畫禽鳥雜談
小城故事
四季怡情輕音樂 春 春日鳥語
純音樂
00:00/02:41
本素材節錄自廣西美術出版社《名家講學筆記 潘天壽 吳茀之 諸樂三》，朱穎人編著，僅摘錄部分內容供參考，如需深入學習，請從正規渠道購買正版圖書！
花鳥畫先求用筆輕鬆，用色清麗，進而講究用筆渾厚，用色沉著，構圖不落俗套，這是個鍛煉過程。
工筆畫要求形態準確，但要注意這個準確是包含在藝術形態中的。同時要注意勾勒的骨法用筆，以及敷色的整體渾成，這樣的調子才可以向高的方面發展。
用大寫意方法畫鳥，可細參八大山人的畫法。八大畫鳥的調子是高的，筆意簡賅，神態躍然，大有睥睨一世之概。他畫鷹從明代林良那裡得來而有自己的味道。另外陳淳、陳洪綬、沈周等人所畫的鳥，亦各有個性。至於任伯年畫的鳥，生動靈活 亦確有獨到之處，惜所畫刻意經營之跡太明顯，尚未能脫去作家氣。
研究一下鳥的骨骼對畫好鳥很有必要。
清代華新羅畫的鳥，與任伯年相比，就沒有那種習氣，所以沒有落套子的感覺。而且也很靈活，味道也似乎更醇一些。明代林良畫的鳥，也是好的，是從生活中來，沒有一個固定的程式，所以使人不會討厭。
應物象形，不能數翎吹羽，但物理不可乖違。飛鳴啄息之像，亦應知其要點。例如鳥身向前飛，腳便向後。尤其畫鶴、鷺一類長腳之鳥，足腿的處理，更加形神所系。如畫停下來或剛起飛，其腳必向前彎曲。決定鳥頭的動態，嘴的下邊一筆是很重要的。
畫靜息的鳥，胸腹可大而突出，就有穩妥和古拙的味道。八大山人、潘天壽先生的鳥常見這個形象，當然這都要視具體安置環境而定，不能到處弄上這樣一個形象，那又是會變成刻板，成為令人討厭的習氣。
畫鳥變形，若弄得難辨其形，那也是不好的。鳥的基本解剖結構與大致上的透視原則，是變形所須遵循的基礎。至於具體的特徵，則是變形手法中所要悉心研究的。
此圖是以卵形的觀念來畫鳥的形態。
畫羽毛不宜太光滑，太光滑容易得俗氣。用筆要老辣而厚重。厚，就有體積感，整個鳥的各部濃淡枯潤要渾成一點。濃淡變化之際，不能太著意於固有的一些塊面。
畫鷺鷥宜瘦不宜肥，雙足站地因透視角度不同，而有各種傾欹，但從左右結構來說，感覺上仍要保持平衡和對稱。其腹北兩條邊線相會於頸基部位。伸出長頸的鷺鷥，比較難畫。在任伯年和王一亭的畫上，多半是畫的縮著頸的，這倒不是不敢畫伸頸的，而是因為鷺鷥的配景，常在涼月寒塘，疏柳蕭葦之間，以便有蕭颯清冷之感。這也是過去知識分子甘於清貧的心態寄意。
鷺鷥寫形，著重輪廓，裡面的羽毛儘可能扼要省略，這樣能在外景的襯托下顯出其潔白的形象。
現在也可以用立方體的觀念來考慮鳥的形態變化，對學畫者也會有幫助的。
勾鳥嘴的線條要挺勁，又要留得住，這樣畫的線既厚實，又堅硬。當然畫無定法各施其家，這裡說其大要而已。任伯年是個聰敏者，他有的畫，鳥畫得很多，而其中只有少數幾隻露頭的，另外都巧妙地掩藏了，而頭亦自在其中，這是事半功倍的方法。
覺得不錯，請在下方點
TAG:國畫藝術 |