民謠嘻哈過氣後，下一個火的是搖滾樂隊？

倒票能力倒數第一的Luk

「Pogo的話 不能穿心愛的球鞋」

woofLOOP vol.10

山海 / 大風吹 / 爛泥 / 在 / 情歌

草東沒有派對，草東沒有門票。

而我好運地在他們2016年和2018年的巡演都靠自己的手速搶到了2張票。

16滔滔 18如常

2016年原價200不到的票就已經被炒上了4位數，開票時的秒殺還搞崩了購票軟體。

而今年，兩位樂手紛紛退伍，草東馬不停蹄開啟了新的一輪世界巡演。休團一年半，人氣並沒有下跌，上海場原價200的票，最高炒價到了1500；即便是歐洲、北美的場次，也很快全面售罄，倫敦場20磅的原價票最高被炒到了5000人民幣，比炒鞋還猛。

無論如何，在沒有簽約大廠牌、主流商業公司的情況下，這是現象級的樂隊。

關於草東

在台北陽明山附近的草東街，齊人高的芒草叢生、隨風飄蕩，幾個年輕人在那裡組了一支原本叫草東街派對的樂隊。經歷了成員離散、重組，樂隊改名叫草東沒有派對。

（但後來他們又有了一個新的名字——草東沒有門票。（笑

草東沒有派對@28屆金曲獎

16年3月發第一張全長專輯「醜奴兒」，便斬獲第28屆台灣金曲獎的年度歌曲獎（大風吹）、最佳新人獎、最佳樂團（提名包含了該年度發新專輯的五月天），3個重量級的大獎。

此外還獲得多項提名。

16年年底在台北的專場，同時在線搶票人數超過9000人，這樣的人氣意味著可以直接去小巨蛋演出了。（至今，在小巨蛋辦過演出的台灣樂隊只有五月天和蘇打綠。）

「醜奴兒」

至今2018都要過去了，他們仍舊只有一張全長專輯。但好評如潮，且靠此成為了最火的華語獨立搖滾樂隊。

在詞曲咬合上頗下功夫，一反台灣獨立樂隊唱到哪是哪的散漫氣質。

「我想要說的，前人們的說過了。我想要做的，有錢人都做過了。我想要的公平都是不公們虛構的。」 喪但憤怒。

台北街道上的廣告

草東作品傳遞的內容勾起許多人給共鳴。被樂評人們稱為是唱出了台灣「魯蛇世代」的虛無與憤怒（魯蛇，源自Loser的發音，包含著對過去成功的懷疑、自嘲、壓抑的特質，當代台灣年輕人的一類取向）。

即便「魯蛇氣質」的樂隊近年來絕不止草東一個，但草東是最具感染力的那個。

常被拿來跟海峽這邊的萬能青年旅店做比較。

一來是草東的咬字唱腔一反「台灣腔」、「小清新」，像來自大陸北方的聲音；二來題材都包含著一種無力與壓抑。不同的是萬青來得更隱晦，而草東帶著更明顯的憤怒。歌詞是草東最突出的利器，句句見血，和主唱、樂手們的唱腔有很大程度的融合。關於音樂多說無益，感興趣的話還請聽一聽。

耐聽，痛快，是我喜歡他們的主要原因。兩年多的時間裡，那些憤恨、無力、麻木的時刻，播放這張專輯就會給我帶著抒壓、消解負面情緒的功能。

「先頹到谷底再起來」大致就是這樣的感受。

加速商業化

除開草東，落日飛車、萬能青年旅店的專場演出，都早早售罄甚至需要按點拼手速搶票，後續伴隨不同程度的炒價。

當前的華語音樂除了流量明星、抖音神曲、影視劇OST之外，幾乎沒啥新東西了。主流玩不轉，獨立音樂來湊，而這其中搖滾樂隊佔有很大的比例。

同樣秒殺售罄的落日飛車

稍微留意一下Livehouse的生存狀況與數量，即可窺見獨立音樂市場正經歷加速商業化。

日本重量級音樂人坂本慎太郎來華巡演在偌大的上海卻訂不著周六的場地，退而求其次將上海場換成了杭州場；Mao Livehouse、上海的育音堂、武漢的VOX Livehouse... 在這幾年都紛紛擴張開分店。

