那場你錯過的藝術展，可以看回放了！
早上9點，當整個798還是一片寂靜的時候，
鳳凰含章藝術中心已經人聲鼎沸了，
早起的「鳥兒」都匯聚到了這裡，
開啟了特別的，多彩的一天。
在展館室內，中國3D畫第一人，
藝術家齊興華已經開始創作，
早到的小夥伴正在抓緊機會拍照~
老師沉浸在音樂中，
在畫布上忘我地肆意潑灑~
展館內景
1600萬感光增強鏡頭，暗光拍照更出彩
展館內在齊老師的作畫過程中，
展館外的「藝術家們」也正在揮毫創作，
絲毫不輸室內的氣場。
門口色彩斑斕的塗鴉牆，
將路過的行人，無論男女老幼都吸引了過來，
拿上畫筆開始玩轉色彩~
一個上午，兩面塗鴉牆就被塗滿了幾次，
厚厚一層！直到不能再上色，
志願者們不得不將牆清理乾淨，
再刷白。
黑人兄弟的今天是陽光燦爛的。
和畫筆一樣高的小盆友，畫得很認真！
齊老師本次展覽一共創作了三幅尺幅巨大的作品，
一組高清攝影，送給沒能現場看展的大家
看一場
在線畫展
/ 作品1 /
局部
完整作品
/ 作品2 /
局部
完整作品
/ 作品3 /
局部
完整作品
三幅作品同框
最後，很幸運能有一次直接採訪齊興華的機會，
在與他的深度交談中收穫頗豐，
分享給大家，
希望能給大家帶來畫面之外更多的收穫。
藝伙：您怎麼理解這次活動的主題「發現顏色之美，人人都是藝術家」？
齊：
人人都是藝術家，其實在某種角度和層次是對的。只不過是把藝術家的概念給普通化了，只要大家能把自己的生活過得很有自己的想法，能把自己的想法推及到社會，那麼這也就是一種藝術家的行為。所以，從這個角度來說，人人都是藝術家。
但是，凡事都有兩面性，如果說人人都是藝術家，那也就人人都不是藝術家。
藝伙：您的三幅作品有名字嗎，他們直接的內涵是什麼？
齊：
三件作品，在展覽之前，臨時起了個名字，其實名字對於一件藝術品來說，尤其是對藝術家創作來講是最沒有價值的，也是最沒有意義的。
像一對父母生了一個孩子。他是先有了這個孩子，然後再起名字。即使在他出生之前想好了名字，但實際上這個名字和這個小孩沒有什麼實際的關係，她只是這個小孩的一個代號。
因為一件藝術作品，往往都是一個藝術家經過長期的積累和思考，傳達出的一種感情，表達方式。其實名字。並不是這個作品的組成部分，他只是在區別於幾個作品的一個代號。
過去很多藝術家都會把作品起名為無題，尤其是音樂家，其實它傳達的內容比名字豐富得非常非常多。所以在這裡我也要跟讀者們說：不要用名字來猜測作品的內在含義，名字只是稍微能隱喻或者是說名字也是一個捉迷藏。
2011年，齊興華以128.7米長創作了《澳門壹印象》
再次刷新自己的吉尼斯紀錄
藝伙：粉絲通過線上的宣傳文章來看您的3D作品，但是這一次好像換了風格，有特殊意義嗎？
齊：
其實我的作品一直在變化，每一次的變化，其實不大，每一次都有一個小小的變化。但只不過很多網友，是看了我的五十張以前的作品。然後看完這張作品之後，再看這張作品，你就感覺到這個變化很大，也就是說比如你小學同學看你，你小的時候可能也就一米，現在一看，變化這麼大。其實我的變化不是一天變化的。
對於藝術家的變化來講，他必然是一個每天都在往前走，往前思考的過程。當然我們也看到了很多藝術家常年沒有變化，很多年就只畫一個東西。有人說他很專一，其實並不是，有很多人是懶得思考，反正畫一個東西賣的挺好，也被人承認了，他不敢往前邁步。
我過去畫那種很3D的畫，市場比較認可，大家也比較認可，我也創作了200多張3D畫。但是把我自己想畫的東西都畫出來了之後，我就覺得自我有一個滿足了。我想拓展一下其他的畫法、領域或者內心的感受。
走得更遠不是為了發現不同的世界，而是為了發現不同的自己。
從心理學上來講，希望這個世界是不變的人，一般都是比較脆弱的人。因為它可以從不變里找到一種安全感。
藝伙：很多藝術家在走向抽象，或者用觀眾無法立即評判的圖像去表達想法，讓人感覺很「藝術」。您的作品主題比較具象，而且都是大眾喜聞樂見的。您是如何考慮的？
齊：
很多人在看一個藝術家作品的時候，他可能就只看見了幾張。其實可以往前翻一下我的微博，我大概有十幾張就是這種非常抽象非常元素化的作品。
其實藝術陣營有一個大概的區別，一種是面向普羅大眾的公共藝術，另一種就是純藝術。
用物理學來打個比喻，就像理論物理和實用物理，大家會覺得研究E=mc2的是物理學家，物理學家非常高深。手機和汽車都是喜聞樂見的東西，但實際裡邊也蘊含著非常多的物理學知識。
所以我實際上應該屬於公共藝術家的陣營。因為我始終有一個藝術的理念：我的作品是給人看的，這個人也就是最普遍的人，而不是某幾個人。但是當代藝術，或者純藝術，它不是給普遍的人看，它實際上是給藝術理論圈裡邊的人看的。
我是希望更多的人欣賞我的作品，希望得到大眾的反饋，希望我的作品放在街頭有人能看得懂。
在文學界里，不入流的戲劇文學和四大名著，甚至於金瓶梅都被我們奉為經典。能真實地反映那個時代的社會現象，能傳遞大量信息的作品，就越能在歷史上有價值。
所以，我們看不清這個時代，因為我們身在其中。
藝伙：我覺得您是一位具有普世情懷的藝術家，您現在的夢想是什麼，您希望通過你的努力，社會發生哪些變化？
齊：
首先，我不願意提夢想這個詞，因為我真好像不把什麼東西當做一種夢想，只是說可能我希望往哪個方向發展。我希望我的作品一方面從廣度上能被更多的人接受，跨越種族跨越國際影響更多的人。另一方面，當然希望自己的藝術能從時間這個維度上能更長久的延續下去。但是這樣，其實我覺得這個理想一點兒都不特別。
藝伙：非常感謝老師的分享，真的獲益匪淺，您有什麼話，想對屏幕前的讀者說嗎？
齊：
這只是我此時此刻的想法，不代表我明年還是這個觀點。因為，我的思想還不成熟，也需要不斷努力進步。
TAG:藝術新青年 |