溫子仁對海王做的事，遠遠超出想像
首先恭喜徐錦江，成為成功打通DC和漫威宇宙第一人：
其次，恭喜海王。
在《正義聯盟》中離C位還差了好幾個位置的海王亞瑟，終於憑藉自己的單人電影，正式C位登場。
順便，還在《海王》中告訴觀眾：
上次在《正義聯盟》中打荒原狼的事，就是我在一個周末做的事情。
這次，才是玩真的。
這回，海王依然是那個糙漢子。
電影中的形象和原著里的玉樹臨風相差有點大，更像龍母的第一任老公些（海王扮演者傑森·莫瑪為《權力的遊戲》中，龍母第一任老公Khal Drogo的扮演者）。
左：海王；右：Khal Drogo
漫畫中的海王
但這次以後，海王終於有戰衣穿了，不用再時不時光著膀子了！
拍《海王》前，溫子仁已經通過《速激7》，證明了自己掌握大片的能力。
奈何，《速激7》的時候，更多的是製片人文迪塞爾話事，溫哥就是個拿錢辦事的。
華納這些年在DC宇宙上，也一直過得不順心。
除了《神奇女俠》給扳回一城外，其它的幾部片子不是麻麻地就是以失敗告終。
包括被寄予厚望的《正義聯盟》，3億美元投資只換回6.5億美元全球票房，加上一個爛口碑。
在這樣的情況下，華納找到了溫子仁，並給了他幾個角色選擇。
溫子仁堅持，要有更多的掌控權。
據傳，曾經華納要求溫子仁把《海王》和DC宇宙產生關聯，溫子仁不幹，甚至鬧到要退出，這才使得華納最終給了溫子仁更多創意自主權。
對於溫子仁來說，《海王》是一部自己想拍的大製作電影。
他選擇海王是因為：
之前還沒有人把海王當主咖搬上屏幕，觀眾對其期待值低，甚至看衰海王：
海王在DC中屬於最多二級的超級英雄，而且他的超能力還被人吐槽超級愚蠢。
這樣的背景下，溫子仁反而有了更多的發揮空間。
到如今，《海王》上映後收到一片讚譽的好口碑（諾蘭的蝙蝠俠系列之後，DC最高口碑），又像極了當時沒人看好的《鋼鐵俠》在漫威橫空出世的形態。
俗話說事不過三，《海王》應該就屬於溫子仁職業生涯中重點的第三次了。
第一次，27歲的溫子仁用120萬美金拍出了轟動影壇的恐怖片經典《電鋸驚魂》。
第二次，拿錢辦事的《速激7》，即使遇到保羅沃克去世事件的影響，溫子仁依然讓保羅沃克的角色體面地退出這個系列，並把這一部頂上《速激》系列的最高票房。
第三次這《海王》，溫哥強勢扭轉了DC宇宙的頹勢，口碑票房雙豐收，還拍出了自己想要的大片。
雖然《海王》的故事時間線發生在《正義聯盟》之後，但《海王》都是一部不折不扣的超級英雄起源電影。
這樣的電影故事脈絡總會有很多相似之處。
例如，遠的，《海王》有點像好萊塢版的沉香救母。
近的，在好萊塢本土，漫威有天上的雷神，DC有水下的海王；
雷神有鎚子，海王有三叉戟，兩人的起源篇還都是要拿到這武器以坐上王位；
雷神要跟弟弟洛基搶王位，海王同樣也要跟弟弟海洋領主奧姆搶王位。
再說那海底世界亞特蘭蒂斯：
亞特蘭蒂斯曾經是擁有高度文明的國家。
只不過，領主過於貪心，不斷研發科技，導致整個國家沉到海底。
此後經年，亞特蘭蒂斯在海底開始分裂，適應的人，獲得了進化，得到了超出常人的能力；不適用的人，則退化為別的族群。
但是，海底的亞特蘭蒂斯依然是個科技超級發達的地方。
怎麼樣，這點有沒有又讓您想起《黑豹》中，那隱於非洲方外的瓦坎達？
更何況，戲份又是兄弟爭奪王位。
《海王》的劇情並沒有逃脫英雄起源電影的固有框架。
而且，此類電影通常用不少文戲來交代整個世界觀的形成以及人物出場（加上第一部，可能預算不多導致）。
而這些文戲經常挺無聊的，例如《雷神1》，《黑豹》都是如此。
但在溫子仁這，這種規律直接被打破了。
文戲要有，但是盡量少說話，多打。
例如：
一開場，亞特蘭娜女王（妮可爾基德曼）抱著幼年海王講著故事，那個溫馨勁還沒過，房子馬上被轟開一個洞，一場小戰開打。