身邊的許多音樂現場愛好者們，也從兩年前每個月看2場以內的演出，變成了現在的2-4場甚至更多，這還是包含了撞場、忍痛割捨了一些「也就一般喜歡」的樂隊妥協後的結果。

在民謠、嘻哈都分別火過了一陣之後，而下一個會是… （以搖滾為代表的）獨立樂隊？

10月份的時候，愛奇藝和米未（奇葩說的製作團隊）聯合申明，即將在19年春夏錄製並播出一檔樂隊綜藝節目——「樂隊的夏天」。聯合摩登天空、太合麥田、街聲等音樂公司挖掘華語圈優質樂隊，爭奪年度Top5樂隊。

擬邀樂隊List

等同於圍繞那些活躍在Livehouse這類小舞台上的華語獨立、小眾樂隊做一檔綜藝節目。

雖然已經有了許多唱衰的言論，但無論屆時是否大勢，這樣的製作團隊與平台相信一定會捧紅其中的一部分樂隊。

無獨有偶，騰訊在幾周前推出一款新的音樂App——MOO音樂。

滑動查看MOO詳情

共享QQ音樂曲庫、交互上與抖音十分相似，設計出彩。卻主打小眾的個性化推薦，安利不那麼主流、商業的好音樂。

MOO的歡迎頁

能從APP的歡迎頁，感受到MOO相對自由、獨立的氣質。引用了地下絲絨、808鼓擊、坂本龍一、HYOKOH的相關圖像、文字，傳達MOO經典、創新、前衛、獨立的調性，每張圖背後都有可以展開的長篇故事。

這樣的思路是往常相對少見的，但可能也暗示了當下的趨勢。

能賣到1500的草東的現場

究竟是怎樣的體驗？

是個周五，下班後直奔摩登天空Sky。

第一次在Livehouse看演出遇到這樣的大場面。兌票排隊，進場排隊，存包排隊，形容隊伍「山路十八彎「似乎也不過分。

轉票的與自己買的分成了不同的通道… 兩人同行手揣購票身份證原件方可排隊，排三段隊伍，每段之間清點人數再放人… 秩序維持的十分嚴格，但缺乏解說讓人摸不著頭腦…

進場前規則的複雜程度堪比雙十一滿減規則。

跟球鞋抽籤一個道理，一切都是因為討人厭的販子。

檢票後見到了熟悉的草東街路牌、意料之中的三個樓層都爆滿人的盛況…

見牌如見人呢度草東街路牌

「哭啊喊啊 叫你媽媽帶你去買玩具啊」

「他說 去你媽的花海 我說 你這麼說好帥」

…

身邊的人跳著晃動身體、表情亢奮、聲音嘶吼而入戲，幾乎每首都是大合唱。整片整片的人群高舉搖滾的手勢蹦著，衝撞、pogo、開火車，每首歌演完高喊「草東牛逼」… 給搖滾樂隊的禮遇，走了個全套。

整體的演出氣的確超越了一般的搖滾現場，燃、給勁、酣暢淋漓。

中途加入了小場地演出罕見的休息環節，放起了無人聲remix版本的大風吹，在台上空空如也的情況下，底下的觀眾兀自形成了大合唱。

朋友戲謔道地做了一番想像「（主唱兼吉他手）巫堵：既然你們愛合唱，那就留你們自己唱個夠。」

安可環節也是意料之中——草東的粉絲唱「殺了它順便殺了我，拜託你了」這一句出自「情歌」里的歌詞，來代替常規的Encore，反覆吟唱、飽含感情、帶些嘶吼。場面之壯觀，是草東獨有的。

一切的一切，真實感染到了我，但也全在意料之中。我在人群里企圖重溫兩年前第一次看草東現場那種程度的激動與興奮。大概演到3/4的時候，我心生一絲後悔，轉票未嘗也是不錯的選擇。但隨即就被粉絲的尖叫聲淹沒。

結束後，我與朋友遊盪在上海飄著小雨的街頭，嘴裡時不時唱兩句「山海」——「我給不起，於是轉身向山裡走去」。

*部分圖片來源網路

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