從木匠到畫家，幾隻海鮮成就我人生的巔峰

各位真愛，大家好。我是意公子。

這樣的暖瓶、臉盆，可能是一代人的記憶。

這些充滿年代感的物件上面，經常印著的一些很接地氣的「名畫」，比如像齊白石的蝦，徐悲鴻的馬...這些我們身邊的生靈，卻俘虜了藝術家和百姓們的心。

人們把齊白石的蝦印在一個普通的臉盆上，在水波的映襯下，蝦就彷彿「活」了過來。

那麼為什麼他寥寥幾筆，就能讓筆下的蝦擁有生命的靈動？

這裡有齊白石的答案——

忽然想起徐冰曾在論壇上談到齊白石時說過，「齊白石可能是藝術史上少見的越到老畫得越好的畫家。

許是因為他越到老年對生活越依戀，他捨不得離開身邊任何一件事物，對任何一個小生靈都那麼喜愛。

萬物皆有靈，他們之間是平等的，一切都那麼值得尊重那麼美好。」

找到傳統與現代的平衡，民族性與生活的共情共鳴，挖掘身邊的美好與情趣。

就像齊白石的那段話：

「正因為我愛我的家鄉、愛我的祖國，美麗的富饒的山河土地，愛大地上一切活生生的生命，因而花費了我畢生的精力把一個普通中國人的情感畫在畫里寫在詩里。

直到近幾年我猜體會到原來我想要的是和平。這是對人類的善意對自然的尊重對所有生命的愛，面對世界今天的局面以至於未來」。

也許這才是中國書畫應該思考的。

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