你印象中最為深刻的遊戲CG有哪些？

遊戲的CG一向是一款遊戲的重要組成部分，無論是曾經震驚世界的《最終幻想7》還是去年年末《任天堂明星大亂斗》燈火之星模式的開場CG，遊戲CG對於整體遊戲內容的氣氛烘托起到了不可獲取的作用。

而這一次，我們想和你聊一聊你印象中最為深刻的遊戲CG有哪些？

「首先我沒玩過，我看視頻覺得挺有趣。」很多優秀的CG就是這樣的，不玩遊戲單看它就能讓人心情激動，就像銀河老師給了滿分的《任天堂明星大亂斗》。

雖然我很喜歡任天堂的遊戲，卻唯獨對大亂斗不怎麼感冒，這件事也一直被編輯部的諸位認定為我是偽任豚的證據。

但話說回來，就算沒玩過，我還是覺得「燈火之星」能成為近期作品當中最能令我感動的CG，有著空前陣勢的角色大集結，也有我非常喜愛的卡比作為主角，還有悠揚動聽的主題曲，再想想這部作品背後製作人櫻井政博和老任已逝前社長岩田聰的羈絆，看完渾身雞皮疙瘩都出來了。

上一個帶給我這種感覺的也是任天堂。《超級馬里奧：奧德賽》中都市國那場盛大的慶典，在寶琳市長的曼妙嗓音下，馬里奧跨越幾個簡單的關卡來到舞台前。這裡嚴格意義上雖不算CG，但搭配懷舊的8-bit元素，應該讓很多人找回了童年玩「小人吃蘑菇」的感動。

18年有不少大作，被評為年度最佳的新戰神的結局，以及無冕之王大表哥2的主角結局，都用CG貢獻了完美的視聽享受。而說到19年的前幾個月，《鬼泣5》、《只狼：影逝二度》、《生化危機2重製》等一眾大作也將到來，我想《鬼泣5》最值得注意，畢竟會有老不正經的但丁帶來新的騷氣CG，應該不會令人失望。

3月份還有得一邊罵一邊玩的《閃之軌跡4》中文，這次法老控會用又臭又長的CG填好哪些之前挖下的坑呢？

時間再過得快一點吧。

最令我印象深刻的？

那自然是《ATLAS》了，你看到的CG是這樣的：

而你玩上手的是這樣的；

好了，不開玩笑了。

其實我對於育碧的感情一直很深，阿育的CG一向令人驚艷，《全境封鎖》首次亮相時我全身顫慄的感覺畢生難忘，而後面變成《全境縮水》的感覺也讓我畢生難忘，以至於現在我對於阿育的預告片有了著「一幀我都不信」的偏頗觀點，想一想，這也是個挺難受的事情。

如果把時間放到最近，那麼《任天堂明星大亂斗》一定當仁不讓，燈火之星CG歌聲響起的那一個瞬間，讓我覺得，身在這個時代，真的挺好。

身為一個從業者，也真的不錯。

說到CG，從拍攝手法來講筆者最喜歡的是育碧，無論是遊戲中的CG動畫還是展會播片，其工業水準只能用恐怖二字形容，而形成鮮明對比的則是遊戲實機畫面，拿育碧的CG對比實機已經成了玩家喜聞樂見的文娛項目，追溯其中奧秘則離不開一個並不被大多數人知曉的行業——CG工作室。

Digic是活躍於全球範圍，服務數家遊戲廠商的頂尖CG工作室，除了參與育碧的《刺客信條》《看門狗》等遊戲CG製作，我還能說出一長串耳熟能詳的作品讓你驚嘆「哦~原來這也是他們做的」。

專業的CG工作室和一些擁有自己影視產業的遊戲公司是有所不同的，比如暴雪遊戲的CG一般限制於技術，通常會採用單線敘事的手法來完整講述遊戲內容，用人設撐起整個故事架構；而這些專業的CG工作室往往會以電影為基準，採取長鏡頭等近乎炫技的拍攝手法來呈現他們天馬行空的想像，將現實與虛擬無限拉進，也以此來掩飾自己並非遊戲主創人員，對遊戲本身內容的陌生。所以遇到那些CG播片驚艷無比，和實機玩法卻沒什麼關係的意識流遊戲宣傳時，別懷疑，大概率那就是外包成果。

