牧溪，中國南宋時代的禪僧畫家，僧法常。他擅長龍虎、人物、蘆雁、雜畫，畫畫隨筆點墨而成，意思簡當。

國內畫史對他的評價一般般

元人湯垕著《畫鑒》說：

"近世牧溪僧法常作墨竹，粗惡無古法。"

明朱謀垔《畫史會要》中說：

"粗惡無古法，誠非雅玩。"

牧溪 《蓮燕圖》

日本稱他為"日本畫道的大恩人"

但是他在東瀛日本獲得了遠勝於故土的聲望、尊崇與知音。他的名字和宋徽宗寫在一起，與玉澗構成日本「禪餘畫派」的鼻祖之一，被稱為"日本畫道的大恩人"。

牧溪《觀音猿鶴圖》之一

《潑墨仙人圖》，是現存最早的一幅潑墨寫意人物畫，現藏台北「故宮博物院」。此畫以水墨潑寫，筆觸簡潔，卻畫盡仙人仙姿。讀其畫，只覺痛快淋漓，不拘法度，放浪形骸。

牧溪在禪風盛行的日本找到了他的知音。他們從他的水墨簡筆里流澤出來的靈悟，感受到了牧溪充滿禪機的思想。

水墨皆禪，萬法唯心

有學者稱《六柿圖》是「無緣者無緣，有緣者緣漸」的不可思議的作品，樸素而又撲朔迷離。

簡逸的筆法，分明的墨色，隨意排陳但不凌亂的柿子，留下一片簡約、樸拙，靜遠的禪思。

一幅看一眼就讓人忘不了的畫，大道至簡，簡單幾筆，作品延伸出來的簡單而悠遠的意境，甚至還有一些禪意，讓人心生安靜。

牧溪《觀音猿鶴圖》之一

牧溪的作品就像是在深山裡邊，突然聽到高山流水那種聲音，靈魂為之一振，非常高妙，是天籟之音。

藝術家筆下，簡單的筆勢往往蘊含著無限的生機與本質之美––並能暗示出具永久性象徵意義的存在，喚起宇宙的生命，這才是中國藝術美學之中"單純"的含義。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！