安利部你絕對沒看過的賀歲片，集結了眾多老戲骨，保證讓你過好年
相信臨近春節前夕，除了美美的和家人圍坐一桌吃上團圓飯，眾多賀歲片也成了一家老少消遣閑聊的方式之一。
今天給大家安利一部賀歲片，雖然是一部老電影，但真心不錯。
一部91年的老電影，昏暗的燈光，屏幕中的黑線，一下子就把觀眾拉回到了一個有些破舊的世界中。
101分鐘，講述了一個普通家庭的過年故事。
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《過年》是導演黃健中執導的一部電影。
這部片子就厲害了，可以說集結了中國天南地北的老戲骨們。
有李保田、趙麗蓉、葛優、史蘭芽、六小齡童、丁嘉麗等等，看著戲裡的他們，真年輕吶。
1991年，葛優還沒成為戛納電影節最佳男主角，他還是有頭髮滴。
1991年，梁天還不是《我愛我家》里那個不成器的小叔子。
1991年趙麗蓉奶奶還沒跟鞏漢林搭檔，還不是那個我們多年記憶的小品女王。
雖然趙麗蓉現在已經不在了，但是她留下的笑聲依然回蕩在我們耳邊。
1991年的六小齡童老師真的是太青澀了，但還是看得出「孫悟空」的影子。
趙麗蓉比李保田大18歲，兩人在電影里演夫妻，看起來是那麼般配。
葛優在裡面飾演一個色狼，勾搭小姑娘懷孕，還逼著妻子流產，是個披著人皮的禽獸。
最難得一見的是六小齡童，他演的老大是個被老婆欺負的老實人。
這個氣質，這個慫樣，怎麼看都不像當年大鬧天宮的孫悟空呀。
這部電影如果放到現在來看，也一點不比賀歲檔差，放到當時這些都是腕兒，一個比一個演技派。
有一類演員，他無需演技就能碾壓葛優天賦般的喜感，也不懼老戲骨李保田和趙麗蓉的光輝。
申軍誼丁嘉麗梁天更別想從他身上刷什麼存在。
他越嚴肅的時候就越好笑，多沉重的題材都得嗷嗷的跪。
這些可愛又穩重的中國老戲骨們，有他們真好。
說起電影《過年》，其實就是對現實中國的寫照。
雖然說過年是最開心的日子。可實際上，全家團圓，同時也就是矛盾頻發。
過年的團圓飯很容易就變成了散夥飯。喝酒鬧事、打架砸鍋，都是過年的常事。
看完電影其實有一種「喪」感：
大年初一，歡天喜地坐在影院觀看《過年》，然而電影散場，歡天喜地的心情卻被一掃而空。
原因就是電影太真實，完全是地地道道的中國傳統家庭的原味寫照。
沒有經過辭藻修飾，也沒有加華麗的鏡頭鋪墊。
這種接地氣兒，恰恰纔是我們想看到的。
提起黃健中導演，一定要加上「著名」二字。
黃健中是自學成才的導演，作為四代導演的中堅人物，以多變的風格一直活躍在影視創作的一線。
在藝術創作生涯中，他幾乎沒有固定的模式和套路，永遠以一個年輕人的心態在不斷地前行，探索著，追求著。
《良家婦女》是黃健中的代表作，作品中對人性的深層次關注，寓悲於美的藝術風格。
在《小花》中，黃健中突破傳統，把影片拍得浪漫而富有人性。
像經典的《笑傲江湖》《風滿樓》《世紀末的晚鐘》《越王勾踐》《大秦帝國之裂變》《大風歌》等膾炙人口的歷史劇都是出自他之手。
而黃健中的這部《過年》是他作品裡很罕見的，用悲劇來講述過年情形的影片。
它既不是喜劇，也不是暖心電影，這是一部徹頭徹尾的悲劇。
而悲劇之所以成為悲劇，就在於在過年的團圓飯上，不想見面的親戚會見面、不願提及的矛盾會提及、陳芝麻爛穀子的家庭歷史瑣事會被拿到桌面上來說。
這一年裡，大家做了什麼似乎已經被凍結，只有滿滿的炫耀。
在家庭成員有矛盾的家庭里，過年的團圓飯，是最大的導火索和戰場。
於是，團圓飯在最後變成了砸鍋秀，人間喜劇變身成為了一出悲劇。
最後，散落一地的飯菜還不能「掃除」，為了討個口彩頭，只能任由一片狼藉擺到正月十五，出了年，才有重新來過的希望。
以往我們某些以現實生活為題材的作品，其主題內涵和對人物的褒貶往往比較直露。
