如何理解書法的技術性和藝術性之間的關係？

王羲之

如何理解書法的技術性和藝術性之間的關係？

我認為：書法的技術性是書法藝術性的基礎，沒有技術的書寫連書法都談不上，何談藝術性？但是，在書法的高級品位，過分強調書法的技術性，反而顯得小家子氣，反而顯得品位不高，影響書法藝術性，這種關係很類似於哲學上物質與意識的關係。

書法區別於普通寫字之處就在於它的技術含量高。筆法、字法、章法是構成書法技術性的三大板塊，對立統一的陰陽變化是貫穿於書法作品創作過程的一個基本法則。

蘭亭序

不同的書法技術，表現出不同的藝術特徵。

鍾繇《宣示表》

鍾繇書法的隸書筆意，使他的楷書體現出濃濃的古質厚重，古雅質樸處即使是書聖王羲之也不可企及。

王羲之草書

王羲之使用內擫筆法技術，使他的楷書及行書、草書體現出雄強的骨力和古質氣息。世人大多覺其書雅正秀美，而忽略了王羲之書法的雄強剛健，因此，後世學大王者大多失之於柔弱。

王獻之的書法雖師承其父，但不為其父所囿，別創新法，自成一家，令人刮目相看。　王獻之的小楷書以《洛神賦十三行》為代表，用筆外拓，結體勻稱嚴整，姿態嫵媚雍容。在書法技法上，王獻之還創草書「一筆書」，他將張芝和王羲之的今草又向前推進一層，啟迪了唐代的狂草。王獻之草書名作《中秋帖》就是其「一筆書」的代表作，筆勢連續不斷，宛如滔滔江河，一瀉千里，表現出一種雄姿英發的藝術氣質。

洛神賦

中秋帖

王獻之草書

明豐坊《書訣》云：「右軍用筆內擫，正鋒居多，故法度森嚴而入神，子敬用筆外拓，側鋒居多，故精神散朗而入妙」，他指出了羲獻書法技術的不同與藝術性不同的關係。

孔子廟堂碑

虞世南書法在提按技術的使用上提按柔和，使他的楷書《孔子廟堂碑》表現出「君子藏器」的高雅藝術氣息。

顏真卿小楷《麻姑仙壇記》

顏真卿《祭侄文稿》

顏真卿使用篆籀筆法，使他的楷書及行草的厚重感優於二王一路的書法家，他的篆籀筆法與二王的「一搨直下」筆法是書法的兩種不同技術體系，顏真卿書法雖然也脫胎於王羲之書法，但他能夠與二王書法雙峰並峙就是憑藉篆籀筆法的技術支撐。

綜上所述，正是因為歷史上不同的書法家使用不同的書法技術，才使我國書法史上的書法藝術璀璨奪目、各具特色。

懷素《自敘帖》

張旭《古詩四帖》

王羲之被稱為書聖、張旭被稱為草聖既是因為他們的書法技術含量高，更是因為他們把書法技術使用得自然而然，表現出一揮而就的書寫性。如果在書寫中處處拘泥於法，反而會降低書法的藝術性，書法作為一種古老的傳統藝術，最終還是要體現書寫者的性情。

漢代蔡邕說「書者,散也。欲書先散懷抱,任情恣性,然後書之。若迫於事雖中山兔毫,不能佳也。」在書寫時如果斤斤拘泥於書法的法度，就會喪失書寫的暢快性，特別是在書寫行草書時不可能出現意外的神來之筆，處處拘泥於書法技術的書寫，會使創作的書法雖然在技術上找不出毛病，但缺乏感人的神采。

以注重藝術感染力的草書為例，歷史上的張旭、懷素喜歡醉後作書的原因就是借酒醉的膽氣，有意識的追求技術對草書創作的束縛，從而追求意外的神來之筆。

蘇東坡題跋張旭草書時寫道：「張長史草書必俟醉，或以為奇，醒即天真不全。此乃長史未 妙，猶有醉醒之辯，若逸少何嘗寄於酒乎？仆未亦免此事。」

王羲之作為書聖超人的地方就是用法而不為法縛，能夠自由的掌控對書法技術運用的火候，張旭、蘇軾作草書離不開酒的麻醉，是因為他們在清醒時難以擺脫書法技術法度對草書藝術性追求的干擾。

蘇軾手札

學書法的人在很長一段路上，是努力追求書法的法度技術，當技術純熟了的時候，又要在書寫時擺脫技術的束縛，只有這樣才能追求更高的藝術境界。書法作為傳統文化的精華，它的最終目標不是技術而是藝術性的表達，是技進乎道而不是止於技；至於古拙一路的如八大山人的書法，為了追求品位，更是在技法上做減法。

魏晉書法的藝術性後人無法企及的原因就在於出於自然，似有法而不為法縛，魏晉書法用活生生的範例闡釋了書法技術性與藝術性的關係，所以，魏晉書法成了後世書法家的標杆。

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