相關方面若有需要，筆者會出篇專欄內容做一些詳細介紹。

回到話題，育碧也並非沒有自己的東西，《榮耀戰魂》的DLC「烈火行軍」就是阿育自己的產物，動作捕捉由蒙特利爾工作室完成，武林陣營參考育碧上海、成都，這支由育碧獨立完成的CG動畫可是讓我愛死了，從音樂到分鏡都無可挑剔，對我個人而言這是18年的後半季度最讓我驚喜異常的玩意兒。當然這也可能是題材的共鳴感作祟，但它確實是我現在還在玩的幾個遊戲里最讓人滿意的CG動畫了。

最後為育碧平反一句，也不是所有育碧遊戲的實機內容都會縮水，《雷曼》《光之子》不就沒問題嗎........

狗頭.JPG

那必須是《巫師》啊！我最喜歡的CG就是《巫師》系列啦！

每一代都值得鑒賞，《巫師3》中尋找葉奈法和那段拯救少女的CG真的帥爆了！尤其是拯救少女那段的打鬥，變速長鏡頭的運用完美和人物動作完美結合，在這樣快節奏的打鬥中士兵揮拳時鎖子甲震動的細節依然有所保留，整體的氛圍得當搭配上旁白，天作之合，在CG的最後傑洛特將軍官的生死交給少女決定，少女臉上邪惡的微笑和最後一個鏡頭中軍官的表情，光是這段CG就可以感受得到遊戲內所營造的殘忍時代了。

當受害者可以報復時

當然還有《難忘之夜》這部CG，開場時一位婦人走在河邊月下低吟著獵魔人的傳說，歌聲漸息婦人撿起了地上的一個玩偶，此時傑洛特出現，婦人在月光下放下長發解開胸襟時忽然搖身一變消失進了馬廄中，傑洛特緊隨其後，之後就是傑洛特和一位女吸血鬼在月光下血腥的拼殺，沾上了閃光粉塵的女吸血鬼和喝下煎藥的狩魔獵人，畫面上呈現的感覺實在是太浪漫了，最後女吸血鬼和傑洛特倒地後的樣子也有很美，整段CG浪漫中帶著邪惡，最重要的是很美。

小改改遺言——這血……有毒……

實際上《巫師：獵魔對決》中展現的CG水平在當時來看也不錯，兩位狩魔獵人的對決動作看起來有些僵硬，但是動作設計和鏡頭運用都很到位，CDPR能以當時的技術和製作水平製作這樣一款CG用心程度可見一斑。

《巫師》的CG最大的特點就是人物動作和鏡頭運用十分的嫻熟，狩魔獵人流暢的戰鬥風格被表現的很好，在《白狼崛起》中傑洛特練劍的那一段就很典型。而且每一段CG都有一定的故事性，只通過揭露整個故事的一角就讓我們可以感受得到這部故事中的氛圍，這一點非常棒，不僅需要嫻熟的技術還需要良苦的用心才可以完成這一點，更難能可貴的是即使過去了這麼多年，《巫師》系列無論是遊戲還是CG都是熟悉的味道，熟悉的——傑洛特。

新年新氣象，遊戲Duang一Duang。今天又被銀河使者翻了牌，和大家分享一下麥麥心中最為深刻的遊戲CG。說起遊戲CG，隨著近幾年Maya、AE等軟體的不斷更新，其功能愈加完善，由大廠製作出的CG大多精良、細膩，真實感十足，但說起麥麥心中最為深刻的遊戲CG，那應該是《虐殺原形》了。

