奧斯卡最佳長篇動畫提名，2D動畫巔峰之作《異邦人：無皇刃譚》

10月已漸進結束，大部分10月新番已經播出，如今廢萌當道，滿屏幕都是長腿軟妹和小帥哥，不禁讓我有點懷念燃系王道當代時的熱血場面，所以今天就掉回頭來說一說這部2007年骨頭社醞釀四年，祭出最強陣容打造的劇場版動畫《異邦人：無皇刃譚》。

骨頭社全稱【BONES-株式會社 ボンズ】，三大股東南雅彥，川元利浩，逢坂浩司都曾在日升社就職，日升作為高達系列的母公司在日本業界名氣頗大，製作了《城市獵人》、《機動警察》、《星際牛仔》等一系列經典動畫，這三位股東就曾參與過《星際牛仔》的製作，就是在這部動畫中南雅彥發覺了日升的局限性，於是和兩位老同事一合計就跳槽成立了骨頭社，還拉走了日升第二工作室的很多精英。

「BONES」這個詞，在英語中是「骨頭（複數）」的意思，這是公司社長南雅彥秉承著「要做有骨氣的動畫」這一理念。BONES也確實出產了一系列佳作，比如《狼雨》、《鋼之鍊金術師》、《黑之契約者》等等。在粉絲中有「骨頭出品，必屬精品」的說法，也被一些粉絲調侃是「日本原創動畫最後的良心」。骨頭社也沒有辜負粉絲們的期待，完全不辜負BONES之名，沒錢就做改編賺錢，有錢就浪原創。雖然原創常常銷量大暴死，但無一不精良，比如《Space Dandy》，又比如《超人幻想》，而《異邦人：無皇刃譚》是骨頭社曾經憋了四年的大招，自然是一出場便震驚業界，喜獲奧斯卡提名立地封神，也是BONES首部在國際獲獎的動畫。

《異邦人：無皇刃譚》中最為眾人所稱道的就是其中的動作戲，打鬥精準流暢作畫炸裂，分鏡調度完美契合，再搭配上頗具古韻的配樂，無不讓人拍手稱讚。而這很大程度要歸功於兩個人，一是本片的導演安藤真裕，另一個是原畫中村豐。

安藤真裕是日本動畫界的老資歷，通常只擔任幕後動作戲的原畫、分鏡處理工作，在動作設計上頗具心得，也曾參與過《狼雨》、《鋼之鍊金術師》的製作，可以說是BONES的老夥伴。而負責動作戲的中村豐更是號稱「日本最優秀的動作原畫師」，南雅彥甚至為他搞出了現在流行的「第二原畫」制度，即由第一原畫畫出潦草的構圖和原畫，由第二原畫來精細畫面。

《異邦人：無皇刃譚》帶有明顯的動作片特徵，影片深受當時流行的香港邵氏動作片和日本劍戟片的影響，小孩+浪人一路走一路衝殺的故事頗具Cult片風味，其中最後羅狼與無名的打戲更是堪稱2D動畫冷兵器打鬥範本，據說一共耗費了8000多張原畫。

隨著人物動作不停切換視角，動作銜接緊密流暢，刀刃相接，肌肉組織的力量噴發，每次出招格擋都是千鈞一髮，衣服和血液的抖動效果也是無比真實。在動作中也對中華武術和日本武術在兵器、招式等方面做出較為明顯的區分。皚皚白雪中猩紅飄落，背景音樂中大氣厚重的戰鼓鼓點也讓畫面更添了一絲肅穆。

除了最後無名和羅狼的打鬥之外，其他部分的動作設計也非常精彩。錦衣衛眾人皆身懷絕技，且使用兵器各不相同，長鞭、雙刀、肋差、鐮、短斧、鎖鏈斧、弓箭……動作設計上也各有差異，因材制宜，非常獨特。

打鬥中的特效運用也非常精彩。

相比較而言，《異邦人：無皇刃譚》的劇情就顯得較為套路化，就是一個武士保護一個小孩對抗一群壞人，講述了武士的自我救贖。片名為《異邦人：無皇刃譚》，也確確實實講了三個異邦人的故事。羅狼雖身在錦衣衛卻不受重視，以戰為生，獨孤求敗，小正太仔太郎從大明逃到日本仍遭追殺，紅髮浪人無名因曾殺死舊主的孩子而自我放逐，三人都在戰亂年代中漂泊無依，配合冷暗的色調和略顯灰暗的畫面呈現出深刻的孤寂感。即便孤寂，卻最是洒脫。羅狼為求一戰砍了猥瑣的上司，無名也拒絕嗑藥全力一戰。

除去動作分鏡和劇本，《異邦人：無皇刃譚》在配樂上的表現也尤為出色。配樂佐藤直紀是電影配樂出身，非常擅長氣氛的渲染和節奏的把控，將音樂的節奏與出色的動作設計完美契合，觀影爽度翻倍。無論是打鬥中的《天翔劍》、《羅剎宴》還是片尾曲《空の涯まで》都好聽又恰到好處。

近年來作畫爆炸的作品不少，ufotable更是不差錢，畫面特效堪稱光污染級別，但我還是難以抑制自己對《異邦人：無皇刃譚》這種冷兵器拳拳到肉刀刀見血，寫實與意識流相結合的動作場面的喜愛。然而就像國產影視劇也從武俠變成了仙俠玄幻，乒乒乓乓的武士動畫也越來越少，大家好像都更喜歡魔法啦，機甲啦，超能力啦之類的。但我不會放棄的，以後也會給大家安利更多好看的武鬥系動畫，敬請期待吧~

、

END