潘天壽：藝術是人類精神的營養品

書畫 12-25

導讀：就像科學的殿堂一樣，在藝術的殿堂里也居住著三類人：一類人為了麵包而藝術，一般稱他們的作品為工匠畫；一類人為了心靈而藝術，這就是人們經常說的文人畫；還有一類人是處在特殊的時代，特別是改朝換代、天崩地裂的時代，他們懷著一種抱負、一種情結，用藝術作為一種文化取向，這種藝術家非常特殊。中國美術學院教授范景中認為，潘天壽就是這麼一位特殊的藝術家。

潘天壽

（1897—1971），字大頤，自署阿壽、壽者，浙江寧海人。現代畫家、教育家。1915年考入浙江省立第一師範學校，受教於經亨頤、李叔同等人。其寫意花鳥初學吳昌碩，後取法石濤、八大，曾任中國美術家協會副主席、浙江美術學院院長等職。為第一、二、三屆全國人大代表，中國文聯委員；1958年被聘為蘇聯藝術科學院名譽院士。著有《中國繪畫史》《聽天閣畫談隨筆》等。

在近現代中國畫發展的歷史上，潘天壽以「強其骨」、「一味霸悍」的雄強氣概，獨闢蹊徑，剛健為宗，立奇達和，以「不入時」的抗爭，鑄就了一種使人驚動的大力和大和諧，取得了極高的藝術成就。

潘天壽說，「藝術必須有獨特的風格」，而「風格之難者，在於特別高，特別顯」。獨特風格的形成，是一件不簡單的事，一要不同於西方繪畫而有民族風格，二要不同於前人面目而有新的創造，三要經得起社會的評判和歷史的考驗，而非一時嘩眾取寵。這三條他都實現了，並且高格調地「成其奇異」。

露氣

從筆墨來看，潘天壽看重氣骨與意韻，他在山水創作中所體現的筆墨特徵是個人性格的流露，也是藝術家之至情至性達至文化覺悟的精神圖式。

有人說潘天壽筆下的牛：年青力壯時是牛中的「猛人」，人人敬畏！年紀大了，哪怕安靜地卧著，或在水塘里泡泡，眼中也會偶爾閃過一絲寒光、凶光，叫人想起他們年輕時曾經的凶頑與「霸悍」。這是一種氣場強大到讓人遠遠看見就心存敬畏的牛！

春塘水暖圖

從結構來看，他銳意突破山水與花鳥畫的題材界限，取目擊實景入畫，又從八大山人、吳昌碩等人處悟得近景山水構圖法，創造「一角式」山水。這種截景山水的長處在於選取一個實體的場景，進而繪出一個富有衝擊力和壓迫感的形象，並喚起觀眾心中的崇高感和貼身感。如此種種做法，絕非刻意求變求新，以使山水畫「異於古人舊樣」，而是重新回溯山水畫的傳統，在自然的呼應和形式的法則之間尋求合於時代的「一畫之法」。

潘天壽先生是很講究構圖形式的，《雁盪山花圖》就是其典型的作品。其題材雖是極平常的花草，但構圖布局卻充分體現了疏密、虛實的關係。潘天壽先生在談中國畫構圖時強調：「平行線沒有交叉點是最呆板的線。故作畫時，最須注意線與線不要平行，線與畫邊不要平行」。此圖總的傾向是縱向平行線，潘天壽先生運用巧妙的穿插、交叉、疏密技法使畫面豐富多姿、雜而不亂、生機盎然。一叢野菊從畫外伸進，長長的枝幹形成一條斜線，即破了畫邊的平行線，又使人產生畫外之景的聯想。

雁盪山花

潘天壽先生繪畫的另一特點是非常注意書法題跋的字體、大小、位置、形式以及印章與畫面的結合，此圖也不例外。畫面左部潘天壽因題「雷婆頭峰壽者草草」遵循「線與畫面不要平行」的原則並向右略偏，與右邊菊花呼應。「草」字最後一筆伸長，與縱勢取得統一。第二個「草」減省作二點，並綴於長豎上，恰似「點苔」，即破長豎線單調又別出心裁。最後鈐一略大的印章壓住陣腳，以解傾倒之弊。潘天壽先生是一位處處講究經營而又表現十分自然的繪畫高手，他的作品無不體現出匠心和機敏而又意境高遠、骨力洞達，因而是人們讀他作品時的最大感受。

潘天壽作品欣賞