記得第一次見識到A叔的風采時，是在一個小小的網吧里。那個時候剛剛享受到通宵的快感，在迷離中，麥麥莫名的點到單機遊戲欄，打開了通向新世界的大門。

短短3分零9秒的CG，第一次讓麥麥感受到了新鮮感和好奇心滿足後的大片既視感。當時也未曾細細品味，就進入遊戲與A叔一頓亂戰，真的是酣暢淋漓，欲罷不能。

現在想來，當時因為技術原因，很多的概念都無法付諸實踐。沒有特別華麗的特效，沒有多樣的動作表現也沒有精緻的人物建模，但麥麥認為這毫不影響CG的內容展示：

感染、同化、吸收、進化；女人、軍隊、城市、鮮血……所有的遊戲元素幾乎一一展現，技術不夠，內容來補。

CG一開始，製作商從社會生活中，把最接近戰爭代名詞的軍隊和壁殘桓的城市拿來，巧妙的與蠕動蔓延的黑光病毒結合，直接製造出一種神秘感和病毒存在的真實感——打下基礎——玩家心理和邏輯的自然感；引入A叔旁白和恰如其分的音樂——營造氛圍，開始衝擊玩家感官；展開後續戰鬥內容，尤其是女性角色的引入，直擊直男內心深處——衝擊玩家感官。

這讓第一次接觸到《虐殺原形》的玩家，在體會到這種現實過渡到遊戲中的真實感時，不是那麼生硬，不是那麼牽強附會，反而會因為新鮮元素的加入，更加感受到一種平和、自然，「好像真的發生過」的感覺。妙不可言。

吸收、進化，吸收、進化……A叔一出，誰與爭鋒。

說到讓人印象深刻的CG，筆者第一時間想到的就是小時候和表哥一起偷偷去遊戲機房玩的《真三國無雙》。時至今日我已經記不太清楚玩的是第幾代的作品了，但是我依然能記得白門樓事件時呂布出場時的CG場景，那時心中的那種震撼的感覺簡直無法用語言來描述。呂布手持方天畫戟，胯下則是似火一般的赤兔馬，開頭的片段就是呂布將方天畫戟在左右手中來迴旋轉，不經意間透露出一種莫名的霸氣。人中呂布，馬中赤兔，絕非浪得虛名！而我和表哥一般都會去白門樓擊殺呂布。因為我們想要搶奪呂布的赤兔馬，在這個版本中只有赤兔馬在遇到武將時不會停下而是直接撞上去。而且我們都很想要看一遍這段CG，模仿呂布手持方天畫戟說話的樣子，儘管日語說不來但是還是感覺自己和呂布一樣勇猛。

後來，遊戲雖然玩了一些，但是真正讓我對CG重新有感覺的應該是《英雄聯盟》。不同的是《英雄聯盟》在遊戲過程中不會有CG的出現，一般都是以宣傳為目的的出現。提到《英雄聯盟》的CG，不得不提的就是配樂。縱觀整個遊戲圈，拳頭公司的配樂可以說的上是首屈一指。遊戲自S2開始，每年官方都會發布一些震撼人心的主題曲，讓玩家在線下也能夠感受到電競的熱血沸騰。再把各種彩蛋恰如其分的隱藏到CG中，每一個畫面都能點燃我們內心最原始的激情。除去S賽場之外，新英雄的登場和新皮膚的上架都會有對應的CG做宣傳，最新上架的KDA皮膚大熱就是最好的例證。

回歸遊戲本身，CG出現的初衷是為了給遊戲帶來更好的氣氛烘托，但是隨著CG製作水平的日趨成熟以及遊戲公司賦予了遊戲角色鮮明的個性和獨特的人設，現在的CG已經有了媲美電影的實力，甚至偶爾會成為超越遊戲本身的存在。相信隨著CG技術的不斷提升，在遊戲世界中將會出現更多優質的CG內容，讓我們拭目以待。

以上就是原創組的各位編輯們對這次事件的看法，當然，您一定也有您自己的看法，我們歡迎您在評論區暢所欲言，如果出現了意見相左，我們也會在評論區和您展開激情battle。

感謝觀看，祝您有一個愉快的周末，我們明年再見。

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