戴復古很朦朧的一首詩，化實為虛的技法，十分耐人尋味

詩歌中經常採用化實為虛的寫作手法，就是將現實生活中的某些特殊的場景有意地虛化，彷彿罩上了一層朦朧的詩影。這樣做不僅可以化平淡為神奇，把讀者帶到一個意想不到的美的天地，而且還能使情景交融，更好地表達自己的感情。

月夜舟中

宋代 戴復古

滿船明月浸虛空，綠水無痕夜氣濃。

詩思浮沉檣影里，夢魂搖曳櫓聲中。

星辰冷落碧潭水，鴻雁悲鳴紅蓼風。

數點漁燈依古岸，斷橋垂露滴梧桐。

大家一定很熟悉張若虛的《春江花月夜》，還有李白的「舉酒邀明月」、蘇軾的「把酒問青天」等名篇名句，這些歷來都為人們激賞不已，其中就採用了化實為虛的技法。戴復古的這首詩也用這種手法，創造出了一個凄清冷寂、優美動人的境界，與先賢相比，確有異曲同工之妙。

月夜泛舟堪稱為賞心樂事，但是月、舟、人畢竟是客觀存在，假如完全照實描寫，很難意境深遠，真切感人。因此作者一開始就化實為虛，把月亮照在小船上的實景寫得若隱若現，依稀朦朧。

「滿船明月浸虛空，綠水無痕夜氣沖」，月亮高掛空中，卻彷彿船兒載著滿船的明月；小船在水上蕩漾，卻感覺它似乎在虛空中漫遊；皓月當空，水面上搖曳著萬道銀光，卻好像「綠水無痕」，天、水、月、人突然間渾為一體，讓人依稀難辨，甚至不知到了何處。

作者對景物做了一番化實為虛的描寫之後，緊接著又用「詩思浮沉檣影里，夢魂搖曳櫓聲中」，進一步寫此時的感覺。本來，「詩思」隱現於詩人的腦海之中，如電石火花，稍縱即逝。但是在「滿船明月浸虛空」這個虛無縹緲的境界里，作者一下子找到了隨波浮動的帆影的形象來描寫它。

看似把虛化做了實，實則漂浮無定的「檣影」，在全詩中又增加了幾分夢幻般的感覺。同樣，「夢魂」本來也捉摸不定，但作者卻巧妙地把它與搖曳無定，時有時無的櫓聲聯繫在一起，又增加了幾分神秘感。

無論是船、月、夢魂還是詩思，詩人都著意把它們寫得朦朦朧朧，若隱若現，巧妙地表達了凄清冷寂的感情。正是因為作者有真實的感情貫穿其中，才使得這些看似虛無縹緲的景物，牢記在讀者的腦海之中。

「星辰冷落碧潭水，鴻雁悲鳴紅蓼風」，這兩句，推開了月、舟、人，著重寫凄冷的環境。星辰本來高掛空中，詩人卻在水中寫它。「冷落」二字，既寫出了寒星寥落的情景，也點出了作者的感情。鴻雁未必就在此刻悲鳴，但作者卻用陣陣秋風把它送入畫面，更增加了幾分寒寂的味道。

無論是夢魂搖曳的櫓聲，還是鴻雁悲秋的哀鳴，一切都彷彿凝固在「數點漁燈依古岸」的境界里，甚至斷橋旁露水滴在梧葉上的聲音，都能聽得很清楚。作者經過這樣處理，一方面與首聯的安謐奇妙的氣氛相呼應，另一方面又把詩的境界提升到一個哲學的高度。

經過了一番沉靜的思考和不安之後，一切都隨著時間的推移而逝去，都進入到深刻的思考和寧靜之中。正是這種萬般皆空的暗示，把作者冷寂凄清的感覺表現得更加強烈，也更耐人尋味。

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