比如，為了體現寫導演的理性思考，劇中的人物時有警語妙言，正反面人物往往壁壘分明，一目了然。
而這部影片截取的是生活的一個橫斷面，內容平凡，但很實在，人物普通，但求真實。
導演著意展示的是生活與人物的原生態，引導人們從深層去體味作品的題旨與內蘊。
這就擺脫了某些現實題材作品容易犯的說教病，給人一種親切感。
孰優孰劣，留給觀眾自己評判。
那麼好的電影該怎樣拍？《過年》給出了答案。
寥寥幾個鏡頭、短短几句對話，便把農民工、童養媳、下海、小三等一系列社會現象展示給觀眾。
一對夫婦、三兒兩女、一個長孫，中國傳統意義上的兒孫滿堂大致如此。
只是表面的和諧其實地下暗流涌動。
母親準備了豐盛的年夜飯，卻不見兒孫前來，原來去年發生過一場家庭內戰，鏡子上的裂縫便是證明。
當然，兒孫終究是會來拜年的，而讓一家人重聚的東西，除了親情，大概就只有老父親在外打工賺來的錢了。
在這部電影中我們看到了我們最不願承認的中國式的家庭。
《過年》的悲劇源頭說白了就是錢
說得更深刻些就是因為經濟狀況不同帶來的家庭地位不同所造成的悲劇。
一家之主的父親（李保田飾）有好幾個並不算出色的孩子，每個孩子都成了或者是即將成家。
這個父親在外面工作了一年，掙了不少錢，大概是個90年代初的萬元戶。
聽聞這些之後，在年初一，幾個一年不回家的孩子都回來了。
《過年》沒有什麼複雜的視聽技巧和敘事手法，有的只是不急不緩的展現。
但就是通過那麼娓娓道來的敘事，準確地描繪了充滿利慾氣息的家庭成員群像。
大女兒，婚姻不幸福，大女婿在外沾花惹草。
大兒媳（丁嘉麗飾）貪，見到錢就像狗見了骨頭。
若是她的骨頭被別人搶了去，她萬萬不能同意，便要鬧，鬧起來就摔鍋砸碗。
從片中人物的言談中，我們可以猜測去年過年便是以大兒媳摔鍋砸碗收場的。
而大兒子（六小齡童飾）太怯懦，典型的「妻管嚴」，他雖然不想因為錢跟家人鬧，但也只能由著媳婦。
小兒子（梁天飾）不思進取，遊手好閒，帶著女朋友過節回家，就是要錢。
二女兒（史蘭芽飾）偷了戶口跟一個農村小伙兒結婚了，在家人的口中，她成了大逆不道的典型反面教材。
她許久不跟家裡聯繫，今年居然回來過年了。而且帶著丈夫（申軍誼飾）回家。
二女兒數年沒有回家了，帶著負罪感走進了家門，恰逢改革開放，吃苦耐勞、踏實肯乾的小兩口月收入十分驚人。
一開始，二女婿是不被接受的。經過一番勸說過後，老父老母接受二女婿。
同時，他的慷慨也讓其他人接受了他二姐夫的身份。
所以，他們一家出手闊綽，希望能用金錢「收買人心」並且鞏固自己在家裡的地位。
這一舉動，深深刺激到了家裡的旁人——尤其是貪財的大媳婦。
冷言冷語中，家裡重重的矛盾、對丈夫的不滿以及對老兩口偏袒女兒不管兒子的厭惡溢於言表。
在年初一的團圓飯上。只有發家致富的二女兒對老兩口無欲無求。
其他的幾個孩子，都向父母以及岳父母開了口。
這本已經令父母傷了心，而二女兒的慷慨解囊，更是傷了所有人的自尊心。
摩擦不斷終於在寓意著團圓的年夜飯升級了，成了引戰的導火索與最後的戰場。
兩個小兒子，一個要資助，另一個用募捐的由頭也要資助。
年夜飯不見親人敘情，卻全是談錢。父親怒火中燒，將一年賺的錢擺到了桌上。
在父親的詰問下，家人們顯得局促。氣氛緊張到了極點。
這時候，剛好大女婿在外沾花惹草東窗事發；
大媳婦又鬧了起來，上演摔鍋砸碗的戲碼。
事情發展到這個地步，一向窩囊的二兒子打了媳婦一個耳光，於是，一場混戰變拉開了帷幕。
真是應了那句「不再沉默中爆發，便在沉默中滅亡。」
《過年》終於在年夜飯那段引爆了全片的高潮——幾疊百元大鈔擺在餐桌最顯眼的中央。
兒女們愕然了。「都愣什麼啊！不都等著這道菜嗎？」李保田的一聲一針見血的反問。
讓所有人的逢場作戲戛然而止。
接著，吵架的吵架，開打的開打，好好的飯桌沒多久就變得一片狼藉...
