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時尚 | A-Z of Miuccia Prada

原標題:時尚 | A-Z of Miuccia Prada



讓我們以字母表的形式進一步了解她的 Prada 世界。



Miuccia Prada,藝術家:Francesco Vezzoli,The Pain & Pleasure Issue,No.298,2009


Miuccia Prada,攝影:Hannah Thomson


英國時裝協會早前宣布,由施華洛世奇贊助的2018年時尚大獎將授予 Miuccia Prada傑出成就獎(Outstanding Achievement Award)。藉此機會,跟隨 i-D 整理的字母表指南來了解這位時尚圈最激進的思想家。


「我們為 Miuccia Prada 獲得傑出成就獎而感到激動,她用難以置信且標新立異的設計帶領 Prada集團從家族企業發展為全球性品牌。」英國時裝協會 CEO Caroline Rush 在新聞稿中表示。「Prada 女士對時代精神的洞察,以及自始至今融合時裝設計、藝術、建築等多元創意的主張,使其成為行業中的先鋒力量。」英國時裝協會主席 Stephanie Phair 補充道。她將成為繼 Donatella Versace、Ralph Lauren、Karl Lagerfeld、女爵 Anna Wintour OBE、i-D 創始人 Terry 和 Tricia Jones,以及 Manolo Blahnik CBE 之後獲得該獎項的又一傑出人物,出席本月的頒獎典禮,不出意外的話她必將穿著經典黑色平底系帶鞋——還是那個全世界唯一的 Miuccia Prada。想了解 Miuccia 不需要什麼理由,如果非要的話,請往下看...





Prada 98年秋季廣告大片,攝影:Norbert Schoerner


A:檔案(Archive)


在時裝界,少有設計師能對品牌檔案駕馭得遊刃有餘。因此,當他們引經據典時,也避不開創意枯竭之嫌。然而 Miuccia Prada 女士的戀舊沒有讓人失望,奢侈品的遊戲規則因結實耐用的「pocone」尼龍面料而變革之後,如今又成為 Prada 最新男裝系列的核心支柱:經過重新定位、重賦內涵,將 Miuccia 精通的設計語言以嶄新姿態呈現在年輕一代的面前。

同時 A 還有演員(Actors)這層內涵,從 John Malkovich 在 Prada 95春夏系列中亮相,到 Willem Dafoe、Adrien Brody 和 Gary Oldman 一同為 Prada12秋冬系列獻上自己的T台首秀,Miuccia Prada 很愛找電影明星們出鏡。




Prada 95春夏系列廣告大片,攝影:Peter Lindbergh


B:香蕉(Bananas)


Prada 以 「迷你巴洛克」(Minimal Baroque)為名的2011年春夏系列帶我們走進了一片香蕉園。當季印花的成功催生了無數仿品,以致於現在的仿貨市場依舊能看到那些印花的影子。整個系列的視覺衝擊不僅限於單一的印花,歌手 Josephine Baker 的爵士時代精神亦流轉於這一風情萬種的系列之中,特意用卡通形式呈現的香蕉印花,與擺動的猴子、蜷曲的巴洛克紋樣以及大膽的條紋一齊成為街頭攝影師捕捉的頭號目標。




Prada 11春夏系列廣告大片,攝影:Steven Meisel


...以及 Backpack(雙肩包)

今天早上看到了多少背著雙肩包的上班族?不管他們是否意識到這點,Miuccia 正是讓他們接受這一單品的功臣。在80年代中期, Miuccia 就創造了首個「It Backpack」,顛覆了人們對奢侈品的固有印象,讓時尚兼具實用。有關這方面的更多內容,請往下看 N 字的開頭部分。




《Romeo + Juliet》劇照


C:電影院(Cinema)


在籌備期間嘗試了一系列 Prada 和 Miu Miu 單品後,電影《了不起的蓋茨比》(The Great Gatsby)的導演 Baz Luhrmann 和戲服設計師 Catherine Martin 不出意外地找到了 Miuccia 來幫助影片重現1920年紙醉金迷的魅力時裝。雖然這次合作早已廣為人知,但你知道 Miuccia 還曾為 Luhrmann 最著名的改編影片《現代羅密歐與朱麗葉》(Romeo + Juliet)設計過兩套造型嗎?他在這台莎士比亞傳統戲劇的浪漫基調中注入了自己擅長的新鮮飽滿的風格,而 Miuccia 為此設計了熒幕中最經典的連衣裙之一——演員 Claire Danes 在片中參加化裝舞會時身著的白色長裙和翅膀。她還為 Romeo 迎娶新娘時的片段設計了海軍藍色的套裝,美到令人昏厥。


