熊本熊之父，一個人拉動日本GDP，這貨的人生如開掛一樣……

「做啥都能成功，說的就是這種人啊...」

做啥都能成功，說的就是這種人啊...

網上流傳約翰·藍儂說過這樣的一段話：

五歲的時候，媽媽告訴我快樂是人生的關鍵。

上學以後，他們問我長大後的夢想是什麼，我寫下"快樂"，

他們說我沒搞清楚題目，

我告訴他們是他們沒搞清楚人生。

有人鬧鐘響如奔赴戰場，也有人只期待謀生，

但能理直氣壯地說出「快樂就是工作的意義」的人很少——

這好像不那麼「大人」？！

而日本創意鬼才小山薰堂就是其中之一。

他是電台主持人，是編劇，是大學教授，是會社社長，也是創意顧問。

他的身上籠罩著無數光環，卻一直為人淡泊名利，處事天馬行空，待人和藹可親。

你可能從沒聽過他的名字，但你絕對每天都能看到他的作品。

他叫小山薰堂。

一個擁有無數光環的男人。

小山薰堂是萌賤可愛的熊本熊的設計者，

讓熊本一舉成名，風靡全球，

創造了數億元的觀光營銷神話，

憑藉吉祥物實現了「熊本奇蹟」。

然而最開始熊本熊顏值，並不如我們現在所見，

第一代人偶服長相怪異，很快便被淘汰。

經過不斷改良，

現在我們看到的已經是更加呆萌的第三代人偶服。

實際上，熊本縣剛開始並沒有將「熊本熊」當成一大賣點，

只是將它定位成「可愛的吉祥物」。

在小山薰堂的一系列營銷策劃基礎上，

熊本熊在大阪一舉成名，最終成為一代「網紅」。

而它帶來的經濟，更是直接拉動了日本的GDP...

氮素，小山薰堂的成就絕不僅僅如此。

你一定見過他的工作！

熊本熊的點子帶火了一座無名小城，跑去寫的第一個電影劇本則是獲了奧斯卡獎。

還當電台DJ、企業顧問、作家、作詞家、美食家、大學教授、綜藝編劇，

玩得不亦樂乎...

看似沒什麼關聯的事，每一件都幹得很不賴。

他說最關鍵是要貪心快樂，這很簡單，但我們好像都快忘了。

在2014年，他推出歌曲Stand Alone，

被選為NHK年度大戲《坂上之雲》主題曲。

（本木雅弘，阿部寬，香川照之，菅野美穗等超豪華演員陣容！）

也曾為人氣組合嵐參加第62屆紅白歌會寫過《ふるさと》。

他自嘲為吃貨，多年來在美食雜誌上連載「一食入魂」專欄，

從北海道一路吃到沖繩。

介紹日本大小餐館，深刻、透徹地剖析美味背後的真實情感，

還成功策划了一檔知名美食節目《料理鐵人》，打造了多位廚界明星，還曾邀請前首相鳩山由紀夫做評委，並衍生出了多個國家版本。

對於設計和美食抱有無限熱愛的他，

不但創辦了ORANGE AND PARTNERS公司，

還繼承了160餘年歷史的京都懷石料理亭「下鴨茶寮」，

將視覺和味覺誘惑發揮到極致。

他還是一名出色的編劇，

曾經為《世界奇妙物語》和《撞鬼經》寫過劇本。

而他第一次寫電影劇本，

就勇奪第81屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎項、第29屆香港電影金像獎最佳亞洲電影獎，

這部影片就是之前提到的，

至今仍被奉為對人性及生死進行深度思索的經典影片《入殮師》。

這如同開掛般的人生

總結起來就是：

有想法，營銷策劃推廣了熊本熊形象

會寫歌，就創作了國名人氣組合熱門單曲

是吃貨，便打造了知名美食節目

主業編劇，寫了《入殮師》獲奧斯卡獎

……

做啥都能成功

說的就是這種人啊

那小山薰堂有啥成功秘訣呢？

說起來，他源源不斷的靈感並非來自天賦異稟，

他創造的神話奇蹟也絕非幸運和偶然，

這都來自於他通過無數實踐總結出來的創意秘訣：

洞悉人性，回歸初心，

以「讓更多人感到幸福」為原點。

他把每天無聊的日常生活都當做特別的紀念日，

擅長在「習以為常」中尋找新鮮角度，在小事上「動腦筋」。

他的公司有一間叫「ORANGE 小鋪」的麵包店，店裡賣咖喱麵包。

剛開始推出咖喱麵包時，無人問津，

就算掛出「新鮮麵包剛出爐」的招牌，大家也只是從店門口匆匆走過。

後來他想出了一個辦法，

先掛出「再等20分鐘出爐」，

然後換上「再等10 分鐘」「再等5 分鐘」等倒計時的牌子，

結果買麵包的人居然排起長龍。

每次寫策劃方案他都調侃自己是在寫一封情書。

他主張設計與創作不是為了自己，而是為了討他人的歡心。

而讓他人歡喜的結果可以帶來自我滿足，

甚至得到某種回饋。

比如在《入殮師》這部影片中，

人們都被殯葬業工作者這份特殊的工作所吸引，感嘆死並非生的對立面，

而作為生的一部分永存，這一生命與死亡之間蘊含的哲理。

屍體，冰冷的，僵硬的，青紫的，骯髒的。

對屍體，或者說對死亡，人類有著莫大的恐懼。

其實剛出生的嬰兒也未必是好看的，但一聲啼哭就能讓人感到綠色的生機。

而死亡，太過沉寂。

想像中的鬼或幽靈也都是行蹤飄忽悄無聲息的某類非生物。

然而《入殮師》的主題雖然沉重，剛開始的氛圍卻十分輕鬆，

對於自己的這部電影，

小山薰堂最大的感受並不是在於「生死觀」，依舊是「平常」。

當主人公的職業暴露，被妻子責問「什麼時候開始做這種臟工作」時，

他反問道：

「什麼叫做平常？人難免一死，死是再平常不過的事情了，為什麼觸摸死者就不正常了呢？」

小山薰堂說，這是他在劇本中最想表達的地方：

「究竟什麼才是平常」。

不同的人，對於「平常」會有不同的衡量標準。

有的人或許花費一生追尋物質享受，有的人或許賺一點微薄薪資也能心滿意足。

幸福源自於每個人對於平常的衡量。

劇中的主人公小林從小被雙親拋棄，

所以他對於幸福的定義是「擁有一個平常而普通的家庭」，

為此他不惜去從事入殮師這樣一份「不平常」的工作。

像這樣，對於大多數人來說，有家人陪伴不過是再尋常不過的事情，

對於某些人來說卻可能遙不可及。

所以小山薰堂莫不惆悵地說到，很多人認為影片對於生死的詮釋堪稱經典，

但是他最想表達的仍然是對於「平常」的思考。

我想，也正是這種對「平常」的重視和對「幸福」的追求

才讓小山薰堂靈感的源泉永無枯竭，

不斷書寫出奇蹟吧~

求電影資源的童鞋請關注窗窗另外一個電影號【映視窗】

公眾號菜單欄有二維碼

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！