在義大利，海王和海後眼看就要親上了，沒想到突然轟來一個爆炸攻擊，戰衣像蒼蠅的黑蝠鱝（fen,第四聲）帶著海底小分隊衝過來了。
於是，一場包含了屋頂跑酷的義大利大戰開場了。
上次的《毒液》，我的觀點是它沒有想像中那麼差；
那麼這次的《海外》，我要說它比想像中好得多。
這溫子仁真是一塊錢掰成兩半來花。
1.6億美金投資，被他拍成3億效果的目測既視感，並非刻意誇張。
做為2018年的壓軸視覺盛宴大片，《海王》是一流的。
很多此類片子，觀眾看了電影后會罵：
精彩的部分都在預告片里了。
但《海王》相反，預告片就是預告片，正片的料多得太多太多。
溫子仁坦誠：自己就很喜歡斯皮爾伯格，喬治盧卡斯等人的大作。
所以，這部《海王》，您也可以看成是溫子仁自己的「頭號玩家」。
裡面有：
《奪寶奇兵》的洞穴冒險；
《侏羅紀公園》的恐龍；
《星球大戰》的海底決戰版；
海底版的《阿凡達》世界奇觀；
甚至《全面回憶》等似曾相識的科幻因素，都被溫子仁給裹了進來。
而將這些場景串起來的，則是海王和海後遊歷世界及海陸的大冒險。
《海王》的視覺盛宴，只能去電影院看，任何文字的描述都不如直觀的視覺感受。
那海底世界亞特蘭蒂斯，就像是海底版的潘多拉星；
海王和弟弟的一場單挑，就像海底版的古羅馬斗獸場中，角鬥士的決鬥（相信我，比黑豹和豹小弟那個終極大戰爽多了）；
海王與海王V.S.海溝族一戰，在絢麗的畫面上，又糅合了溫子仁起家的恐怖片（B級片）元素；
片中串場的角色，溫子仁也要放進一隻敲架子鼓的八爪魚。
只因看《瘋狂的麥克斯4》的時候，他發現裡面有個噴火的吉他手，雖然對劇情沒有起到什麼推進作用，但是賊酷。
所以，按照這個思路，這隻八爪魚來了。
《瘋狂的麥克斯4》中的噴火搖滾吉他手
終極大戰。
通常，這種單人英雄版終極大戰到最後就是主角和BOSS之爭。
《黑豹》是這樣，《毒液》也是這樣，當年的《鋼鐵俠》也是這樣。。。
《海王》倒好，即使最終的單挑還是要打的，溫子仁還先給您來了一大段海底版終極群毆大戰，那規模是：
千軍萬海鮮！！！
這麼形容吧：一群海鮮（裡面還有超級大螃蟹）打架，都能打出超越《星球大戰》的終極戰役還猛烈的陣勢。
還有。。。
還有。。。
還有。。。。
對於這些場面，我真的是詞窮了，既然無法形容，那就給您個建議吧：
如果看不到IMAX，也一定要選擇屏幕大的影廳。
如果，您是第一次看本片，卻發現影廳屏幕過小，建議您土豪地直接轉身離開，找一塊更大的屏幕看，別把對本片最珍貴的第一次體驗浪費了。
溫子仁就這樣，把在《明星夥伴》和《南方公園》淪為笑話的海王拍得雄起了。
相信，後面的DC電影中，海王會是一個身價倍增的重要咖位。
這些年的DC，在暗黑路線上再也沒法走遠了。
雖然渣導對於DC的暗黑氣質還是把握得比較到位，奈何渣導的電影，經常沒過多久都要出一個導演剪輯版。
而那些暗黑路線的公映版這些年在市場上，終究因為票房和口碑原因沒能堅持下去。
所以，DC開始朝容易賣錢的漫威路線看齊了，例如《正義聯盟》就找來了《復仇者聯盟》的導演喬斯·韋登，還往片中加塞了一堆幽默梗。
到了《海王》，那種暗黑勁路線您也看不到了。
上映3天，《海王》破6億。
接下去，您會開始看到對《海王》的讚譽產生質疑的信息。
對於獲得這種票房和這種規格的電影來說，實屬正常。
如果本片的口碑低，那勢必又會有一堆人說本片是不是被低估了？
說本片被高估的人，大部分都免不了拿劇情簡單這個梗來做文章。
但與此同時，也會有人說：這樣的片子，要看什麼劇情？
所以，做為看電影的觀眾，我們永遠跟不上也沒必要跟上輿論導向。
老話一句，輿論和文章等永遠只能是參考，電影票花的是自己的錢，好不好看，您自己的想法最真實。
反正，對我來說，讓我迫不及待二刷的《海王》，我才不管哪裡不好看呢。