...以及 Christophe Chenin


這位現居柏林的藝術家與該品牌設計師 Fabio Zambernardi 一起,結合自身的審美喜好,為 Prada 16秋冬男裝與女裝系列量身創作了一系列藝術作品,非常夢幻。



Prada 16秋冬男裝系列,攝影:Jason Lloyd Evans


D:惡魔(Devil)


當然,這一詞條緣起於《穿Prada的女魔頭》(The Devil Wears Prada)。有多少時裝屋能在書籍或者影片中留下自己的名字呢?「我很擔心——這本書太糟糕了。」 Miuccia 向義大利媒體 Corriere della Sera 評價這部改編自 Lauren Weisberger 小說、由好萊塢演員 Meryl Streep 出演的影片時說道。「但從另一方面說,這部電影也挺好玩的。」這些對時尚行業現狀或荒謬或扎心的諷刺刻畫真的讓人哭笑不得。


E:出色(Excellence)


Miuccia 已經擔任 Prada 主創意總監和聯合 CEO 的職位長達40餘年。在接管家族企業並一舉顛覆品牌和時尚產業面貌之前,這位時裝天才拿到了她的政治學博士學位。上世紀70年代末,Miuccia 離開社會政治學術界,開始為父母的皮具公司效力。但她對始終抱有對政治領域的熱情,並促使其不斷鑽研著裝、性別和權利之間的關係。她所獲得的獎項包括:2004 年 CFDA 年度國際大獎,2005年時代雜誌評選的世界100位最具影響力人物之一,2013年獲得英國時尚大獎頒出的首個年度國際設計師大獎,轉年紐約大都會藝術博物館時裝學院也向她致敬——結合設計師 Elsa Schiaparelli 的設計作品——以「Elsa Schiaparelli and Prada: Impossible Conversations」為主題舉辦了年度時裝大展。向時尚女王致敬。




Prada 12春夏系列廣告大片,攝影:Steven Meisel


F:火焰(Flames)


12年春夏系列中, Miuccia 用一陣火焰再次點燃印花狂潮,彷彿帶人們走進電影《Thunder Road》(火車大劫案)中的旅程。火焰印花裝點於 Marilyn Monroe 式的百褶裙邊上,以此為裝飾的楔形高跟鞋也成為當季的 「IT」 鞋款。整個系列透露出濃郁的50年代美式公路風情。

...以及 Prada 基金會(Fondazione Prada)


過去的20年間, 致力於支持當代藝術和文化的 Prada 通過項目的演進,不斷質疑和挑戰著舊有的觀點和看法。從專著烏托邦文學的藝術家委員會,到當代哲學議題,一次又一次地將想像力點燃。自2015年由 OMA 公司設計的這座文化綜合體在米蘭開幕以來,基金會為觀眾提供了更多學習和吸收文化滋養的新機會。導演 Wes Anderson設計的糖果色米蘭傳統咖啡館 Bar Luce 也坐落於此。




Prada 榮宅


G:祖父(Grandfather)


1913年,Miuccia 的祖父 Mario Prada 在世界現存最悠久的購物中心——米蘭埃馬努埃萊二世長廊(Galleria Vittorio Emanuele II)開辦了首家 Prada 店鋪,向當地富裕階層售賣手袋、行李箱和旅行用具,1919年成為義大利皇室的官方供貨商。1978年,家中最小的孫女 Miuccia 接管了家族的奢侈品經營,很快扭轉了商業上的不利局面。Mario 會為她感到驕傲的。


H:高科技(High-Tech)


今年早些時候 Prada 重新推出了經典的 Prada Linea Rossa系列——該系列於1997年首次推出——不斷改良,融合了未來的高科技。雖然只有一條紅線點綴,但它前所未有地模糊了時裝與街頭服裝的界限。




