名家講堂：俞致貞講勾勒花卉畫法要領
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俞致貞（1915—1995.5.）女，漢族，北京人。字一雲，畫室名百花書屋，著名花鳥畫家，擅長工筆花鳥、草蟲、蔬果。本文摘錄自俞致貞《工筆花卉技法》。
勾勒花卉，宜用中鋒，要注意使筆墨結合形象。要仔細觀察體會花、葉、枝、梗等等區別。筆法轉折頓挫，線條的粗細短長，都要緊密地結合內容的性質和特點，隨著變換運用。比如有些花朵顯得很柔嫩，葉子也有薄有厚，那就要分別對等，用筆就要有剛柔粗細的區別。勾嬌嫩的花瓣最好用較細的線條，這就更便於表達出它的嫩氣和薄度。
常見的花木葉子，一般都比花瓣厚硬一些，勾葉子的筆道也就應隨著略加精裝些。表現草本花木、木本花木和藤本花木的筆法也應有區別，通常是，草本宜挺拔，木本宜蒼勁，藤本宜柔韌。
筆法的起落、轉折、頓挫都與表現一切花卉的形象性質有極密切的關係，就一個葉子來說，接近葉柄部分比葉尖部分要厚些，葉柄連接枝梗的地方又要粗壯些。畫的時候就要注意到這一片葉子的幾個特點，用粗壯的線表現它的厚和壯，用柔細的線表現它的薄度。
先從葉柄畫起，即從連接枝梗的地方下筆，下筆要頓一頓再徐徐向前運，將要到達葉子尖端的時候，預先把筆鋒收斂起，再慢慢把筆提起來，遇有外形曲折較多的葉子，筆法也要隨著它的形狀而變化，那就不宜一味的先粗後細，而是要依照它的形狀來運用轉折頓挫等手法，這樣才能把葉子的形象和質感表現得更好。
勾勒用筆，要用寫法，不要用死描的方法，用筆的壓度和速度都要均勻，勾出來的筆線要有外柔內剛的效果，力量要含蓄在內，不要顯露於外，缺乏含蓄的筆墨，不耐久看。鋒芒過多，力量外露都容易表現出一種霸悍的氣象，有時還會減少某些花卉的特點和美感。畫家常說：「寓剛健於婀娜中」，即是此意。下筆要準確、穩當，筆道要勁和圓潤，生動飛舞，運筆不宜過快，也不宜獃滯，務必要有「無往而不回」之間。腕力氣力一定要送到頭，住筆向上提時，也不可輕率潦草。
勾勒顏色濃重的花朵和葉子，宜用較深的墨色；勾白色或淺色的花朵宜用較淺的墨色，梗子也要稍淡一些。勾木本的墨色，要濃淡間用，以表現它的陰陽。
勾木本枝梗，下筆還要照顧到整體，雖然有許多部分的枝梗被花朵或葉子遮蓋，未能顯露於外，但下筆時仍應具有整體的概念，先把遮蓋枝梗的花朵和葉子勾出，然後再勾枝梗，當勾到被遮蓋的部分時，剛須將筆抬起，虛過這部分後再落筆繼續往下勾，如此才能筆墨銜接氣勢連貫，如此才能給人以無筆墨處卻有筆墨，無枝梗處卻有枝梗的感覺。
在落筆之前，先把整體搞清楚，前後左右上下統統照顧到，然後一氣呵成，所謂「胸有成竹」「意在筆先」即是此意，還應注意對於筆線錯綜交叉的地方，更要畫得輕鬆，不要使筆線老老實實地絞在一起，要使交叉處的線與線之間保持一定的距離，後一筆務必要躲讓前一筆，看起來似連而實斷，這就是古人常說的「意到筆不到」的意思，必如此而後更能表達出生動活潑之感。
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