一周藝術人物|審美極致是暈厥：原來名畫真的會讓人犯病

張紫祺，陸斯嘉，錢雪兒

2019將近，全球藝術類博物館的人事調動在上周略顯平靜，而打破博物館物理「寧靜」的是一位近日到訪義大利烏菲茲美術館的參觀者，突發的心臟病讓人們再度討論起高發於佛羅倫薩的「司湯達綜合征」。此外，黎巴嫩裔建築師阿瑪爾·安德羅斯上周拿下故鄉的項目「貝魯特藝術博物館」；女性主義藝術家朱迪·芝加哥則利用展覽呼籲關注紡織藝術及女性主義歷史。

《澎湃新聞·藝術評論》「一周藝術人物」，報道並評析國內外的藝術話題人物及熱點事件。

義大利佛羅倫薩 | 烏菲茲美術館館長埃克·施密特

又一位參觀者看畫時突發疾病！何謂佛羅倫薩的「司湯達綜合征」？

埃克·施密特，身後是波提切利《維納斯的誕生》

據《藝術新聞》報道，近日，一位義大利遊客在參觀烏菲茲美術館內絕美的波提切利畫作《維納斯的誕生》時，突發心臟病。四位醫生立即使用了美術館備用的除顫器並迅速將其送往醫院，病人正逐漸康復。

烏菲茲美術館館長埃克·施密特（Eike Schmidt）接受報紙採訪時稱，此類突發事件屢見不鮮，有人最近在卡拉瓦喬的《美杜莎》前暈厥，2016年，另一位遊客在波提切利的「維納斯」前發作癲癇而暈厥。

有一種疾病被稱為「司湯達綜合征」，即指在藝術品密集的空間里，觀賞者受強烈美感刺激，引發的中邪癥狀，癥狀有心跳加速、暈眩、昏厥、慌亂甚至出現幻覺。1817年，法國作家司湯達在義大利托斯卡納旅行期間，由於置身於太多美輪美奐的藝術作品而發作高文化征（hyperkulturemia），由於這類疾病常發作於佛羅倫薩，也被稱為「佛羅倫薩綜合征」，同時還被冠以「司湯達綜合征」。

一位佛羅倫薩精神病學家在1977-1986年期間統計到106位住院病人，他們都是「由於欣賞了佛羅倫薩的藝術作品而導致急性精神紊亂。」

對此次的病例，施密特館長說：「我本人不是醫生……我所知的是參觀一間像我們這樣傑作雲集的博物館，那些偉大的畫作確實會引起情感上、心理上，甚至於物理上的緊張感。」

《衛報》知名藝術評論家喬納森·瓊斯也表示，「大量案例證明佛羅倫薩確實有司湯達綜合征，全神貫注地品味這裡偉大的藝術品造成了這個問題。」（文/陸斯嘉）

黎巴嫩 | 黎巴嫩裔建築師阿瑪爾·安德羅斯

中標貝魯特藝術博物館，博物館建築將融入校園與城市

阿瑪爾·安德羅斯

據《紐約時報》消息，WORKac公司的黎巴嫩裔建築師阿瑪爾·安德羅斯（Amale Andraos）將要設計黎巴嫩的BeMA貝魯特藝術博物館。博物館在上周宣布了這一消息。安德羅斯是哥倫比亞大學建築與城市規劃學院院長，於2003年和她的丈夫丹·伍德（Dan Wood）一起創辦了位於紐約曼哈頓的建築公司WORKac。

安德羅斯3歲時就離開了黎巴嫩貝魯特，她在一次電話採訪中說：「這次設計是非常個人化的。」

貝魯特藝術博物館夜景透視圖，建築融合了室內、室外的空間。

BeMA貝魯特藝術博物館位於一片屬於貝魯特聖約瑟夫大學的地塊上，這裡曾經是黎巴嫩內戰中穆斯林大本營和基督教徒聚居區的分界線「綠線」。這所博物館如今將要成為一個永久收藏來自黎巴嫩地區現當代藝術作品的場所。

該建築表面是鋪滿六層的散步道，暗示了地中海風格的露台，將博物館的牆壁變成了室內、室外互通的藝術空間。這棟建築中將會包含有美術館、社區空間和城市園林，歡迎周邊的居民前來。

「這棟建築意在融入聖約瑟夫大學的校園和貝魯特這座城市，」安德羅斯說，「為了打破認為藝術是封閉的、只屬於少數人的觀念，讓它成為一個人們可以交流、討論藝術的場所。」（文/張紫琪）

