小楷拓大，他成功了！

說吳玉如是書法家，吳玉如自己是不承認的。說吳玉如不是書法家，那普天之下的書家是都不會承認的。

眾所周知，天下楷書以小楷最難，比小楷還難的就是把小楷放大寫。歷史上的諸多書法家都不同意把小楷放大寫，因為會失了神韻。更別談例子了，歷史上或可能有不少，但是以我對古代書法史近千位書家作品的印象，應該不超過三個人。

確實，在大多數人眼力，這是一條死路，但是在吳玉如眼力就是一條生路！

其實把字放大，這種難度對吳玉如來說還不夠，吳玉如的字難度主要在⑤個方面：生宣，薄紙，淡墨，長鋒，懸肘。

你是可以看到上圖中的作品有些不太精美的地方，但是原因有想過嗎？

且不說用紙，光長鋒淡墨這兩項，都已經是一個非常高的技術門檻了，起碼在我個人來說，如用長鋒，那隻能用濃墨，如用淡墨，鋒就得短一點。這是一種可以達到正常控筆的要求。

如在加上生宣，薄紙。那真是不得出一點差錯，所以吳玉如的控筆能力，在近現代來說，應該是排在前五。

（可能有一些人覺得上圖字不好看，就以為這個沒什麼水平，其實真正的水平在字外，需要眼力才可看出來）

早年吳玉如

吳玉如出身很好，從小就學字，十幾歲就已經有些名氣。後幾十年真草隸篆無不精通，這個魏碑作品應該在六十歲左右寫的，此時書風應該是有變化的。因為在早年，算命先生給吳玉如看病，說他不會活過55歲。果然，活了過五十五歲。但也是大病一場，險些喪命，自此開始吳玉如開始注重養生，這個時期的書法法度就開始沒那麼嚴謹了。

天才二：行草不走尋常路

上世紀學王的大家有兩個比較出名，一個是白蕉，一個是吳玉如。

但是這二人的方法卓然不同，白蕉是努力了幾十年，努力接近二王，達到了一種「近王」的筆法，很多作品寫出來，有白蕉的特徵，但更多的是，這個字如果是王羲之寫，也大概會寫成這樣吧！

吳玉如是努力了從晉唐到明清，後來又回歸晉唐，只是把二王作為自己的一個工具。並沒有其努力追求二王，而是通過學習二王努力追求自己。

字形略像，但是韻致非常切合。如果只是學二王為了提升自己，並算不上天才。難得之處就是學到了二王神韻，並且留在了自己身上，這是常人學字和天才學字的差別。用筆很自然，甚至好多筆畫都很輕，感覺不太好。但是這種不太好的筆畫也非常和諧。真是把二王的神韻吃到了骨子裡。

吳玉如的篆隸功底是非常深厚的，這也為晚年的大行草作品的氣勢和筆力奠定了基礎。這是中年四十歲作品。

天才三：學字不入字

吳玉如對書法很認真，但是很多字的細節並不嚴謹，即便是跟白蕉謝無量等等對比，都是差很多的。那吳玉如的字好在哪呢？「文氣」

吳玉如愛研究學問，愛讀書，但是無有著述。如不是門人弟子眾多，估計沒人會知道這個名字。這種極強的學養，才是吳玉如的字不可逾越的地方。

大收藏家張伯駒：「晉唐之風，當代巨擘。」畫家李苦禪：「玉如公書文絕佳，真是千年不朽之文物，當重之寶之。」

如看單字，其實有些未必精彩。但是書法有一點特好玩，看一個人單字能看出功底，但是看一個人通篇，能看出一個人的文化修養高低。

（小楷拓大）神在，韻在，形不散，非常困難。（寫出單字很容易，但是寫通篇就是功夫）

吳玉如的字，高明在形而外。在形上，只保留了一些個人風格的特點，讓別人一看，這就是吳玉如。但是在神韻氣息上，是那些贗品永遠達不到的。

開頭說過，很多行草其實都是贗品，是臨摹而來。形或許可臨，但是氣息怎麼臨呢？文化素養就是自然書寫時才能流露的。所以古人大家的字，向來都要學完之後，還要對字外功勤加用過才能得到神韻。從來沒有人一直臨帖，不讀詩文畫印就能臨出神韻氣息，從來沒有。

