漢橋話畫：元代柯九思《清閟閣墨竹圖》翠竹的傲骨情節

畫家邱漢橋帶你走進百幅傳世名畫背後的故事

《清閟閣墨竹圖》，元代，柯九思，紙本水墨，縱132.8厘米，橫58.5厘米，現存於北京故宮博物院。

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柯九思《清閟閣墨竹圖》

《清閟閣墨竹圖》畫中有作者自題：「至元後戊寅十一月十三日，留清閟閣，因作此卷，丹丘生題。」下鈐「柯氏敬仲」朱文方印，畫幅四角亦有柯九思印記，左上角為「敬仲畫印」朱文方印，左下角為「錫訓堂章」白文；右上角「奎章閣鑒書博士」白義方印，右下角「訓忠之家」白文方印。另外還有倪瓚收藏印兩方，以及其他藏家印鑒和乾隆皇帝題詩等。

畫趣拾珍

青青翠竹自古就是中國文化的一個重要組成部分。中唐時期，竹子就已經成為了專門的繪畫題材，北宋時期，被後人奉為墨竹繪畫鼻祖的文同開創了「湖州竹派」，清代鄭板橋更是提出了畫竹分為「眼中之竹」，「胸中之竹」、「手中之竹」三階段的說法，畫竹藝術長盛不衰的勢頭，成為中國特有的文化現象。被文人賦予特殊審美價值的竹子，一直激發著歷代畫家的創作靈感，元代的柯九思就是其中的一位。

柯九思《清閟閣墨竹圖》局部

柯九思（1290年-1343年），字敬仲，號丹丘生、五雲閣吏，是今浙江仙居人。柯九思出生於碧溪環繞、群山簇擁仙居縣柯思嶴村，他的父親柯謙是當時較為顯揚的一個官宦。在父親的影響下，柯九思自幼愛好書畫，更因其聰穎絕倫被視為神童。長大後的柯九思集詩人、詞家、金石鑒賞家、畫家於一身，在諸領域都卓有成就。但成就最大的還是他所畫的墨竹，被視為「湖州竹派」的繼承者。

柯九思發展了文同的畫竹技法，將中國古代的書法藝術融入畫中，卓越而獨特地創造出「寫干用篆法，枝用草書法，寫葉用八分或用魯公撇筆法」的畫法，使他筆下的墨竹「各具姿態，曲盡生意」——幼竹充滿朝氣，稚葉初長，生機勃勃；新竹拔地而起，枝繁葉茂，奮發向上；老竹勁節健骨，枝葉稍疏，微微倚斜。元朝劉鉉所曾讚歎柯九思的墨竹「晴雨風雪，橫出懸垂，榮枯稚老，各極其妙」。

柯九思《清閟閣墨竹圖》局部

儘管柯九思在藝術上成績顯著，但其仕途卻並不順暢。早年的柯九思受到文宗皇帝的信任，曾經過著「晚值金鑾殿」、「花里停驂」、 「書詔許傳宮燭』』的生活，但後來因為朝臣妒忌以及文宗去世，柯九思的地位一落千丈，直至流寓松江姻脂橋。曾經「迎風一笑春翩翩」的風流名士在隱退後心情十分抑鬱，有文獻記載，有一老者請他吟詩作畫，他都因「山不入目不能畫，水未入懷不能吟」為理由而婉言謝絕。柯九思一生，辱而不驚，寵而不驕。具有仙居風骨的他，在歸南的餘生歲月里，十分愛畫竹，把人格和生命溶於筆墨丹青之中，創造了入生的燦爛與輝煌，也表現了畫家的傲骨情志。

名家小傳

柯九思《清閟閣墨竹圖》局部

柯九思（1290—1343），字敬仲，號丹丘、丹丘生、五雲閣吏，台州仙居（今浙江仙居縣）人。柯九思博學能詩文；善書，四體八法俱能起雅去俗。素有詩、書、畫三絕之稱。他的繪畫以「神似」著稱，擅畫竹，並受趙孟頫影響，主張以書入畫，曾自云：「寫干用篆法，枝用草書法，寫葉用八分，或用魯公撇筆法，木石用折釵股、屋漏痕之遺意。

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