三世之界——第四屆TRIPLE PARADE當代首飾雙年展

昊美術館·設計中心三世之界——第四屆TRIPLE PARADE當代首飾雙年展

開  幕：2018年10月19日（星期五）展  期：2018年10月19日- 2019年 1月6日藝術總監：曹丹第四屆TRIPLE PARADE當代首飾雙年展， 以「三世之界 - 過去、現在、未來的對話」為題，將於10月19日在上海昊美術館·設計中心，攜手聯合上海同濟大學設計創意學院共同揭開帷幕，包括展覽、論壇、系列講座、工作坊將陸續展開，以及限量畫冊出版物的發行。

本屆雙年展從為期一年半全球範圍的公開徵集篩選以及國際設計藝術大師的邀請 （板塊1.親密接觸），國際頂級藝廊的選送（板塊2.物以類聚），著名當代視覺藝術家的首次跨界邀請創作（板塊3.藝術遊戲），再到荷蘭，義大利，英國，美國，澳大利亞，韓國等十幾個國家地區策展人的獨立選送（板塊4.差異共生），在亞洲區域將史無前例的展出精篩選的34個國家及地區近300位藝術家和設計師近500件獨一無二的當代首飾作品。向中國公眾精彩呈現了全球首飾創作的先鋒與多樣性，同時在當代藝術、時尚、設計與工藝美術領域，創造了一場富有創造性和啟發性的對話。

全球已有近六十座國家級的文化藝術機構對當代和現代首飾的進行收藏，不乏有世界影響力的美術館與博物館。這些當代與現代的藏品大多創作於20世紀中前期至今，由於後現代思潮及理論的影響，後現代藝術在觀念和創作形式上都發生了前所未有的多元發展與交叉，首飾成為了很多藝術家及設計師表現的形式和內容語言，並逐漸確立其以首飾創作為職業的藝術家身份，現當代首飾的收藏不僅成為了藝術收藏家們的新寵，更是作為博物館研究現代藝術史論和實踐的領域之一。當然，首飾在其千年的歷史發展中牽扯著多元的內容，每一次的跨越，也許開始於革命性的設計人才，或精湛的工藝與技術的發展，材料的改變，或者是某種觀念與意識形態的呈現。

在雙年展的板塊1.」親密接觸「和板塊4.」差異共生「， 從不同的角度展現了近兩百位國際頂級藝術家和先鋒設計師的最新作品，這些作品不僅具有可佩戴性，但更多是創新，實驗，敘述，觀念，概念，以及雕塑性等的特質。包括了有著強烈女性主義表現色彩的美國藝術家Lauren KALMAN，中國當代首飾藝術的開拓者滕菲和德國旅英藝術家Jivan ASTFALCK更是把首飾作為「對話」世界和「敘事」生活的手段。荷蘭首飾藝術家Lucy SARNEEL和丹麥藝術家Annette DAM的創作同樣在探討自然的變化與個人存在之間的關係，藉此思考變與不變。中國首飾藝術家張小川和庄冬冬，則是在發掘物與物的關係，從中國傳統中尋求靈感，通過重構概念或材料形式，用當代的設計方法來嫁接新與舊的美和價值。

除此之外，視覺藝術家的跨界首飾創作並不罕見，從早期的畢加索、賈科梅蒂、達利、亞歷山大·考爾德(Alexander Calder)等現代派大師，到當代知名藝術家如卡洛斯·克魯茲-迭斯(Carlos Cruz-Diez) 、安尼施·卡普爾 (Anish Kappor) 等也都曾將首飾作為探討其思想和表達的創作語言。雙年展板塊3.「藝術遊戲」 更是特邀了如喻紅， 展望，Carlos CRUZ-DIEZ，鄔建安等十幾位著名的視覺藝術家的首次首飾藝術創作。當代的首飾就有這樣一種傾向，它可以是積極的，建造自己的內容，像每一種學科領域，有批評與見解，然後接受討論和挑戰；它更可以是壯觀，激進，觀念，提供對未來的想像及時尚、設計、藝術、創新的觀點；它也是一種藝術和時尚，並且永遠不要低估小體量的力量，藝術愛慕者們和時尚追隨者都為它狂喜；首飾可以非常私人化，它可以是一個媒介，通過它可以述說一個人的故事、記憶、生活和對未來的預言；首飾可以是關於確認自我和他人與社會的關係；首飾研究的蓬勃發展，正如許多學科所做的，定位自己之間的邊界和周邊，從而得到發展。

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