不是藝術家隨機而作，也不是日課式的作業，而是屏氣凝神之後的用力之作。從這些「書法」作品中，我們可以看到陳天不同於時代流習的一面，也就是說在我們看慣了各種以「當代」為面具、以「傳統」為盾牌的造勢與現場之後，陳天的藝術創作就顯得更為的平易和真實，也值得大家的關注與期待。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！