趙伯駒的青綠山水，精工之極又有士氣！

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宋 趙伯駒 蓬萊仙館圖絹本31x54

趙伯駒，生卒年不詳，字千里，為宋太祖七世孫，擔任過浙東兵馬鈐轄。他擅長山水、花果、翎毛畫，尤善金碧山水畫。其山水畫承繼李思訓父子，同時吸取了北宋文人畫家水墨山水畫的表現方式，逐漸形成了清幽淡雅、精工細酌的特色，又頗具文人的書卷氣。他的山水畫雖採用青綠賦色的表現形式，但對房舍、樓閣、樹木等景物的刻畫已具有北宋自然主義山水的體貌特徵。

南宋 趙伯駒 蓮舟新月圖絹本24.2x591（局部）

南宋 趙伯駒 蓮舟新月圖絹本24.2x591（局部）

南宋 趙伯駒 蓮舟新月圖絹本24.2x591

趙伯駒以水墨為重，以青綠為輔的畫法，似乎比較適合文人畫家之理念，自此代有傳人，不斷演繹革新，形成「小青綠山水」體系，沿襲至今，成為山水畫的水墨、淺絳、青綠三大形式之一。明代文徵明曾贊云：「藝林中有千里，如山中有崑崙。」董其昌雖將其貶入「北宗」，但也不能不稱其「精工之極又有士氣」。

南宋 趙伯駒 江山秋色圖卷 絹本;55.6X341

《江山秋色圖》長卷在明初就被認定為他的作品，絹本，青綠設色，縱56.6厘米，橫323.2厘米。圖中所繪顯然是北方山水，群峰綿密，層巒疊嶂，僅在卷之前部有一條長河曲折蜿蜒而遠逝，後卷但見崇山峻岭，錯落連綿而如龍脈，起伏顧盼，開合揖讓，虛實相生，盤桓而上。如果說中國的書法講究章法的貫氣，那麼中國的山水畫最講究山勢的脈理。清代王原祁創為「龍脈說」，這裡暗藏著華夏民族獨特的哲理，也體現出中國畫獨特的美學。北宋的全景山水畫無不用心於此，而《江山秋色圖》可謂典範，崇山峻岭，圍繞著一條主線展開，而每一座山峰，也自有其曲折盤桓的脈絡，因而能錯綜複雜而不亂。現代繪畫流行局部取景，似乎傳統的全景山水已經老朽，但是我們試用框架在全景山水圖中取一局部，就能發現即是一幅優美的山水畫。再簡單的局部山水圖，其實也離不開山石、樹木、流水、人物、屋舍之間的組合，也必須有其內在的脈絡。宋代的全景山水圖依然是極好的借鑒。

南宋 趙伯駒 江山秋色圖卷 絹本;55.6X341局部高清圖

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