超甜美最暴力，喜歡角色扮演的蕾切爾·麥克萊恩演繹怪誕暗黑童話

打開蕾切爾·麥克萊恩（Rachel Maclean）的網站，粉色、紫色、淡藍色，圓圓的字體，可愛的笑臉，亮閃閃的口紅，充滿了可愛的芭比氣氛。「打開」蕾切爾的展覽也同樣如此，拉開亮粉色的門帘，踩上粉紅色的地毯，嫩黃嫩黃的牆上展示著她的作品。一切都如此甜美可愛。

「蕾切爾·麥克萊恩」展覽現場圖 Installation Views for Rachel Macl

但當人們點開這些可愛的字體，坐下來觀看她的作品的時候，將會看到的是一切和甜美相反的內容。「沒錯，我就是想用這種粉色的美學去表達所有暴力的、令人不安的或者強大的話題，在我看來，這些話題並不是只能用極簡的，灰色或黑色才能夠表達的。」麥克萊恩這樣解釋道。

喂我，2015，高清影片，60分鐘。由影視傘和第八屆英國藝術大展共同委託製作，並由創意蘇格蘭支持。圖

「一方面我要挑戰人們對於女孩子應該如何被養大的一個認知，為什麼小女孩從小就被教育要喜歡迪士尼公主，喜歡芭比娃娃？」，「另一方面我要挑戰人們對女性的固有印象，粉色、黃色也可以用來表達近乎暴力怪誕的景象。」

喂我，2015，高清影片，60分鐘。由影視傘和第八屆英國藝術大展共同委託製作，並由創意蘇格蘭支持。圖

喂我，2015，高清影片，60分鐘。由影視傘和第八屆英國藝術大展共同委託製作，並由創意蘇格蘭支持。圖

蕾切爾·麥克萊恩1987年在愛丁堡蘇格蘭出生，現生活工作在格拉斯哥。2009年她畢業於愛丁堡藝術學院，同年她的作品獲得當代新人獎（New Contemporaries）引起了公眾的注意。

蕾切爾·麥克萊恩（Rachel Maclean），攝影師David Bebber，2018，圖片來自

蕾切爾·麥克萊恩被認為是當今世界上活躍的最具特色和重要性的藝術家之一。她親自在電影中扮演許多戲劇角色，麥克萊恩從類型上融合了喜劇和恐怖片，用綠屏視頻技術和計算機處理的視覺效果在一種「超真實」（hyper-real）的背景中演出。她的作品是對當代社會的有力諷刺，揭露了它的多彩，誘人卻又怪誕的不同面。

內心才是最重要的, 2016, 單屏高清視頻裝置，30分鐘。由英國曼徹斯特HOME藝術中心、英國索爾福德大學藝術收藏、英國倫敦泰特美術館、扎布盧多維奇收藏、弗瑞茲影像單元和英國第四頻道委託製作。圖片由藝術家提供

在她的這些作品中有很多奇怪的角色，不是動物就是各種都說不上是人類的奇怪生物，而這些角色多是由她自己扮演的，這在當代藝術家的經驗當中是非常獨特的，在這裡藝術家和演員的身份已經融合。

喂我，2015，高清影片，60分鐘。由影視傘和第八屆英國藝術大展共同委託製作，並由創意蘇格蘭支持。圖

「我第一次接觸演出的時候，想把自己的作品歸類為行為藝術，但是後來我發現我並不是很喜歡演自己，我更喜歡去扮演其他角色，我從小就喜歡裝扮成其他人給自己一個新的身份。我們平常看到的emoji表情都是動畫，二維的形式，而在我的作品中它們都活了過來，這種怪誕感是我非常喜歡的，也是非常想呈現出來的。」

喂我，2015，高清影片，60分鐘。由影視傘和第八屆英國藝術大展共同委託製作，並由創意蘇格蘭支持。圖

喂我，2015，高清影片，60分鐘。由影視傘和第八屆英國藝術大展共同委託製作，並由創意蘇格蘭支持。圖

在麥克萊恩2015年的作品《喂我》(Feed Me)中，她扮演了一個前青春期的社交媒體狂熱分子，一個中年媒體商人，還有一個雙目獃滯的兒童節目表演者。

小紅帽的故事，電視購物，大型選秀節目現場都被麥克萊恩運用到了作品當中。電影探尋了市場營銷的邏輯：為了幸福，我們必須追隨我們的慾望。繼而提出了一個問題：當我們想要更多的慾望，引導了我們創造更多不可及的夢想，那時會發生什麼？

「我著重想要表達的是童年和童年時的可愛，我也想表達在成人的世界中也是有兒童化的傾向的，比如谷歌公司有很多通過社交媒體讓成人兒童化這樣的特性，從另一方面來說《喂我》也表達了一種沒有辦法被滿足的慾望，消費體系正讓人們的慾望變得無窮無盡。」

內心才是最重要的, 2016, 單屏高清視頻裝置，30分鐘。

由英國曼徹斯特HOME藝術中心、英國索爾福德大學藝術收藏、英國倫敦泰特美術館、扎布盧多維奇收藏、弗瑞茲影像單元和英國第四頻道委託製作。圖片由藝術家提供

《內心才是最重要的》（It"s What"s Inside That Counts）是麥克萊恩2016年的一部電影裝置作品。這部電影借用了國際集團公司銷售「健康」、「青春」、和「幸福」的手段：用形象淹沒我們，並給我們無窮的焦慮。一個卡戴珊型的半神，在一個反烏托邦的大都市，統治著那些痴迷於在線連接和被投喂數字碎屑的大眾。

