論文化消費後的油畫發展，世界名畫里令人怦然心動的人體美女欣賞

隨著時代的變遷，現代人享受著各種文化消費.不知何時，這些快速消費的產物已經與我們的生活息息相關，無形中加快了我們的生活節奏，方便了我們的衣食住行。顧名思義，快速消費品的主體既是「快速」又是「消費」，對於商家來說最關心的也就是這兩點。在這種強大的文化背景下，我想談談就繪畫專業來說，油畫在快速消費文化背景下的一系列轉變以及未來可能存在的一些問題。

一件事物推陳出新是值得肯定的，但是如果缺乏創新意識只是一味炒冷飯的話，是不會出現令人眼前一亮的優秀作品的。關於在新形勢下未來的油畫發展，這裡有幾個問題值得我們深思。首先，願意靜下心來純粹地研究油畫藝術的工作者越來越少，大部分畫家都不同程度地背離了自己從前的藝術趣味和表現內容，而去畫一些自己不擅長且手法粗糙的作品，一味地迎合商業發展，藝途的滑坡由此開始。有人說中國當今的油畫正在走向衰敗，已在畫壇上經很久沒有看見一幅真正優秀的油畫作品了，如今社會上各大畫展畫廊不少，只是真正能夠用心做藝術的人卻少之又少，時下粗製濫造的油畫數不勝數。

試想一下，以前的前輩大師們為了創作常常將自己閉關數月甚至是半年，苦于思索構思，腳踏實地地去勾勒，沒有過多去考慮市場而是真正用心去感受自己的心境，從而才能創作出經典的畫作，當下的油畫工作者或是學生身上恰恰是缺乏這種精神。其次，由於眾多繪畫者缺乏一定的社會生活經歷以及單一的創作形態，長期以來沒有相關實際生活素材的積累或是體驗生活這一過程的失敗，導致繪畫出來的油畫作品單調無個人特色，辨識度不高，加上市場快速消費機械化的需求，更加難以進行一幅像樣的油畫的創作。

我們都知道，社會和藝術都要求作為藝術品創作主體的藝術家，作為一種純粹履行精神活動的人，在具有強烈地創新意識之外，除了要具有西方油畫古典主義、浪漫主義、印象主義和象徵主義等流派的藝術特徵，還得富有創新基礎上的意象性、寫意性和表現性等中國本土油畫文化的特色，因為藝術創作是一個從審美到審美表現，從藝術構思到藝術傳達的過程。

繪畫最理想的狀態是藝術家把自己的感知通過某個媒介用個體認知的方式表達於畫面，呈現出具有個人風格的作品。心中對藝術、對專業、對生活的熱愛，才是使廣大藝術工作者不斷保持創作的積極動力。喜歡的事情就去做，做到精緻，做到出彩，做到純粹，它就有意義。當下社會需要沉澱的藝術作品太多，經得住時間推敲的作品太少，能夠給觀眾留下深刻印象的作品更是少之又少。

任何一幅能夠真正稱得上是藝術品的作品，我相信一定是經過藝術工作者無數個日夜嘔心瀝血傾盡全力之作，就像對待自己的孩子一般投入和用心，用真實和真情打動觀眾，才能讓作品走進每一個觀眾的內心深處。而油畫是一門既有趣又深奧的大學問，在它的發展史上有無數的先輩大師們為此付出了巨大的努力乃至失去自己的生命。然而至今無人敢聲稱自己已經吃透了油畫的精髓，因此這就需要我們油畫專業的學生做到刻苦鑽研勇於創新，這是我們創作油畫作品所必備的思想武器，並為中國當代的油畫發展貢獻出自己的一份力。

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