攝影:Daniel Jackson,時裝總監:Alastair McKimm,The Earthwise Issue, no. 353,2018


I:i-D 封面明星


藝術家 Francesco Vezzoli 以他的支持者和繆斯 Miuccia 為主角,特別為 i-D The Pain & Pleasure Issue(no. 298, 2009)封面創作了一張微笑著眨眼的刺繡作品。在當期雜誌中,Francesco 和 Miuccia 探討了藝術和媒體的力量。


J:James Jean


在2008年春夏系列中,這位台裔美籍的前 DC 漫畫家首次與 Prada 合作了一套童話感十足的 Trembled Blossom 印花作品,引發了後續無數插畫和時裝聯姻的複製品。這對組合在18早春系列中再次聚首, 讓我們回想起最初的美好。如今,時尚圈與藝術家的聯袂已經司空見慣,但 Miuccia 並非完全照搬現存的藝術品,而是堅持尋求藝術家與設計師之間的雙向對話。




Prada 2008 春夏系列廣告大片,圖片來自 James Jean

K:造型師 Katie Grand


從2002年秋冬系列開始,Miuccia 開始接觸英國造型師兼《LOVE》創刊主編 Katie Grand,邀請她來為 Prada 的姐妹品牌 Miu Miu「做一些有趣的東西」。自此之後兩人便開始了無數次的項目合作。最近幾季 Miu Miu 女孩開始長大,正準備著走向世界。Katie 對 Miuccia 風格的描述完美總結了 Prada 的時裝世界:「曾經,她站在工作室里,穿著這件非常乾淨、長及小腿、帶褶皺的白色連衣裙,你可以直接透過裙子看到她電光粉色的內衣。不知她是否知道這件裙子是透明的,但這種清醒克制與出位大膽的混合完完全全是 Prada 的路數,也是 Miuccia 的寫照,本能地釋放出一種不自知的性感。」



Prada 00春夏系列廣告大片,攝影:Robert Wyatt


L:口紅(Lipstick)


現在,Prada 的口紅印花系列已經是公認的摩登收藏品,當然也是時尚圈最具識別度的印花之一。在00年春夏系列中,Miuccia 以 Yves Saint Laurent 的唇印印花為靈感,將波點狀排列的唇印和整齊劃一的唇膏圖案印在乾淨的半裙和襯衫上,像是電腦生成的印花一般。這些表面上充滿女性特質的物品在形狀上如同子彈(而化妝這一行為也經常被視作一種武裝)。2012年,大都會藝術博物館時裝學院的年度大展「Elsa Schiaparelli and Prada: Impossible Conversations」開幕,突出了超現實作品蘊含的親和力,使這款唇膏印花進一步穩固了經典之作的地位。


...以及 Linea Rossa 系列


90年代末,Prada 的 Linea Rossa 系列為後來時尚界對運動服裝的推崇鋪平了道路,開創了高科技奢侈品的新理念,主宰了英國車庫舞曲(UK garage scene)的潮流。 如今再次回潮...Miuccia 近來複興了這條獨特而充滿未來主義的運動產品線,滿足夜生活族群的著裝需要。




Prada Linea Rossa 系列


M:已逝的偉大攝影師 Manuela Pavesi


她是攝影師、富有影響力的造型師,也是 Miuccia 最親密的合作夥伴——她的左右手——Manuela 為 Prada 效力超過40年,在時裝系列和戰略規划上提供諮詢。雖然經過與病魔長期抗爭,最後於2015年不幸去世,但 Manuella 作為一名出色的攝影師和造型師,為 Prada 集團重塑女知識分子形象的功勞將被永遠銘記。 「我們是40多年的好朋友。」 Miuccia 在她的葬禮上讀出了這份飽含情感的悼詞。有點淚目...



攝影:Manuela Pavesi,造型:Ben?t Béthume,The Creative Issue, No. 330, 2014



攝影:Manuela Pavesi,造型:Ben?t Béthume, The Alphabetical Issue, No. 323,2013



攝影:Manuela Pavesi,造型:Anna Dello Russo, The To Die For Issue, No. 291,2008

N:尼龍(Nylon)