美國邁阿密 | 女性主義藝術家朱迪·芝加哥

逐漸獲得應有的認可，呼籲關注紡織藝術等女性藝術

朱迪·芝加哥

近日，著名女性主義藝術家朱迪·芝加哥（Judy Chicago）的展覽「朱迪·芝加哥：審判」在美國邁阿密當代藝術研究所舉行。展覽舉辦期間，artnet和芝加哥進行了對話。

朱迪·芝加哥的裝置作品《晚宴》用藝術的形式表明了女性在歷史進程中佔有一席之地。雖然作品非常出名，但長期以來這位女性主義藝術家一直處於主流藝術世界的邊緣，保守派人士認為她將女性陰部轉型成陶瓷餐具是淫穢的，大多數博物館也拒絕展出芝加哥的作品。

如今，這樣的情況有所扭轉。在邁阿密藝術周期間，芝加哥馬不停蹄：她在邁阿密海灘巴塞爾藝術展上有作品展出；Nina Johnson畫廊為她舉辦了個展；她的作品出現在一場由白人男性藝術家主導的展覽「波普極簡和極簡波普」中；展覽「朱迪·芝加哥：審判」佔據了邁阿密當代藝術研究所的一層。

藝術圈開始承認芝加哥的價值，但與此同時，芝加哥認為人們依然缺少對於她許多創作媒介的正確理解。她回憶自己上藝術學校時，那裡不缺繪畫課，但是沒有一堂課是關於用線來「畫畫」，或是關於傳統的女性纖維藝術。

「從過去到現在，女性的貢獻一直都受到忽視，」芝加哥說道，「我經常談論藝術機構的一大失敗，那就是沒能傳遞女性歷史以及女性主義歷史。」

芝加哥欣然地看到紡織藝術的復活，不過，她希望藝術評論家們能夠更加敏銳地分辨出作品的好壞。在邁阿密當代藝術研究所的個展中，呈現了芝加哥通過紡織而完成的作品「生育計劃」（The Birth Project），其中，她讚美了女性生孩子所作出的重要貢獻，而這在藝術史上很少被描繪。芝加哥還抱怨藝術圈缺乏對於不同的針線技藝的理解，比如針繡花邊和刺繡。

芝加哥仍然在等待世界能夠跟上她幾十年來的創作，而紡織藝術只是其中的一方面。根據artnet的價格數據，芝加哥作品的拍賣紀錄最高只有28.8萬美元，另一方面，芝加哥選擇不出售某些作品，因為「別人沒有在作品價值上和我達成共識」。不過，事情顯然在朝著她所期待的方向發展。（文/錢雪兒）?

上海 | 藝術家謝素梅

余德耀美術館個展開幕，多維度呈現跨歐亞文化的記憶

謝素梅

近日，藝術家謝素梅首次中國個展「安棲」在上海余德耀美術館開幕。謝素梅1973年出生於盧森堡，目前生活、工作於盧森堡和柏林，她在2003年代表盧森堡參加威尼斯雙年展後開始嶄露頭角，其三重裝置作品《空氣調節》獲得當屆國家館金獅獎。

謝素梅出生於一個音樂世家，父親是來自中國的小提琴家，母親是英國鋼琴家。她自幼學習古典音樂，後來選擇在巴黎高等藝術學院學習視覺藝術。源自其跨歐亞文化的背景，以及對世界不同維度的關注，謝素梅的藝術實踐往往涉及時間、記憶、音樂性以及語言的問題。她的作品以雕塑、錄像、攝影或裝置等多樣形式呈現，總是在聲音與圖像、自然與文化、心靈空間與感知體驗等領域之間交互、游移。

謝素梅將自己始於義大利與亞洲等不同地緣脈絡所做的多年研究成果集結於本此展覽。作品除了囊括大量近作與新作，也包含於上海本地製作的裝置《藏石II》。相較過去，她的創作明顯有了新的方向，像是對於沉思冥想的思考，探討人類與植物或礦物的關係，或是關注存在的多重形式，以及與過去之間所可能存有的微妙連接等等。

謝素梅，某種結構3（法爾內吉納莊園）

此次展覽如同一本筆記本：謝素梅以主觀且直覺的方式彙集並融合日常生活中所發生的事物，不論是關於視覺、聲音還是記憶的印象，以迴音與回應編織成網。基於余德耀美術館的空間精心設計，藝術家的研究式觀察和極富智慧的巧思，將步移景異，逐漸展開，帶人們步入繁華都市生活中一段詩意且私密的旅程，展覽就此「安棲」呈現。（整理/錢雪兒）

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