內心才是最重要的, 2016, 單屏高清視頻裝置，30分鐘。

由英國曼徹斯特HOME藝術中心、英國索爾福德大學藝術收藏、英國倫敦泰特美術館、扎布盧多維奇收藏、弗瑞茲影像單元和英國第四頻道委託製作。圖片由藝術家提供

在這部作品中麥克萊恩自己演繹了所有角色，使用綠屏電影技術和動畫背景來創造一個給人不祥預感的環境。

內心才是最重要的, 2016, 單屏高清視頻裝置，30分鐘。

由英國曼徹斯特HOME藝術中心、英國索爾福德大學藝術收藏、英國倫敦泰特美術館、扎布盧多維奇收藏、弗瑞茲影像單元和英國第四頻道委託製作。圖片由藝術家提供

麥克萊恩說「我在這個影片中扮演的是很醜陋的角色，其實我自己很享受扮演成這樣的一個角色，因為作為一位女性我們往往會追求美麗，但是我們永遠不會到達我們心裡認為的那個標準，但是來扮演這些怪誕的角色對我而言反而會輕鬆一些，我很成功的可以扮演一個怪誕的醜陋的角色，這讓我感覺到很自由。」

內心才是最重要的, 2016, 單屏高清視頻裝置，30分鐘。

由英國曼徹斯特HOME藝術中心、英國索爾福德大學藝術收藏、英國倫敦泰特美術館、扎布盧多維奇收藏、弗瑞茲影像單元和英國第四頻道委託製作。圖片由藝術家提供

《我非常抱歉》（I"m Terribly Sorry）是2018年麥克萊恩與Werkflow公司合作完成的一個由倫敦扎布盧多維奇收藏委託的VR項目。互動體驗設置的情境，位於一個反烏托邦式的英國城市旅遊景點，布滿了變態旅遊紀念品。它反映了在一種無止境的記錄、自我表演和窺視癖文化中，作為整體社會的不安和誤解。

十分抱歉，2018，虛擬現實裝置作品，與Werkflow公司合作完成的。

十分抱歉，2018，虛擬現實裝置作品，與Werkflow公司合作完成的。由倫敦扎布盧多維奇收藏委託製作，協同：紐約阿森納當代藝術基金。圖片由藝術家提供

當你帶上VR眼鏡，到處都是倫敦的著名景點，你拿著遙控器變成的手機可以到處拍照，「咔咔咔」也不知道拍沒拍上，就在這時一個腦袋是手機的人向你跑過來，開始向你絮絮叨叨，想表達的就一句話「借我點錢」。

就在你正在想著這人什麼時候說完的時候，又跑過來了一個穿運動服的手機臉女人，開始給你講她是怎麼受了健身房的騙，然後，向你借錢，接著不耐煩的感覺又開始從你身體里鑽出來，一個聲音告訴你向後轉。

十分抱歉，2018，虛擬現實裝置作品，與Werkflow公司合作完成的。

十分抱歉，2018，虛擬現實裝置作品，與Werkflow公司合作完成的。由倫敦扎布盧多維奇收藏委託製作，協同：紐約阿森納當代藝術基金。圖片由藝術家提供

「看這兒，我在你後面」，這時候你已經知道身後的這個身穿便服的手機男要幹什麼了，看著他的嘴一張一合，突然你看見他的手機臉上有兩個字讓你瞬間有些激動和好奇，「照相」，你想都沒想就就按下了按鍵 「砰！」，「哇哦！原來是這樣！」按下的拍照鍵也是扣動的板機，驚叫四起，越來越多的手機臉像你跑來，你聽不清他們在說什麼，只想讓他們趕緊閉嘴「咔！咔！咔！」「砰！砰！砰！」

十分抱歉，2018，虛擬現實裝置作品，與Werkflow公司合作完成的。

十分抱歉，2018，虛擬現實裝置作品，與Werkflow公司合作完成的。由倫敦扎布盧多維奇收藏委託製作，協同：紐約阿森納當代藝術基金。圖片由藝術家提供

而上面提到的這些作品現在都可以在金杜藝術中心看到，2018年11月16日蕾切爾·麥克萊恩的首個中國個展正式開幕。這次展覽展出了兩部電影裝置作品，一組6件數碼印刷織物作品和2018年最新創作的VR作品。

我們要數據！，2016，6組熱燃料升華印刷織物。

我們要數據！，2016，6組熱燃料升華印刷織物。由英國曼徹斯特HOME藝術中心和美國德州聖安東尼奧藝術館委託製作。圖片由藝術家提供

我們要數據！，2016，6組熱燃料升華印刷織物。

我們要數據！，2016，6組熱燃料升華印刷織物。由英國曼徹斯特HOME藝術中心和美國德州聖安東尼奧藝術館委託製作。圖片由藝術家提供

社交媒體、廣告、兒童電視節目和童話故事，所突出的身份、性別、消費主義以及我們對技術的依賴等關鍵主題，這些麥克萊恩的創作實踐將被引入到新的觀眾視野中。

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