上心了·紀錄片：為什麼網生紀錄片火了？
通常，紀錄片給人一種專業、冷門、生僻的印象，往往無緣高收視，很難在較大範圍的受眾群體中傳播。然而，2018年，紀錄片卻悄然成為新生代「網路爆款」，形成為一種流行文化時尚，備受追捧。
從紅極一時的美食類紀錄片《舌尖上的中國》到近期由故宮出品的首檔文化紀實類真人秀節目《上新了·故宮》，紀錄片似乎在視頻網站中開出了生命之花，無論在內容還是形式上都有了重大的突破和創新，表達方式更符合新一代網民的審美，呈現出耳目一新的視覺感受。
傳統意義上的紀錄片是以真實生活為創作素材，以真人真事為表現對象，並對其進行藝術的加工與展現的，以展現真實為本質，並用真實引發人們思考的電影或電視藝術形式，通常以電視台播出為主或者作為音像產品在書店進行銷售。然而，網生內容時代，文娛資本和視頻網站的「春風細雨」賦能了更多的內容創業者，為沉悶的紀錄片市場注入了新鮮的血液，網路化的紀錄片以更為精緻、通俗和多元的風格通過多維度的傳播路徑展示在大眾的視野前。
內容方面，網路紀錄片尋求了更多的嘗試，以《了不起的匠人》、《人生一串》、《尋找手藝》、《我在故宮修文物》等為代表的作品在視頻網站的助推下，不僅能夠精準觸達垂直圈層的用戶，還能擴大影響力並反向輸送給電視台，以「人文」豐滿時代，以「匠心」感動用戶。這類節目不僅滿足了大眾的審美標準，而且對文化藝術進行了深層次的挖掘，使得我國人文瑰寶的傳頌進一步市場化，成為紀錄片市場的一股清流。
傳播渠道方面，區別於面對大眾群體的電視台，互聯網平台的用戶分流到各個垂直領域，形成擁有「同人文化」的文化圈層。當紀錄片深耕於網路的沃土裡，它可以跨越平台精準觸達目標用戶，藉助大數據的精準推送和「自來水」的口碑發酵，形成網格狀的發散式傳播。比如，2016年初，《我在故宮修文物》在央視紀錄片頻道首播。據酷雲EYE統計，當時節目的直播關注度只有0.1629%，市佔率只有0.6228%。然而，作品在B站上線後卻意外走紅，作品的點擊量和收藏量日益增長，彈幕討論熱烈，源自作品中的 「男神王師傅」「煥彩生輝」等更是成為了網路熱詞，開始在B站用戶群之間口耳相傳。紀錄片綜藝化，在感官愉悅和精神愉悅之間尋找平衡，也是吸引年輕用戶的一種大膽創新。
商業變現方面，傳統紀錄片的收入結構相對單一，近幾年紀錄片迅猛發展，不斷挖掘在IP品牌塑造與運營、衍生品開發、品牌傳播方面的獨特價值與可能性，通過多種途徑和方法獲得額外間接經濟收入。近期，一檔火爆的國產原創、豆瓣評分高達8.2的紀錄片式的綜藝節目《上新了·故宮》再一次引發了大眾對傳統文化的關注，近幾年故宮的研發團隊無所不用其極地從故宮的建築、文物和歷史故事挖掘素材，文創產品已經突破一萬多種，一年的銷售額超過了10億元。而所得的收入，除了用於學術研究外，都用於學校、社區的教育。
紀錄片在網路上的走紅，讓我們看到了中國紀錄片工業化製作的另一種可能性，視頻網站煥發了紀錄片新的活力，反過來也補充了視頻網站的內容生態。各大視頻網站早已加碼紀錄片的投入，在細分垂直領域的題材上探索爆款的可能。B站最近兩年先後參與出品《極地》《人生一串》，並與BBC聯合出品《神奇的月球》；由騰訊視頻出品的《奇遇人生》主打「紀錄片+真人秀」，在一定程度上更新了觀眾對綜藝節目的認識，播出至今節目豆瓣評分依然高達9.1分；優酷即將上線多部與BBC合作的紀錄片，此舉既讓紀錄片愛好者看到更多新生力量創作的優秀紀錄片，又同時延伸了紀錄片的新邊界。
紀錄片放下高冷的身段，迎合大眾審美，不少逆襲成新晉網紅，霸屏網路熱搜，成功融入年輕人聚集的彈幕網站，是媒體融合時代下的泛紀實內容生態新景觀，更是移動互聯網碎片化娛樂時代的必然趨勢。根據《2018中國網路視聽發展研究報告》的數據，截至2018年6月，我國網路視頻用戶6.09億，佔網民總體的76%，半年增長率5.2%。手機視頻用戶數量達到5.78億，短視頻用戶5.94億。2018年，視聽行業市場規模預計2016.8億，同比增長39%；網路視頻付費用戶比例達53%，同比增長23.8%；網路視聽各領域規模持續增加，網路視頻已成為網路娛樂產業的核心支柱，行業整體呈現蓬勃發展態勢。
我國在線視頻行業的主要盈利模式是廣告收入、內容付費、版權分銷等。從在線視頻行業近三年數據可看出，廣告收入佔比基本持平，內容付費佔比逐年上升，而優質內容是不斷吸納付費用戶的不二法門。網生紀錄片的快速成長，是中國紀錄片市場的重大變化和機遇，也是視頻網站對內容創新不斷探索的結果，而把優質的文化內容傳播的更廣，是天下所有有心的「匠人」初心。
