蘇軾的這首詞只有6句，卻有5句寫景，美到讓人心碎！

古往今來，詩人對於離別之情總是歌吟不絕。傳世的詩詞中，更是有大量的膾炙人口的送別之作。如李白《贈汪倫》「桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。」，王昌齡《芙蓉樓送辛漸》「洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。」等等。

而對於送別詩、詞來說，它最主要的特徵，便是表面看起來猶如一幅幅讓人心醉的風景畫，實際上卻飽含了詩人內心極其深沉的情愫。如蘇軾的《浣溪沙·縹緲紅妝照淺溪》。

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《浣溪沙·縹緲紅妝照淺溪》是蘇軾創作的一首送別詞。傅藻曾在《東坡紀年錄》中記載：「元豐元年戊午十二月，送顏梁，作《浣溪沙》。」可知蘇軾這首詞是贈別顏復、梁先而作。這首詞主要通過對送別之地的景色描寫，寓情於景，表達了蘇軾對友人的深情厚誼。

全詞只有6句，卻有5句寫景，因基調蕭瑟、凄涼，讀起來有美到讓人心碎之感。下面小編便向大家介紹蘇軾的這首《浣溪沙·縹緲紅妝照淺溪》：

縹緲紅妝照淺溪。薄雲疏雨不成泥。送君何處古台西。

廢沼夜來秋水滿，茂林深處晚鶯啼。行人腸斷草凄迷。

詞的上片，主要描寫了蘇軾在戲馬台西送別友人時的所見景色。首句「縹緲紅妝照淺溪」，即蘇軾隱約看到一位女子映照在淺淺的溪水之中。「縹緲」有高遠隱約之意，所以這句詞反而給人一種朦朧的美感。而讀完整首詞你會發現。這首詞僅此一句，色調是明媚艷麗的，其餘皆是灰暗和荒涼之調。鮮明的對比，是為了下文更好的展開對情感的抒發。

次句「薄雲疏雨不成泥」，則對送別的天氣進行了描寫。即薄薄的雲送下了稀稀疏疏的雨，落在地上幾乎沒有產生泥濘。結合上片起始兩句，可以得知蘇軾所描繪的景色，是在他還未到達送別之地的路上所見之景。因此，這兩句詞是隨著蘇軾的腳步的逐漸推進的。上片最後一句「送君何處古台西」，則說明蘇軾已經到了送別之地戲馬台西。

我們接著看蘇軾這首詞的下片。首句「廢沼夜來秋水滿」是對戲馬台旁池沼的近景描寫。因為昨夜大雨滂沱，早已乾涸的池沼再次漲滿了秋水。所謂「一切景語皆情語」，蘇軾所描寫的這幅景象，說明他因為友人的離別，內心中很久沒有泛起漣漪的情愫，再次漲高了起來。

緊接著「茂林深處晚鶯啼」，天色已晚，茂密的樹林深處傳來了黃鶯的啼鳴。如果說之前對景色的描寫是從視覺角度，那麼這句蘇軾便是從聽覺角度，來渲染了離別的凄涼氣氛。同時也點出了蘇軾送別友人後所停留的時間之長，襯托出了友情的深重。

最後一句「行人腸斷草凄迷」，則直接抒發離別情意，並且通過荒草來表達感極而悲的情緒。情景交融，道出了蘇軾對友人離別的悲傷。總的來看，蘇軾這首詞充分調動了視覺、聽覺等感官方面，將一幅幅秋天的特有景色，表達的極其動人，更有深深的離別情意蘊含其中。

圖片來自網路，版權歸原作者所有。

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