亨利·馬蒂斯——畢加索一生最嫉妒的男人
被人們譽為「色彩的國王」
他的才華讓畢加索羨慕嫉妒恨
他是野獸派的創始人
亨利·馬蒂斯
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亨利·馬蒂斯，法國著名畫家（1869-1954），也是一位雕塑家、版畫家。他以使用鮮明、大膽的色彩而著名。他是20世紀最重要的畫家之一，畢加索一生都對他又愛又恨。
與畢加索的立體派不同的是，馬蒂斯不注重圖畫的結構，而是更注重色彩。
首先要說明的是
野獸主義並不是一群野獸
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1905年，在巴黎秋季沙龍上，一位名叫路易·沃塞爾的批評家被一幅用純色隨意塗抹成的油畫驚得目瞪口呆。
這幅畫就是馬蒂斯的《戴帽子的婦人》
房子中間有一尊多納泰羅的雕像，批評家指著雕像驚呼「多那太羅被野獸包圍了！」這一句戲言，使西方藝術史上出現了一個嶄新的流派——野獸派。而馬蒂斯作為野獸派的靈魂人物，蜚聲世界。
這次沙龍上，馬蒂斯還展出了《開著的窗戶》
談到馬蒂斯的繪畫之路
不得不提一下他的媽媽
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馬蒂斯生於法國南部，最初從事法律事務。21歲時因意外生病住院，媽媽送給他一箱畫具打發無聊時間，馬蒂斯對繪畫的熱情一發不可收拾。他說：「我全身心地投入到其中，自己就像一隻野獸在尋找它所喜歡的東西」。
《生活的快樂》
馬蒂斯的媽媽，一個富二代的女兒，瓷器藝術家，有良好的品味。她漂亮時尚，身材火辣，精力充沛，舉止優雅，還經常面帶微笑，即使放到現在，也是一個女神。總之，母親深深地影響了馬蒂斯的一生，他以後畫里的每個女人都很像他媽。
由於馬蒂斯天生孤僻，他的第一任妻子艾美利亞備受冷落，於1939年結束了41年的婚姻。
《妻子像》
為妻子畫的最後一張畫
馬蒂斯一生風格多變
「野獸派」時期
只不過是馬蒂斯藝術生涯中的
一個短暫時期
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馬蒂斯於1892年考入朱利安美術學院師從布羅格，爾後進象徵主義畫家莫羅的畫室學習。莫羅曾對馬蒂斯說過「在藝術上，你的方法越簡單，你的感覺越明顯。」
1994年作品
而後馬蒂斯受到印象派、後印象派、點彩派和塞尚的影響，並吸取了亞洲和非洲藝術的特徵。形成了自己的一套風格，能夠用簡捷的線條和鮮明的色彩塑造出他所構想的一切。
馬蒂斯先後嘗試過
表現主義
印象派
後印象派
點彩派
《奢華、寧靜和愉悅》
立體主義
1903年後，馬蒂斯帶有明顯「野獸派」特徵才出現在他筆下。馬蒂斯喜歡畫靜物，他畫的桌椅、餐具都有一種安寧、閑靜的氣質。
家居系列
花瓶系列
金魚系列
馬蒂斯還很喜歡小動物，尤其是自己的小貓小狗。我們的大師其實也只是個孩子！！！
後來馬蒂斯擴大了創作領域，他在雕塑、版畫、壁畫、插圖方面的造詣同樣展示出過人的才賦。
1910年油畫《舞蹈》，在極為簡單的畫面中，表現了充滿跳耀感的生之歡愉。這部作品和油畫作品《音樂》一樣，是根據俄羅斯收藏家訂購而創作的。
1911年他創作的著名的《紅色的和諧》。拋棄了傳統的透視，用色彩關係以及蔓藤花紋的暗示來建立新的空間幻覺，創造了一種充滿異國情調的、神秘奇特的新境界。
馬蒂斯雕塑作品
馬蒂斯為人謙虛、儒雅，對人生的榮華富貴和畫壇的名利都毫無野心，性格也與同時期的畢加索迥然不同。二戰期間，馬蒂斯沒有把繪畫作為一種武器。他篤信希臘哲學家柏拉圖的理論：
美是賜給人快感
他在自傳中這樣闡述個人的畢生追求：我所企望的藝術是一種平衡、純粹與寧靜的藝術。
72歲的馬蒂斯患了腸道疾病
兩次術後，虛弱的身體
再也不能站在畫布前
於是他又開始了一種新的藝術創作
剪紙
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為了剪出色彩鮮麗的作品，他親自動手，染出自己需要的彩紙。雖然他生命的最後兩年幾乎都是在病床上度過的，但他的創造力卻從來沒有停息過。
1954年11月3日，馬蒂斯逝世在長期居住的尼斯，享年85歲。
連畢加索都「怕怕」的人
到底有多厲害？
馬蒂斯的影響是全方位的
他不僅對世界畫壇
而且在設計、廣告和時尚流行等領域的影響
一直延續至今！
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比如，米菲的作者就是馬蒂斯的粉絲
上圖左邊是米菲兔，右邊是馬蒂斯的畫作
馬蒂斯的線稿圖對當代廣告設計也有影響
其實最最最重要的是
他活得夠長、夠久
同時代的藝術家都比他「去」得早
而即使在他去世後
他還比那些藝術家影響深遠
（來源：鄂爾多斯大劇院
ID：ordosdjy）
END
※如懿傳神結局，網友：過度真實，引起不適！
※張雨綺：持靚行兇的偽女權
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