最後，家人間的關係自然也同那一桌年夜飯一樣——該碎的碎了，該翻的翻了。
影片的最後，老兩口離開了已經支離破碎的家，帶著剩下的積蓄踏上了遊盪四方的道路。
有這麼為了蹭小利而變得無情無義的兒女，家也沒有了存在的意義。
但是老兩口就真的得到了精神上的自由了嗎？這是導演留給我們的思考...
古人云：「倉廩實而知禮節，衣食足而知榮辱。」
雖然不能在所有情形下視作真理，倒也點出了金錢的厲害。
為了利益，最親的人也能翻臉，《今日說法》上報道的親人反目對簿公堂的實例還少么？
經濟關係於人際關係是重要的，無論是親人還是朋友，經濟關係處理不好，是要親友反目的。
朋友沒得做，親人也沒得做。這不是危言聳聽。
其實造成影片里的局面和結果的，實際上也是中國眾多家庭現狀的，還是人們太窮以及太窮造成的自卑和不自信。
黃健中導演只不過是把這些生活中真實的案例搬到舞台上來了。
倉廩實和衣食足或許還會因人而異，但是我沒你有錢，這是實實在在的。
作為親戚，我比你窮的潛台詞是，你要勻一部分給我，苟富貴，莫相忘。
結果就是武力加暴力，最後剩下父親和母親在收拾殘局。
並且無奈的放棄原本富足的家，他們是出門旅遊也好，是再也不回來也好，這都無所謂。
有所謂的是，家不成家的辛酸，只有父母知道。
關於影片本身，《過年》的水準也非常高，全然的三一律的結構，幾乎全是內景戲的場面調度。
以及演員們出色到位的表演，令整部電影有著渾然天成的質感。
尤其是趙麗蓉扮演的老母親的角色，她不用說台詞、不用做動作。
只需要穿上老母親的衣服，做出一副欲言又止的無奈以及憐愛的表情，所有的戲就躍然於臉上了。
也正是因為她的這種「生活在角色之上」的表演方式，她拿下了當年東京國際電影節的影后的桂冠——這是華人演員第一次拿下國際電影節的表演獎。
肯定有很多人想不到趙麗蓉還有這麼輝煌的歷史吧。
可惜的是，現在斯人已去，再也沒有辦法在春晚的舞台上看到趙麗蓉的身影了。
趙麗蓉老師的演技是真的好呀，可以說她老人家溫暖了全片。
每一個表情，每一個動作，都能夠緊緊抓住我們的心，非常棒的詮釋出了角色應該有的溫度，
作為一個母親對兒女的關愛，對家庭矛盾的無奈，對家庭關係的極力維護。
都通過她卓越的演技完美詮釋出來，可感可泣。
印象中趙麗蓉老師的一段表演很精彩。
小女兒準備打掃大鬧年夜飯的殘局時，趙麗蓉立馬阻止了。
「別動，不能掃，要是一掃就把財給掃沒了！」
財一掃就沒了，這家不是也就沒了么
老母親是極力想維護這個家的，去年年夜飯的不歡而散，老母親本想在今年說透彌補卻又重蹈覆轍。
趙麗蓉聲淚俱下的說，「他爹，這麼好的家，就不要了？」
老兩口最後也想開了，坐上飛馳的馬拉車，離開了這個是是非非的家。
「老伴兒，咱們去哪兒呀？」
「瀋陽的故宮，北京的紫荊城，你想去哪就去哪兒？」
...
