悠揚的鋼琴曲背後仍是一部殘酷的戰爭史
原標題：悠揚的鋼琴曲背後仍是一部殘酷的戰爭史
開始看這部影片之前，我先去搜索了一下，覺得這只是講一個鋼琴家在戰爭期間的艱難生存，覺得會是在城市之間四處漂泊之類的，結果前三十分鐘就徹底顛覆了我的想像。
《戰地琴人》，也叫《鋼琴家》，導演羅曼·波蘭斯基，主演阿德里安·布洛迪。導演是二戰期間在集中營呆過的猶太人，影片中的一些細節場景都是他親眼所見。由Wladyslaw Szpliman自傳改編。2002年上映，影片時長近150分鐘。
導演羅曼波蘭斯基
鋼琴家席皮爾曼的家庭所在國家波蘭被德軍佔領，開始瘋狂對猶太人的清剿。所有在波蘭的猶太人被圍牆圈在小小的地方，每日物資奇缺賺錢不易。有人借戰爭發財，但是圍牆裡說是橫屍遍野也不為過。不知道在圍牆裡最震撼我的是那個殘疾老人被從陽台丟下來的一幕，是逃跑的無辜群眾被搶射殺，是不停說著「我為什麼要這樣」的年輕媽媽，還是尋找丈夫了老婦人。
目光隨著鋼琴家席皮爾曼的腳步在二戰中前行。他在音樂家庭，父親是小提琴手，可是戰爭不給音樂發芽的機會，連同樂器都收繳殆盡。家裡除了自己都被帶走，幾乎猶太區的所有人都被帶走。留下滿地狼藉，直到上車前還一直認為是被送去勞動的父親不知道他們將要去的是被德國軍人說為「焚化爐」的地方。行李遍地，人去樓空，一片廢墟。正因為看得見生活的痕迹，才更顯得殘酷。
「有時候，我分不清是在牆壁的哪邊。」逃出來的席皮爾曼被朋友安置在可以看得見牆壁那邊的屋子裡，牆壁里的人在反抗，可是戰爭吞噬的不只是猶太區，波蘭這整個國家，到處的槍炮聲。再經歷一次轉移，席皮爾曼來到了一個街區。對面是醫院，旁邊是警察局，這屋子裡有一架鋼琴。可是他不可以彈，不可以發出聲響，幻想著鋼琴的聲音，音樂在此刻看起來十分奢侈。
朋友說這裡最安全，並且將他鎖在房子里，讓他不要出門，其實並不是這樣。席皮爾曼親眼目睹了群眾與敵人的戰鬥，以一種奇怪姿勢橫屍大街的女人像是在跪拜什麼一樣。我想那是他們的信仰。
坦克轟炸居民樓，被鎖著的席皮爾曼通過炮彈打出的洞逃離了這棟大樓去到對面的醫院裡。與屍體擦身而過，這時候已經不允許他再害怕了，死亡就是與他近在咫尺。
飢餓，寒冷，隨時死亡的恐懼消磨著他的精神力，逃亡，生存，成為他此時唯一的念想，如何還敢奢望再彈一次鋼琴？再次回到牆壁裡面，大雪紛飛，他唯一的食物就是一個水果罐頭。一位不期而遇的德國軍官在席皮爾曼掙扎著打開罐頭時出現了。
「你在這裡做什麼？」「你是做什麼的？」「能聽懂嗎？」「你叫什麼？」「猶太人？」面對這些問題，席皮爾曼害怕的幾乎說不出話來，唯一說的是「聽得懂。」「我是鋼琴家」。屋子裡有一架鋼琴，借著月光，顫抖內心掙扎了很久的席皮爾曼，在手指觸及鋼琴琴鍵的瞬間，一切都不算什麼了，身姿筆直，他還是那個鋼琴家，慷慨激昂的片段與柔和的片段結合在一起，想想他在半昏迷的狀態中還念叨著肖邦，這一切都合乎情理。借著月光，一曲傾訴苦難與悲痛的鋼琴曲，讓人潸然淚下。
德國軍官善意的幫助下，席皮爾曼最終熬到了俄國人解放波蘭的時候，他又做回了他的鋼琴家，在禮堂中演奏。二戰毀壞了他的家庭，沒能毀壞他的信念，和對音樂的熱愛。
他不是懦弱的，雖然幾次藉助朋友的力量逃亡，但他也只是想要好好活著而已。德國人草菅人命的時候，波蘭人民也在抵抗。他只是一個鋼琴家，哪裡拿得了槍？他是在音樂中生活的人，世俗的牽絆也磨滅不了音樂對於他的影響。災難之中的人性光輝在他幫助他的所有人之中，也在那個德國軍官的身上體現。
戰爭到底是什麼？是一群人攻擊另一群人，他們互相掠奪，傾軋，厲害的將弱小的付之一炬，最終塵歸塵，土歸土。說席皮爾曼是在夾縫中生存的人一點都不為過。我們可以從影片中的許多細節了解到戰爭的殘酷。無論是德國士兵隨機選擇毫無抵抗的民眾一槍斃命還是轟擊樓房，焚燒屍體，就連殘酷似乎已經程度不夠了。
血腥伴隨著影片的深入已經不再是一個罕見的詞，最讓我意識到我理解錯了簡介的含義的，就是那個殘疾老人被從三樓陽台上丟下來的那一幕。很有樂趣嗎？不可能。有人說導演過早把災難呈現在觀眾眼前，讓觀眾們的感觸停留在人道的憐憫。我不這樣認為，這部影片帶給我的震撼是以往任何一部影片都沒有企及的地步。特別是我在夜晚很安靜的時候看，那種內心的感覺絕對不只同情憐憫而已。
對電影手法了解並不多，只能說這部影片在細節方面做的十分好，被雪覆蓋的斷壁殘垣、破碎窗口外被焚燒的屍體、鋼琴上安靜的彈奏、德國軍官的出現等等這樣一些細節部分讓整部影片更容易打動人，最經典的當然要是席皮爾曼為德國軍官彈奏鋼琴的那一幕，這與前後呼應，鋼琴像是貫穿這兩個半小時的線索但實際不完全是，席皮爾曼的逃亡，納粹喪盡天良的手段是影片著重描寫的部分，鋼琴是一個慰藉，音樂是一個奇蹟。
PS：看完這個也許會對南京大屠殺，中東戰火紛飛有別樣的認識，但是這部影片我不推薦心理承受能力弱和較為感性的人觀看。
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