80年代中期,Miuccia 推出了首款用 pocono 尼龍布料製成的雙肩包,一時間成為 It bag ,顛覆了人們對奢侈品的認知。紡織工業用各種方法來抗議當時被認為奢侈的東西。「我正在尋覓。」Prada 解釋道,「因為我討厭當時周圍的那些包,不是太正式、太淑女,就是太傳統、太嚴肅。」於是她打算找製作軍用降落傘的工廠,決定以 pocono 尼龍生產一款雙肩包予以回擊。十年過後,在98年秋冬時裝秀中,Miuccia對尼龍的把控已經如羊絨和絲綢一樣駕輕就熟,這成了Prada用尼龍挑戰她所謂「傳統、保守奢侈觀念」的又一個高光時刻。


O:造型師 Olivier Rizzo


「與 Prada 這樣的公司和 Miuccia Prada 這樣的創意人工作有一種特別的魔力。」這位著名的比利時造型師兼顧問在他客座的一期 Document 雜誌中坦陳。自從在安特衛普學院就讀時認識了攝影師 Willy Vanderperre 以來,兩人就一直保持著合作關係,Olivier 相信長期的合作能讓雙方養成一種時尚默契。從2002年起,Olivier 和 Miuccia 以及品牌設計總監 Fabio Zambernardi 開始了長達十餘年的合作,涵蓋廣告大片到時裝系列等多個層面。Prada 的一切圍繞家族展開,而 Olivier Rizzo 正是 Prada 大家庭中的一員。





Prada 03年秋冬系列廣告大片,攝影:Steven Meisel


P:Prada家族


正如上面所提到的,Prada 的一切都和家族有關。拿到政治學博士學位後,Miuccia 接管了家族事業並一舉拓展為價值28億英鎊的全球性奢侈大牌。同年與家中同輩 Albert 和 Marina 一同繼承公司,Miuccia 也遇到了一生的愛人——當時還在經營一家奢侈皮具公司的 Patrizio Bertelli——後來二人修成正果,Bertelli 也加入 Prada 集團擔任聯合 CEO。Miuccia 高超的設計水準和 Bertelli 對生產、物流等方面的周全管理珠聯璧合,使公司取得了卓有成效的發展。Bertelli 鼓勵她像設計手袋一樣大膽設計服裝,還威脅她如果不願意就僱傭其他設計師, 謝天謝地,她接受了這份挑戰,並徹底改變了時尚。今年早些時候,他宣布這家義大利家族時裝公司並無出售計劃,將由他的小兒子、30歲的 Lorenzo 逐步接管,家族繼承還在繼續。




@whatmiuccia


Q:名言(Quotes)


請洗耳恭聽Miuccia Prada的名言。以下是5句 Prada 式的忠告:


1)「如果想在世界中生存,就必須擁抱世界。」


2)「我所做的不過是用審丑吸引人。事實上,我的大部分設計都是關於摧毀的——或者至少是解構——打破對美貌、魅力、資產階級婦女的成見。時尚總是和陳詞濫調的審美捆綁在一起,而我想把它們分開。」


3)「我不會信任那些認為服裝無關緊要的人。」


4)「人們經常不願意承認自己喜歡時尚,但其實時尚吸引著每一個人,從計程車司機到大學問家都是如此。我總在思考這是為什麼,但想不出原因。」


5)「我每天都在思考改變。」



攝影:Helmut Newton 與 Manuela Pavesi,Prada 1986年的廣告大片


R:建築師 Rem Koolhaas


設計師和建築師往往會在特別項目上短暫合作,但 Miuccia Prada 和鹿特丹出生的建築大師、OMA 事務所創始人 Rem Koolhaas 共同聯手了長達20餘年,包辦了從門店到秀場、配飾以及 Prada 基金會的設計。





Foto Bas Princen,圖片來自Fondazione Prada


S:超級名模(Supers)


從 Prada 的第一場時裝秀——1988年秋冬系列開始,Miuccia 一手挖掘並捧紅了各個時代的超模。從96年春夏系列的開場模特 Kristen McMenamy 到第二位為Prada 開場的黑人模特 Anok Yai——首位是1997年的 Naomi Campbell——以及19年春夏秀場上的 Kaia Gerber, Prada 和 Miu Miu 在T台上不斷創造著時尚時刻,其中 Carla Bruni、Amber Valletta、Christy Turlington、Linda Evangelista 和 Naomi Campbell 的聚首更成為經典中的經典。



攝影:Ethan James Green,時裝總監:Alastair McKimm。模特:Anok Yai,The Earthwise Issue, no. 353, 2018秋季刊




