芙蓉花國畫的繪畫技法，寫意芙蓉步驟詳解

芙蓉畫法步驟

一、筆上先蘸薄粉，後蘸牡丹紅，由左至右從中心碎瓣畫起，注意花瓣要大小相間。

二、在點瓣向四周展開後，趁濕用濃粉勾勒瓣脈，瓣基點染汁綠，並在瓣間縫隙上用濃黃粉點花蕊。

芙蓉勾勒點染畫法

一、筆尖蘸淡墨從芙蓉中心最完整的一片花瓣畫起。

二、色瓣由中心向四周層層開展，並注意外形有參差變化。

三、用更淡的墨色勾勒花瓣的瓣脈。

四、用淡牡丹紅點染瓣邊，汁綠點染瓣基，同時點出花蕾與葉片，並用焦墨勾勒瓣脈、苞蒂和葉脈。

五、根據葉片的濃淡，點上相應的花青與汁綠，在花蕾與枝梗上復勾汁綠。

《沉醉秋風》畫法步驟

步驟一：定花頭的位置。先設計畫面構圖，確定花頭的位置，分清花的賓主、虛實、開合、縱橫、疏密、呼應等關係。用筆蘸曙紅加胭脂後略加一點花青畫前面的花頭。曙紅加胭脂為粉色，加少許花青略顯紫色，使花瓣略有透明感。畫好前面的花頭之後再畫後面的花頭。

步驟二：鋪葉。用重墨點畫葉子，要重視用筆的氣勢，不必計較葉子的具體結構。墨要有乾濕與濃淡的變化，與花形成黑與紅的色彩對比。葉子要有主次、疏密及陰陽向背的變化。

步驟三：勾筋、穿枝、點蕊。趁葉子半干時勾葉筋，可用焦墨，重葉重勾，淡葉淡勾。葉子墨色不足的部分，干後用淡花青墨調整，畫出葉子的前後層次。最後以墨穿畫枝條，老乾多曲折，新枝多挺直，出枝要左右顧盼，四面見枝，要有粗細、曲直、長短、縱橫的變化。點蕊要有神采。

步驟四：調整畫面的整體關係，畫面要得勢，枝莖要與花葉形成統一效果，亮相部分的枝條要有姿態，使整幅畫面活躍起來。

《佳色散花枝》畫法步驟

步驟一：安排構圖，確定花頭的位置。無論畫面大小，均應區別主賓，才能秩序井然。花為主體，也分主賓，主體花朵位置居視覺中央附近，突出而明確，賓體花朵居於次要位置，也可被葉子遮住一部分。花要有正側及全半、半開、未開之區別。確定好花的位置之後先畫花頭。

步驟二：花頭的數量可以按照構圖需要隨時增添，如此圖一樣，添畫一些小的花頭。

步驟三：鋪葉。以葉子襯托花，濃重部分靠前，是為主葉，淡葉部分呼應，是為次葉，主賓分明，有爭有讓，才能和諧相處。勾筋、穿枝、點蕊。葉子半干時以焦墨勾筋，分出濃淡與疏密。用水墨畫葉子，使畫面更文靜，取得視覺上的色彩平衡。葉子黑、白、灰的變化使畫面艷而不俗，顯得活潑生動。穿枝引莖要注意氣勢的起承轉合。

步驟四：調整大勢。一般花鳥畫決定大勢的往往是枝幹。畫面的大勢除了枝幹的動勢以外，還有花頭的動態，為了表現芙蓉花的生機與省略，大勢不能過於平正，要有一定方向的斜勢。花頭、枝幹、大組的葉子都要追隨這個斜勢，使畫面更完整活躍。

《金風萬籟》畫法步驟

步驟一：先定構圖，確定畫面的動態。主花頭居畫面中央附近，次要花頭位置偏些。主體要實，要求畫得較為細緻精到，花朵層次變化豐富而突出。賓體要虛。畫得較為簡略。分出層次，虛實相生，給人以豐富的視覺感受。

步驟二：鋪葉穿枝。大筆足墨用潑墨法點寫葉子，注意葉的層次與隨勢。用老乾斜出，來表現畫面的藏露遮擋關係，通過遮擋而使花葉的形態更加含蓄。

步驟三：鋪葉時以葉子襯托花，濃重的部分靠前，是為主葉，淡葉部分呼應，是為次葉，主賓分明，有爭有讓，才能和諧相處。葉子半干時以焦墨勾筋，分出濃淡與疏密。用水墨畫葉子，使畫面更文靜，取得視覺上的色彩平衡。葉子黑、白、灰的變化使畫面艷而不俗，顯得活潑生動。穿枝引莖要注意氣勢的起承轉合。

步驟四：調整完成以後，托以立石來增加畫面層次，且加強畫面的縱深感，擴大了畫面的空間。遠飛的大雁，把畫面意境拉向遠方，是人文精神的體現。最後通篇調整，注意點、線、面的協調。

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