影片《過年》的結尾仍是現在都值得學習和借鑒的。
一場尖銳激烈的家庭矛盾衝突歸於平息，當我們還沉浸在悲劇體驗之中時，人物的情緒節奏出現了新的變化：
一切煩人的爭吵聲、摔打聲、哭鬧聲消隱了。
場景轉到一片寧靜的白樺林，朝陽暖暖地投下光輝，白雪在陽光下亮晶晶地閃耀。
程老漢和老伴駕著馬車在林海雪原上飛奔，馬鈴聲清脆悅耳，音樂輕快活潑。
程老漢一下鎖著的眉頭此時完全舒展開來，臉上竟洋溢著孩子般的純真的笑容。
這一變化使影片的情緒基調昂揚起來，使人終於感受到了過年的意味。
但總的來說，這部反映改革開放以後中國農村民俗生活的悲喜劇電影著實讓人「喪」不停。
影片以濃郁的生活氣息和強烈的時代感，向觀眾展示了一副真實、親切的生活畫卷。
通過一個農村家庭的喜怒哀樂、悲歡離合，刻畫出在改革開放大潮影響下，中國農村人們的精神面貌和心理狀態。
影片也濃縮了社會百態，把諸多矛盾體彙集在一起，所產生的摩擦與震動引發觀眾的共鳴與深思。
一個鏡頭還原了一整個中國的家庭生活。
影片是一部反映改革開放以後中國農村民俗生活的悲喜劇，以濃郁的生活氣息和強烈的時代感，向觀眾展示了一副真實、親切的生活畫卷。
通過這樣一個農村家庭的喜怒哀樂，悲歡離合，
刻畫出在改革開放大潮影響下，中國農村人們的精神面貌和心理狀態。
影片中的每個典型人物都被塑造得傳神和到位。
演員的優秀表演加之影片優美、流暢的畫面，以及散發的真實、感人的民俗生活氣息，給觀眾留下了深刻的印象。
特別是兒女們的表現多樣鮮明，矛盾一條接一條，樸素的影片風格、集中的情節故事，都十分突出。
《過年》的經典之處在於足夠接地氣。
接地氣的台詞、接地氣的場景、接地氣的劇情，沒有刻意渲染過年的心靈雞湯。
因為很多時候，過年的團圓本就是一次炫耀的聚會，同時還夾在著壓抑許久的怒火，借著過年、借著酒勁，剛好發泄出來。
一片狼藉之後，導演還是給觀眾留下了希望，二女兒和女婿的存在，便是證明。
中國式家庭問題，中國式倫理，很多家庭倫理劇要花幾十集篇幅去講的事情，黃健中只用101分鐘就講完了。
90年代的片子，但其中的故事卻讓我們當代的子女臉紅。
那個年代的經濟，文體，文娛，社交都與當今有著極大的不同，沒有華麗的拍攝手段，但造就了經典。
再過20年看這部電影，依舊是經典，經典之處就在於中國人對於親情的理解從沒變過。
所以，過年的時候，多給父母一點真情的陪伴，少來點虛偽的套路。
看完《過年》後我的心情是喜憂參半的。
喜的是28年前，我們就拍出了如此經典的喜劇片。
憂的是28年後我們已經很少想起喜劇的真正含義。如今很多所謂的喜劇片除了惡搞、除了扮丑、除了低俗，還有什麼？
幽默與諷刺始終是不分家的，懂得幽默的人一定是智慧的，戴著鐐銬跳出牛掰的舞蹈，才是真正的喜劇。
就像春晚小品《宇宙牌香煙》，笑過之後，是赤裸裸的諷刺和深思。
好的電影正是這樣，不但能經得起時間的激蕩，更能在時光之中長存，無論何時，翻出欣賞，依然深受感染。
《過年》留給我們的思考仍還有很多很多。
大魚大肉的胡吃海塞，紅白黃黑的觥籌交錯，一疊一疊的紅包壓歲...
歷史的傳承和延續的風俗我們當然需要認真地一起對待。
家庭成員之間呢，少一些牌局，多一些健康的娛樂活動，少一些爭吵，多一些溝通與交流。
過年的內涵，是以歡樂祥和的形式，讓奔波於各地的親人闔家團圓。
這才是我們需要的「年味」。
同時，也祝願大家在2019年紅紅火火過大年，闔家團圓。