看吳玉如的字，是需要一定的傳統文化基礎的。如自身沒有任何基礎，或許就會有人說：吳玉如連楷書用筆都不準，只有大面過的去！草書用筆拖沓軟而無骨等等！

汝欲學詩，功夫應在詩外。

學字亦然，看字亦然。

吳玉如生平簡介

吳玉如，近代著名學者、書法大師。字家琭，後以字行。1898年生於南京。原籍安徽涇縣茂林村，故早年號茂林居士，晚年自署迂叟。漢族。

曾在天津南開中學就讀，與周恩來同班，因嫻熟古文，受校長張伯苓賞識。後入北京大學預科，又轉入朝陽大學，因丁先祖憂而輟學。1916年，曾遠赴吉林、哈爾濱一帶謀生。1921年以後歷任黑龍江交涉局秘書、中東鐵路局監事會秘書、北京煙酒督辦公署秘書、南開大學文學院講師兼經濟研究所秘書、重慶國民党參政會秘書等職。

抗戰勝利後，吳玉如曾在志達中學、達仁學院、工商學院等校任教，工商學院改為津沽大學後，任中文系主任，直迄天津解放。其間從不涉足政界。「文化大革命」以前，始終在北京以教書、鬻字、注釋古籍、編撰《辭源》、《辭海》條目為生。1968年文革期間，全部藏書被抄一空。建國後，曾任天津市政協委員、中國書法家協會名譽理事、天津市文聯委員、天津市文史研究館館員。

吳玉如自幼酷嗜書法，5歲時學寫字，到十二三歲時，寫小楷、行書已具有相當功力。後經幾十年博覽勤習專研，能熔合諸家風格，取唐、宋、元、清各朝名家之長，而又以二王（羲之、獻之）為依歸。形成了他端麗秀勁、遒健豪放、空靈飄逸的獨特書風。隸、楷、行、草、篆無不精能。其小楷，放大後可作為大字帖臨摹，可見功力精湛。他的行書、草書，在四體書法中造詣最高，集歷代名家之長。在穿好扇骨的凹凸不平的扇面上懸腕寫大草而無一敗筆。

吳玉如先生自作詩草書作品　他在用紙、用筆、用墨方面，都有自己的習慣和見解。早年作字，不用玉版宣，喜用生宣、料半，中年以後只用綿連；他喜用淡墨，惡用墨汁；還善使細管長鋒羊毫筆。

吳玉如在古文、詩詞、文字等方面，都有很深的造詣。曾多次在國內和日本舉辦個人書法展覽會，受到國內外的推重讚賞。並有《吳玉如書法集》、《迂叟魏書千字文》、《迂叟自書詩稿》、《吳玉如行書千字文》等傳世。而他最受人崇敬的不僅限於在文學、書法上的成就，主要是由於他那剛直不阿，一輩子不肯隨波逐流的品格。他對後學，一生都是循循善誘，門人弟子以至私淑者，遍及南北，遠至新疆力境尼克勒縣，雲南昆明、大理，廣東、廣西等地。

1982年8月8日吳玉如在津病逝。他生病期間為天津市政協和天津市民革書寫的兩幅中堂，成為最後遺作。

吳玉如生前是不接受「書法家」這頂桂冠的。與吳玉如同時代的大畫家溥心畬也曾說：「若你要稱我畫家，不如稱我書家；若你稱我書家，不如稱我詩人；若你稱我詩人，不如稱我學者。」但是，世上的事並非都能遵循個人的意願。今天人們提起吳玉如、浦心畬，都稱其為大書法家和大畫家。歷史上也是這樣，被後人奉為書聖的王羲之，所寫的《蘭亭序》儘管是一篇傳流千古的美文，但人們更看重的是《蘭亭序》的書法。再如唐代的虞世南、褚遂良、歐陽詢、顏真卿、李北海等等，哪位不是腹笥充盈的飽學之士，一生中也多有可歌可泣的功業，但終為書名所掩，後人還都是目之為書法家。

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