《看不見的旋律》：不到最後一刻你永遠都想不到結局
2016年，西班牙電影《看不見的客人》絕對是年度最佳懸疑片，可以說它是繼大衛芬奇的《消失的愛人》之後最好的懸疑驚悚電影。就在去年（2018年）印度也搞了一部掉渣天的懸疑犯罪電影，差點被吹爆。爛番茄新鮮度高達100%，IMDB8.9分，豆瓣更是從上映初的8.3分上漲到現在的8.6分，要知道，《看不見的客人》和《消失的愛人》這個級別的電影也才區區8.7分，可見一般。
蛋似，小編親身看完之後要很負責任且客觀地說，《看不見的旋律》無法拿到8.6這樣的高分成績，8.1差不多，不是說它不好，而是珠玉在前，我們有了參考坐標之後就不能亂評分。
《看不見的旋律》也叫《調音師》，小編猜這個《看不見的旋律》這個譯名一定是因為受到了《看不見的客人》這個譯法的影響，造成視覺干擾。事實上該片來源於法國同名短片《調音師》，2010年短片《調音師》放出（14分鐘），該片獲得了2011年盧紋國際電影節最佳短片獎、2012年法國愷撒獎最佳短片獎等獎項，巧妙的設計和吸引人的節奏讓該片獲得了9.2這樣的高分。
所以《看不見的旋律》其實是《調音師》的加長版，可以叫做《調音師》Plus，為了更好的拍攝原作的精髓，印度版的導演特意請來了法國原作導演參與影片的製作。
我們知道短片和長片有很大的區別，去年澳大利亞的《負重前行》就是最好的例子，短片8.7分，長片僅6.9分。但不得不說，印度版的《看不見的旋律》在改編上還是相當成功的，避免了故事的水土不服。
這幾年的印度電影已經逐漸從莫名其妙地跳舞到有節制地跳舞，再到盡量不跳舞，該片的人物設定上，阿卡什本身就是一個一個鋼琴家，在舞會上演奏音樂，所以跳舞的環節跟劇情和人物結合得非常好，算是一個很大的進步，否則我們會以為印度每個人都是歌星呢，另外，該片出現的幾首歌雖然很通俗，卻也真的超好聽，不知道國產電影什麼時候能出現這麼好聽的配樂和歌喉。
既然是懸疑和驚悚，劇情的設定一定重中之重。小編數了一下，《看不見的旋律》大的反轉分別有：發現屍體、鋼琴家被識破、鋼琴家逃走被醫生抓住、鋼琴家和醫生聯手設局、鋼琴家遭到背叛、女演員反擊成功和最後一個踢罐子這7個，不到最後一個永遠都想不到結局。老實說，在發現屍體之前，該片雖然有點鋪墊，但相信大多數人對劇情走向的焦點會在阿卡什和蘇菲的關係變化上，然後以為這是一個帥氣鋼琴家裝瞎騙得女朋友的輕鬆搞笑故事，畢竟這部分的拍攝手法真的就是充滿了陽光甜蜜和賞心悅目。
發現屍體之後，劇情急轉直下，懸疑的氣氛才開始顯現，殺機不斷出現，這部分是小編最喜歡的。警長和女演員不斷試探，阿卡什每次都可以逢凶化吉，驚悚的情緒一點點被調動起來，阿卡什的處境會讓觀眾揪心、擔心。
隨後的幾個走向則比較一般，但在一般的走向之後，劇情又開始反轉，女演員臨死前還得以逃脫這是大多數觀眾也始料未及的，而最後一個反轉則更是措手不及，也正是因為這個反轉才讓《看不見的旋律》擁有這麼多的粉絲、這麼高的分數。這個開放式的處理導演聰明地抓住了觀眾的心理，靠揭示一點點線索讓觀眾自己思考，從而加深對這部電影的印象和好感。
但是前面也說了，因為有珠玉在前，和《看不見的客人》這種高水平的電影相比，《看不見的額旋律》還是有所不足的。該片最讓人驚呼的是發現屍體和踢罐子兩個鏡頭，中間部分和前面的鋪墊老實說還不夠完美。
「什麼是生命，這取決於心臟」。這句話是《看不見的旋律》想表達的主題，但在具體操作上，導演似乎偏離了，而把主要的精力放在了情節的反轉上，甚至有些可以反轉的痕迹，比如女演員後備箱逃脫這種戲份。真正對生命的思考僅局限在器官移植和私人審判上，並沒有升華出一個統領全片的主題，並貫徹始終，所有在整個節奏上稍顯混亂。
而我們看《看不見的客人》，一開始就進入主題，把所有的精力都放在了復仇上，人物設定突出了自私和母愛的偉大，層層推進、邏輯通順、情節流暢，節奏控制得非常到位，在揭開面具的那一刻，所有人都跟著律師鬆了一口氣，這才叫牛B電影的正確打開方式。
不過，話說回來，不能對每部電影都要求這麼高，要是跟其他做懸疑和驚悚的電影相比，《看不見的旋律》甩他們幾條街也是輕輕鬆鬆的，就是作為一個有良心的公眾號，小編希望各位官人可以多看片，也好有個客觀評判的參考坐標，不至於大驚小怪。
