當代書法名家的毛病——王孟友講評

大家好

剛回到酒店，被邀請參加一個書法研討會，很多專家都發表了各自見解。我歸類他們基本都是在技法上的探討。回來後，我整理了一下自己的思路和大家分享一下我的個人觀點。

現在是好啊，一部手機，就能隨時錄播音頻和大家分享，感謝科學家們的付出與進步，這如果讓保守的書法家們來做這件發展大事，他們可能又回到古代去研究學習了。像今天這樣能隨時聽到我的聲音可能難上加難！國人的普遍問題，是缺少拓展性的思維，總是抱著前人那點成績志得意滿。下面我就和大家具體談談，請大家借鑒。

常聽某某書法名家這樣說，臨帖還要臨古帖能把古人學好、學像就可以了。當今學習書法，鑽進古碑貼出不來的大有人在，是當代書法家的通病，包括很多名家大碗。試問當代人學到唐朝、晉朝…是進步還是倒退哪？

書法是有品位的個性藝術，當代大多書法家，都沉浸在取法古人，得法頑固之中，把一生時間都耗在臨帖上！我認為書法是這樣的，開始初學階段是臨帖，當你基本功解決之後，讀帖和字外功夫就特別重要了，如果不在其它姊妹藝術和字外功上多學習借鑒，提高自身的修養和境界，那一生可能也就是一個字匠。我定義的字匠，就是呆板、保守、機械的死摳技法，不能脫胎換骨缺少靈氣的寫字匠人，就是以臨習古人的字寫得一模一樣為榮，平庸板滯，缺乏獨到之處的頑固派。頑固派是指那些愚昧守舊，不肯接受新事物和外來事物的那幫人。關鍵是古貼有的好有的壞，如果你沒有豐富的學養、鑒賞力，很難判斷。書法不是簡單的寫像就好。你把壞的寫像了也是好嗎？有人把丑書當榜樣，只能丑上加丑。名家作品不是都好，名作里的字也不是都好。所以學什麼，怎麼學，是有門道的。有名家還說，我學了一生還不像古人的某某，我說這人思想有問題，是因為他死學，缺少方法和字外功的典型表現。假如他有美術捕捉造型的慧眼，武術指哪打哪的精準掌控和其他學科的豐富，就很容易解決像與神似的問題。我到不是非讓他學美術和武術，條條大路通羅馬。千萬別被某某名家思想所控。很多名家徒有其名，實際他們也有很笨很迂腐的，誤人子弟的名家比比皆是。名家不行不代表你也不行。很多天才就是讓所謂的名家教育成蠢材的，沒有自己的特色，不能出貼形成自己的風格，就是我說的山寨體。當代大多數書法家包括名家，基本停留在這個層面，以取法誰，像誰為榮。因為他們思想古板守舊，思維單一，整天在書法本身用筆、結構上較勁，研究匠人的技法。這裡解釋一下，當代的書法字帖，多是古碑拓片，就是在古碑上拓下來修複印刷成的，是經過工匠雕琢和後期製版修復的，書法早以不是真跡原貌了，拙眼的書家們很難悟到其精髓，連工匠的敗筆走刀都認為是好的。還有很多名家故弄玄虛，為了掩飾自己功力不足的垃圾書法，強調取法高古。什麼是高古，高古可以追溯到甲骨文之前的象形文字元號，像孩子一樣胡寫亂畫，都是不成熟的字體，他們還拿出來蒙人。偶爾寫出一筆感覺非常好，還洋洋自得，豈不知這是眼底手高的表現，習書一定要眼高才有進步的空間。

書法我通過幾十年的總結和體悟，如果真想高大上，超凡脫俗，有所突破，那必須要豐富字外功，高手書法絕不是靠單一的練，臨帖習古就可以的，那只是基礎。等你把基本功解決了，還去和某一筆，某個字去較勁，就沒有意義了。我的觀點書法是有靈性的，以無法勝有法，大境寫意。書法我的總結是：初學是七分練三分悟，之後是三分練七分悟。悟的來源，就是字外功，包括詩詞歌賦，文史哲，美術、設計、武術等各類學科。有人常說我就是書法厲害或某項最厲害，這樣的說法肯定不靠譜，一定是位字匠。一位真正的高手一定是各種學科融於一身，相互給力，最後走向巔峰的。不可能只會一樣就走到了某學科的頂峰。

一幅好的書法作品應該傳遞出豐富的學識和修養。如我的書法作品不只涉及到文史哲，我會用美術的視角，捕捉字的結體變化，濃淡楛濕；用設計的創意理念，去解決布白守黑新奇特的章法布局。寫出音樂的節奏，誦讀的情感，舞蹈的姿態，詩詞的意境，武術的剛柔、遲急緩收等等，這是我的字外元素。是練字本身難悟到的。用這些我擅長的以外學科來豐富我的書法，這樣的思維才會超越書法本身，才富有新意、內涵、靈氣……我認為書法作品的好壞取決眼界廣度和思想高度，所以我說各類學科都一樣，如果想突破創新，必須在本學科以外尋找突破口。意在筆先，學古是為了突破不是復古。我說的每一句話都是我的親身感悟，絕不是山寨抄襲，保證原創。如果大家喜歡，接著我再說說《當代書法家的欣賞誤區與書法界的貓膩》

左：著名主持人司馬南 右：王孟友（早期照片）

好了，今天就分享到這，是王孟友講評的。再會！（來源：國際藝術界）

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！