徐克，你什麼時候成了電影界的「投機」主義者？
徐克，這個在業界被稱為「徐老怪」的男人，曾經用無數部經典武俠片構建起了香港電影的武俠王朝。
《青蛇》、《蜀山傳》、《龍門客棧》以及《黃飛鴻》系列都是那個年代影迷心中的經典。
但是隨著香港電影的沒落，徐老爺子的才思似乎也遇到了瓶頸，這幾年主營的《狄仁傑》系列表現算是中規中矩，前兩部還能看到徐克的一些東西，但是到了第三部《狄仁傑之四大天王》時，系列的構思和看點已經蕩然無存，多的更是為了妥協市場而重視的特效。
可以說「四大天王」的特效是頂級的，但是劇情已經弱到觀眾看完完全沒記得演過什麼，只記得特效還不錯。
這種觀影體驗並不是徐克帶給我們的最大的尷尬。
2017年上映的一部《西遊·伏妖篇》徹底讓我對徐老爺子有了更深層的認識。
如果說《狄仁傑》系列還勉強可以說是徐克最後的尊嚴的話，那麼這部「伏妖篇」可以說是連臉都不要了。
「伏妖篇」是周星馳電影《西遊·降魔篇》的續篇，導演換成了徐克，周星馳擔任製片人。可以說，這部電影只是掛了「星爺」的名，無論從演員陣容還是製作團隊都已經換了個底朝天。
很明顯，這部電影就是徐老爺子的圈錢之作。借著《降魔篇》和「星爺」打造出的影迷基礎，再加上徐克這種級別的導演掌鏡，票房似乎成了水到渠成的易事。
事實證明，徐克的這種思路確實在收割票房上有一定的成效。但是專註「投機」的電影基本上口碑都會爛的一塌糊塗。
不得不說，前幾年要說國內電影最受眾的ip是什麼，那肯定是「西遊」題材。
先不說六小齡童版本電視劇《西遊記》帶來的深遠影響，也不說95年《大話西遊》之後形成的網路效應。那幾年光是「西遊」題材的院線電影就百花齊放。
13年的《西遊降魔篇》發揮「大話西遊」餘熱，盡收12.5億票房；
14年的《西遊記之大鬧天宮》集結甄子丹、周潤發、郭富城等眾多影壇大咖，強勢「天宮」開團；
17年的《悟空傳》則啟用新生代演員彭于晏、歐豪、余文樂等，也是取得不錯的票房成績。
幾乎每年都會有一部甚至多部「西遊」電影強勢收割院線。現在看看，徐克結下了「伏妖篇」這個香餑餑確實乃明知之舉。
追逐票房無可厚非，但是徐老怪！麻煩您「投機」的用點心，尊重下掏錢看電影的這些影迷好嗎？
《伏妖篇》在豆瓣的評分5.5，但是在我看來這部電影的質量連5分都撐不住，部分星爺的粉絲一定昧著良心刷了情懷分。不斷重複的劇情流程，演員拙劣的演技，實在笑不出的「笑點」，讓這部電影每一幀都成了煎熬。如果有一口氣看完這部電影的人，那他一定是個實打實的「忍者」。
奉獻巔峰尷尬演技的吳亦凡（真沒有黑吳亦凡.....）再加上賣傻賣到喪心病狂的包貝爾，把出演過《潛伏》的姚晨都被帶跑偏了；還有打籃球比演戲高不止一個檔次的巴特爾；拍廣告比電影還好看的林更新。很難想像，這樣的演員陣容是怎麼湊到一塊的。
但是國內的不少影迷就是很吃這一套，情懷的電影殼子，配上幾個流量小生，在加上著名導演的加持，嗯，一部高票房電影就這樣誕生了。
徐克不再武俠，就如同王家衛不再文藝，杜琪峰不再黑幫，吳宇森不再槍戰。總讓人有點不適應，但徐老怪這種不適應，真的不是改變題材造成的。
這幾的「西遊」ip被榨的差不多了，肯定會有新的ip出來供電影人榨。而且這蛋糕不比「西遊」小，新一輪的「投機」已經開啟。這個ip便是「摸金」系列。
《盜墓筆記》、《鬼吹燈》兩個大流量ip這幾年幾乎橫掃了整個影視圈：從電視劇到網大再到院線電影，「摸金」題材以及衍生系列無處不在。這樣一來，殼子有了，就等流量小生跟著名大導來修飾了。
在今年的院線電影安排中，徐老爺子的《摸金校尉之九幽將軍》赫然在列，定檔「國慶檔」。
雖然名為《摸金校尉》其實還有另一個片名，那就是《鬼吹燈2：摸金校尉》，這下明白了吧，這部電影就是陳坤那部《鬼吹燈之尋龍訣》的精神續作。
前作的票房和口碑都不錯，徐老爺子當然不會放過，便有了這部「摸金」題材的徐克電影，這聽起來真的有點不可思議。
從「西遊」題材到「摸金」題材看起來像是徐老怪再突破自己的電影局限性，證明自己不單單只能拍武俠。其實，更多的是迫於市場的「投機」性，但是「投機」我們不排斥，排斥的是利用大流量ip亂拍爛片的行為，徐導，您覺著呢？
