主觀色彩在油畫創作中的表達，世界人體油畫里如花似玉的美女欣賞

對主觀性色彩語言的探索是油畫理論與實踐中非常重要的課題。本文主要是油畫色彩表達的基礎上，展現自己的理性和感性認識。從色彩畫家的實踐中分析了主觀色彩的特徵和發展，並對主觀性色彩的再創造進行了概述。靈活運用繪畫的語言，畫家要實現對色彩的全面解放，主觀性色彩的形成是必然趨勢。主觀性色彩語言的形成是一種精神上深層次的色彩關係的總結。

從文藝復興開始，油畫開始快速發展。在經歷了古典主義、巴洛克藝術、浪漫主義以後，人們發覺色彩語言在油畫中影響越來越重要。印象派不拘泥於前人古典學院派，運用色彩造型，追求光和色，他們注意顏色的變化，注意瞬間變化的景色，然後馬上描繪下來。印象派的出現推動了油畫技法的觀念開始轉變，使色彩的地位上升到了一個無可替代的層次。後印象主義，已經不拘泥於對客觀的事物進行描繪，他們主張發展個性，用各種誇張和變形的藝術手法，色彩運用寫意，來抒發畫家自身的滿腔熱血。

在西方油畫發展過程中，在一個非常漫長的歷史時期內，色彩只是作為對素描的補充而存在的一小部分，藝術作品主要用素描構成，隨後再添加顏色。隨著時間的發展，經過幾代藝術大師的探索和研究，人們意識到色彩作用的復興以及它在表現主觀情感上的回歸。色彩發展到當下，在當代藝術家們的大膽創新下，更呈現出一片繁榮，從客觀描繪事物的手段走向了表達自我，表現內心情感不能缺少的重要因素。色彩的發展而是隨著美術史而發展而演變的，隨著人類審美、情感及對藝術審美的理解而不斷變化的。我們不能拋棄藝術史這個整體來孤立得談論色彩，色彩的發展也有其相對的規律性和獨立性，主觀性色彩是來源於客觀更是又要高於客觀的色彩。

主觀色彩能表現出創作時的情緒，因此不同的藝術家的作品帶給觀者不一樣的感覺，藝術家在影響著我們生活的方方面面。主觀色彩與藝術家的情感相結合，也表現出了許多的特點，如現實性、意向性、裝飾性、抽象性、象徵性等。

意象表現性油畫是指在油畫傳入中國後與中國的繪畫相結合，吸取了中國的意象繪畫的精髓，是一種中西結合的繪畫形式。夏俊娜就是中國當代女性畫家的重要代表，她的作品是很有靈性的，在她的畫作中直接的表現出了她受傳統文化熏陶的藝術修養。

色彩的象徵性不但可以象徵一個物體，而且可以象徵一種思想，喻紅是當代著名的女性藝術家之一，她的作品可以被視為一種社會意識的象徵，讓觀眾感受到溫暖和可愛。喻紅在「女畫家的世界」的畫展上展出了的肖像，有很多的人覺得她是在畫自己。這是喻紅最開始接觸的展覽，雖然不是她的外貌，人物畫的看起來不同，但她在創造自己的夢想和追求。她把自己的懷念和渴望都表現在了畫面上，這不是做作，沒有修飾，在今天浮華躁動的社會顯得更加真誠。

怎樣實現主觀性色彩的自由表達？我們必須認識到色彩的創作是一個系統工程，它必然要受到地球上自然色彩形式運化及科學技術的制約，主觀性色彩的形成是隨著社會信息的發展，不斷發現的過程。然後我們要對色彩系統心靈直覺及形式語言進行動態和靜態的分析，並且要對色彩空間包括材料與結構有深入的研究，調動一切手段來發揮個人藝術靈感互動相生的創造活力。達到一種色彩直觀與音樂感覺內在完美融合的理想境界。

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