Prada 19春夏系列,攝影:Mitchell Sams


T:德克薩斯(Texas)


你沒聽錯,13年來,Prada 在德克薩斯州馬爾發鎮開設的店鋪沒賣出一件東西,但店外的個體小攤倒不少。實際上這是一家由藝術家組合 Michael Elmgreen 和 Ingar Dragset 於2005年設計的店鋪,形式大於內容。藝術家本人把這間風靡 Insta 的店鋪形容為「流行外殼包裹下的藝術項目」,成為藝術和時尚愛好者眼中位於沙漠間的文化朝聖之地,但也經常遭受蓄意破壞。




Prada 96春夏系列廣告大片,攝影:David Sims


U:「丑」的美學(Ugly Chic)


Miuccia Prada 曾用「壞品味中的好品味」來描述那場以平凡的古怪(Banal Eccentricity)為名的96年春夏系列。大面積的手繪式條紋和70年代的窗帘風格印花以土黃色的面貌大行其道——因此成就了往後 Prada 每季的特色印花設計,也奠定了 Prada 在「ugly-chic」 領域的大師地位,這種看似矛盾的設計風格在當今時裝圈已經隨處可見,但在90年代中期性感風潮的背景下,與Tom Ford執掌的 Gucci、以及風頭正勁的 Gianni Versace 相比,Miuccia 打造的笨重粗跟鞋、一幅老教授般的學究范,顯得格外與眾不同。正如普利策獎獲得者Robin D. Givhan 在1996年5月《華盛頓郵報》上發表評論的標題「Ugly is in」。這是時尚圈審丑的開始,也就此一發不可收拾。


V:非常美味的未來食物(very delicious future food)


經歷過的人都知道,秀後的飲料和甜點就是時裝月的救命稻草。這些經過概念化裝飾的小點心都或多或少的反映了當季時裝系列中的主題元素。最近一次 Prada 的秀後甜點中,擺有果凍和神秘餡料的三明治、放有黑色方形巧克力的海綿白麵包都讓人印象深刻,而且非常美味。正如她在時裝設計上不斷帶領我們探索未來,進入前所未有的境界一樣,她安排的秀後甜點也能顛覆我們的感官。一起來吃吧,這是未來的食物。





@whatmiuccia


W:@whatmiuccia


「女性有很多面。我們比想像中複雜得多。我們既是愛人、母親,也是工作者,我們必須保持美麗。」Miuccia Prada 在後台向 i-D 解釋道。「你的穿著決定了你向世界展現自我的方式,特別是在如今人類交流如此頻繁之際。」她補充道。「時裝是瞬間的語言。」當然,她說的沒錯。而現在我們能通過更理性的方式來理解她複雜的想法,看看最近備受追捧的時尚賬號@whatmiuccia ,它能帶你了解 Prada 中幾分 Miuccia 本人的影子。趕緊來溫習 Miuccia Prada 的設計語言吧。


X:不可說(XXX)


這點是必須的。性和顛覆是 Miuccia 在設計公開談論的話題。從96年春夏系列中以極度性感詮釋「壞品味中的好品味」,到19春夏男裝系列中用有史以來最短的超短褲塑造頭重腳輕的造型,她始終不懈地探索著著裝、性別和能量之間的關係。





Prada 19春夏男裝系列,攝影:Mitchell Sams


Y:年輕副線 Miu Miu(younger sister, Miu Miu)


1992年創立的 Miu Miu ——Prada 的姐妹產品線——在探索性別、美貌、著裝和能量等深刻問題的同時,一直試圖表達一種更年輕、更活潑的精神。「Prada 的風格非常深刻成熟,而 Miu Miu 則純真得多。」Miuccia 向 System 雜誌解釋這兩條產品線有何不同時說道。「因此我在設計 Miu Miu 的時候,會快速、本能、下意識地利用當下可用的一切。」


Z:時代精神(Zeitgeist)


Miuccia Prada 不僅是設計師,還是公認的思想家,一位不墨守成規的人,也是傳統秩序的挑戰者。從90年代以 「丑的美學」 的概念打破米蘭一維的奢侈品美學,到男女裝同台辦秀的先行者,Miuccia 駕馭著 Prada 領先的步調,系統性地轉變著時尚圈的審美和運作法則。


Credits:


作者:Steve Salter


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