聯手北電校友，中國作家講述《本性呼喚，CALLING》背後的故事

「編者按：本文作者凱文·蓋格（Kevin Geiger），是AWN（動畫世界網路）Reality Bites博客的作者。Kevin在迪士尼動畫公司擁有超過15年的工作經驗，擁有豐富的人生履歷，是藝術家、動畫師、教師，亦是諮詢師、企業家、製片人和公司高管。

Kevin專註於沉浸式媒介AR、VR 和MR在藝術、技術和商業上的思考，現擔任北京電影學院國際動畫與虛擬現實研究中心執行理事，也是魔力餃子（北京）國際文化傳媒有限公司總裁。」

導演查爾斯張和製片人喬納森崔以一部長篇VR電影開闢了新天地。

2018年11月2日，我被邀請到北京電影學院觀看一場非凡的首映式：一部VR故事片——《Calling》。這部電影由北京電影學院校友張朝陽與作家兼製片人喬納森·崔合作，片中講述了一位中國房地產大亨在極端的個人和職業壓力下的故事。

KG：我認為 《Calling》的故事太棒了。相對於傳統電影或電視劇的形式，人們正在討論利用VR講述故事的重要性。為什麼你覺得VR是展現這個故事的完美媒介？你是先製作故事，然後想在VR中表達它嗎？或者你是否從一開始就為VR製作新鮮的東西？您的流程順序是什麼？

JC：我們想在VR中做點什麼，我們想創建一個合適的故事。因此，這一過程的第一步是創建故事，我們考慮了三種不同的類型：動作片、驚悚片和懸疑片。我們最初的目標是拍攝一部90分鐘的VR電影。當然在編輯之後，這個時間降到了70分鐘。由於我們不想讓觀眾感到頭暈目眩或不適，因此排除了動作流派，最後決定製作一部懸疑電影並開始重新思考這個故事。

其次，寫作過程也與寫傳統電影劇本時截然不同，因為我們必須不斷思考觀眾的感受。VR的視覺衝擊力與普通電影有很大不同。例如，在大屏幕上，你需要有一些激烈的場景來吸引觀眾。在VR中，一切都在那裡，觀眾彷彿就置身其中。如果一個人在VR中走過你，你會覺得這個角色就在你的身邊，這種感覺是非常真實的。

KG：沉浸感使故事更震撼。

JC：沒錯。在VR中有不同的方式來創造那些精彩的時刻。但是，如果你把同樣的故事放在電視或大屏幕上，它可能會非常沉悶。

KG：另外，在VR中你可以選擇回顧那個走過你的人或者某些片段，而在傳統的電影中他們只是走出框架。

JC：是的，這是另一個重要的考慮因素，我們面臨著讓觀眾觀看一部長篇VR電影中而不會感到疲倦的挑戰。另外，我們在展覽期間發現大多數VR頭顯都太重而無法長時間佩戴。

KG 笑）是的。事實上，我應該向你表示祝賀，因為在看這部影片時，我感覺到的唯一不適是頭顯，而不是電影本身。大約一個小時後，我在想，「好吧，把頭顯從我臉上拿下來。」但那不是你的原因，而是硬體製造商應該考慮的事情。

JC :(笑）我很高興聽到你拿掉頭顯不是因為我們。

KG：完全沒有。在故事、舞台和拍攝方面，你們做得都很出眾。我沒有感到任何不適，之後我跟周圍的幾個人問過，他們也沒有感到無聊或頭暈。（笑）

JC：在VR空間內，我們建立了一些線索，讓觀眾知道這不是傳統電影：你在一個環境中。

KG：對。您不希望觀看者在觀看時感覺被迫像貓頭鷹一樣旋轉。

JC :(笑）這就是我們一直在努力做的：使觀眾能夠適應長期的VR體驗。

KG：是的，我認為你在這方面非常成功，這引出了我對你使用VR相機的好奇點。當人們觀看傳統電影時，他們通常關注的是他們正面的120度到180度的視野。你們有沒有在拍攝之前討論過你對VR相機的態度，或者你是否在拍攝過程中充分發揮了它的潛力？

