讓藝術在傳統的白盒子之外貼近日常生活

1888年約翰·羅比特·格雷格發明了一種速記方式，它就像草書一樣基於橢圓的圖形和將它們一分為二的線條——這是美國當時最流行的使用筆的速記方法，儘管數字化導致它不再那麼流行，但至今仍在被使用中。

使用19世紀的格雷格速記法寫作的主禱文

而這種速記方法也被藝術家托尼·劉易斯（Tony Lewis）運用到了繪畫創作當中。他的藝術創作聚焦於符號學、語言和普遍性之間的關係，劉易斯把石墨鉛筆和紙作為媒介來追蹤和創作抽象敘述、展示他對姿態概念思考，並呈現他對純粹抽象的研究。

Tony Lewis, Engine, 2018,Ex.UniqueGraphite, pencil

每一件作品都意圖模仿出機器所具有的堅固、精確和機械的性能，格雷格速記法的使用，也使得作品中的語言形式很自然的進行了機械化，這些經由藝術家特別挑選過的文字也成為了作品的語言基礎。

Tony Lewis, Short, 2018, Ex.UniqueGraphite, pencil

「這是藝術家托尼·劉易斯在中國的首展。在本次展覽中，托尼·劉易斯展出了一組六幅大尺寸、色彩生動的繪畫作品。」這些運用格雷格速記法的作品正在Massimo De Carlo香港畫廊展出，MDC畫廊香港空間總監Claudia Albertini和YT做了介紹。

Massimo De Carlo畫廊 米蘭

2016年MDC畫廊來到香港中環畢打行創建了新空間，成為其正式入駐亞洲市場的里程碑，把眾多國外藝術家帶到中國的同時，也將更多的中國藝術家帶到了歐洲的各個城市，YT在本次展覽開展前夕與Claudia面對面，聊了聊有關MDC畫廊的現狀與發展。

MDC畫廊香港空間總監Claudia Albertini

YT：從初創到現在MDC畫廊在發展的過程中都經歷了哪些關鍵性的時刻？

Claudia Albertini：MDC畫廊1987年創立，至今已經有著30年的歷史了。在初創階段我們代理的藝術家並不是很多，他們中的大多數人是義大利以及歐洲其他國家的藝術家。John Armleder, Olivier Mosset和嚴培明基本是從創立之初就和我們合作的三位藝術家。

John Armleder， TOTAL, 2017 Mirror, enamelled wood

在2009年，畫廊觸及到了倫敦，但當時的畫廊址和現在有所不同，直到2012年我們才搬到了現在的梅費爾區。

John Armleder， AILLEURS, 2017 Acrylic on canvas, t

YT：MDC在畫廊空間的選址上也很有特點。

Claudia Albertini：是的，我們的所有畫廊空間都位於有著悠久歷史的建築中，在傳統的白盒子概念之外貼近著人們的日常生活。

Olivier Mosset，UNTITLED, 2006 Oil on canvas

Olivier Mosset，UNTITLED, 2002 Acrylic on canvas

2016年，我們在香港開設了空間，MDC畫廊以義大利式的關注角度與眾多歐洲藝術家合作。2005年至2006年間，我們又關注到一些美國藝術家。一直到2012年藝術家嚴培明都是我們代理的唯一一位中國藝術家，而後我們也與生活在紐約的中國香港藝術家Paul Chan有了合作。

嚴培明，GOLDEN EAGLE, 2018 Oil on canvas

嚴培明，PABLO PICASSO, 2018 Oil on canvas

YT：基於什麼樣考慮選擇在倫敦和香港創建新的空間？

Claudia Albertini：作為一個文化中心，選擇倫敦是很顯而易見的事情。也是在這裡我們開始和美國的藝術家合作，因為相比義大利來說，這裡有著更廣闊的的市場，打開更多空間的同時，也給了與我們合作的藝術家更多展示的機會。

Massimo De Carlo畫廊 倫敦

從2008年到2009年，在中國的藏家有著明顯的增長。在2016年，我們決定在香港開設新的空間，同時我們也在不斷提高自己在各個藝博會上的曝光率。在未來，MDC 畫廊香港空間會把更多國外藝術家帶到中國這片富有獨特文化歷史的土地，為亞洲觀眾帶來當代藝術的國際聲音，同時也把更多的中國藝術家帶到米蘭、倫敦以及歐洲的各城市，繼續促進歐洲和亞洲在當代藝術文化上的歷史性對話。

Massimo De Carlo畫廊 香港

YT：如何選擇合作的藝術家？

Claudia Albertini：2012年，我們和藝術家劉曉東開始合作。這也是促使我們決定擴展到亞洲市場的原因之一。從很早起畫廊創辦人Massimo De Carlo就作為了香港巴塞爾藝術博覽會評審小組的成員之一。MDC也是第一個與藝術家Maurizio Cattelan合作的畫廊，而事實上他在米蘭的許多創作都與MDC畫廊有著密切聯繫。

Maurizio Cattelan，SENZA TITOLO (DRUMMER), 2003 Fib

Maurizio Cattelan，HIM, 2001

雖然相對概念性藝術家來說，我們的趨勢上更多的是關注抽象藝術家，但在藝術家的選擇上我們並不會去關注運用特殊媒介進行創作的藝術家。Massimo De Carlo自己就是一位藝術收藏家，他收藏有義大利藝術家Alighiero Boetti的網格刺繡作品，正在MDC米蘭空間展出的藏品中就有Alighiero Boetti的作品。

Carsten H?ller， OCTOPUS, 2014 Purple-coloured poly

Carsten H?ller， DIVISIONS (RIVER TROUT AND SURFACE

再比如我們與卡斯滕·霍勒(Carsten Holler)的合作，在今年的三月份他的作品就有在長征畫廊展出。我們一起工作已經有快25年的時間了。我們通常從藝術家很年輕的時候，藝術生涯剛剛開始起步時就與他們合作了。MDC香港空間正在展出的藝術家托尼·劉易斯(Tony Lewis)就是很好的一個例子。

Carsten H?ller， DOUBLE MUSHROOM VITRINE (TWICE), 2

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