JC：我們在拍攝過程中一定會考慮如何利用VR相機。我們希望找到適當的視角來表達我們的想法，並發現「上帝觀」是吸引觀眾注意力的最佳方式，尤其是在複雜的場景中。在簡單的對話場景中，我們可以將VR攝像機放在演員之間。

當我們寫這個故事時，我們用故事板將其分解，以確定舞台和攝像機的位置。但是當我們在場時，有一些驚喜。

KG 笑）我能想像到。

JC：其中許多與非VR場景相關，例如我們拍攝某個位置被取消，在這種情況下我們必須在現場進行調整。從故事的角度來看，VR相機機代表了主角的心態，它可能在回憶或激烈情境中用於「神視圖」，然後在對話場景中更密切地使用。在某些方面，這類似於應用傳統相機的方式，但它也非常不同。

KG：是的，談到你的主角，給我留下深刻印象的一點是，這個角色非常切合主題，特別是對於當代中國人來說。他和他的妻子努力追求更好的生活，但在這個過程中，她卻被迫墮胎，導致他們的婚姻破裂。這時，人們在VR中經歷的場景就可以與現實生活聯繫起來。特別是，當你追逐的美好生活變得糟糕時，我們面臨著選擇和諷刺。人們會不禁問道，這值得嗎？

JC：沒錯。

KG：房地產市場繁榮的背後，人們跳入股票希望快速獲利但隨後一切都破滅。（笑）

JC :(笑）你知道，我在西方受過教育，後來又回到了中國。而且我想展示一些中國人如何在很短的時間內報復」，以及許多人為此付出的代價，這是大多數外國人不了解或不理解的東西。特別是在更大的歷史背景下，現代中國的這一方面以及中國人民的心態，都是非常有趣的。

KG：是的，電影結尾的倒敘是苦樂參半的，他的妻子和他的夢想著一起過上更美好的生活。最初的想法非常純粹，但一切都變得非常糟糕。

JC：是的。

KG：那麼，這就把我們帶到了最後一個問題：你製作VR故事片的這一過程中最大的收穫是什麼？在下一個類似的項目中，你有什麼事情無法做到嗎？

CZ：下一個項目將擴展我們製作Calling的經驗，並與其他電影製作人合作。也許你想和我們一起工作？

KG 笑）開心。

CZ：我們還想創建VR系列和其他沉浸式娛樂的形式，以探索可能性並擴展我們的體驗。與其他媒介相比，VR相當新穎。我們需要製作更多和更好的VR內容，以推動媒體和行業向前發展。

KG：有什麼特別的、創造性的或技術性的東西，是你希望在後續項目中實現的嗎？

CZ :(笑）很多東西。基於VR攝像機的改進帶來了新的可能性，特別是在實時監控領域。我們還想探索頭戴式VR攝像機的應用......甚至可以把它放在狗身上。（笑）

KG 笑）這很瘋狂，我把GoPro綁在狗的屁股上一次。

CZ :(笑）我們也想用綠屏將更多特效納入我們的VR電影中。最重要的是，我們希望擴展我們對虛擬空間敘事、過渡和蒙太奇的理解和應用，並將新的理論和研究應用到我們的下一部VR電影中。

JC：在技術的不確定性和我們預算的限制之間，為VR創造故事就像是用雙手和雙腳綁在懸崖上。（笑）

KG 笑）這是一個非常生動的比喻。作為一名作家/製片人，你是否嘗試自由寫作或者你在寫作時是否帶著製作人的思維？

JC：我嘗試站在作家和製作人的視角同時創作這個故事。我不想進入一個無法拍攝且需要重做的創意區域。這對項目來說是浪費時間，對我個人來說是毀滅性的。（笑）我盡量避免這種情況。

KG：當然，限制通常是以不同方式鍛煉我們的創造力的機會，也許還能發現新的方法和解決方案。斯皮爾伯格使用POV鏡頭和引人注目的音樂提示取代破碎機械鯊魚就是其中最著名的例子之一。我可以在 《Calling》中找到一些靈感。

JC：是的，但是你必須要記住，要獲得令人難忘的突破需要幾十個「漂亮的錯誤」。（笑）

KG :(笑）我很有信心。但考慮到所有因素，製作一部長篇VR電影是一項非常了不起的突破。

CZ：謝謝。這僅僅是個開始。

【資訊編譯自：awn】

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