科幻巨制《阿麗塔》，能否終結《流浪地球》50億票房夢？
《阿麗塔：戰鬥天使》海報
上映第三天，票房已破3.41億，《阿麗塔：戰鬥天使》是春節檔後最先掀起波瀾的好萊塢大片，曾經手握《終結者》《泰坦尼克號》《阿凡達》的詹姆斯卡梅隆，帶著他心儀20年的戰鬥少女，用「科幻巨制」四個字，擋在了還只是「拓荒之作」的《流浪地球》面前。
隨著《阿麗塔》上映，同樣主打科幻主題的《流浪地球》票房受到了衝擊，目前《流浪地球》票房破43億，不過根據官方公告，《流浪地球》的檔期將延長，原來的放映時間是從2月5日到3月5日，現該片所有版本從3月6日至5月5日，將延長上映2個月，並將全面降價。
極限vs起步：令人「絕望」的差距
換了任何一部其他的科幻電影作為《流浪地球》的對手，或許都沒有如此戲劇化的效果。
《阿麗塔》是不一樣的。
對於這部好萊塢巨作，似乎有著相當「兩極化」的評價：喜歡的人，認為酣暢淋漓，嘆為觀止；不喜歡的人，認為劇情破碎，不知所云。豆瓣的評分在直線下降，目前已經被拉低到了7.6分，而淘票票與貓眼的觀眾評分，則分別為8.8與9.0分。
一邊是各種各樣關於劇情硬傷的詬病，在諸多關於劇情節奏、謀篇布局的分析將《阿麗塔》一通批判；另一邊，走進過電影院的觀眾們毫不猶豫地用腎上腺素投票：在電影院看這片子也太爽了，單從特效就絕對值回票價。
原著《銃夢》中的阿麗塔
製作《阿麗塔》特效的維塔工作室，同樣製作了《阿凡達》和《指環王》的視覺特效。在角色塑造上，阿麗塔製作了包括眉毛和睫毛在內的47種毛髮造型，在她頭上有超過13.2萬根頭髮、2000根眉毛、480根睫毛，臉和耳朵上有近50萬根「桃色絨毛」。
她一隻眼睛就由將近900萬個像素製作，而《指環王》第一部中，被認為是特效標誌的咕嚕，一隻只要5萬像素，整部《指環王》也才用了15萬像素。
如果不是保留了漫畫感強烈的「大眼睛」，觀影期間你往往會有種阿麗塔根本就是真人的錯覺，幾乎毫無CG製作的痕迹。
這部片子大概有2600個視覺特效鏡頭，《流浪地球》有2000個左右。但如果你把這些鏡頭放在一起以技術專業的視角進行對比，你會發現這些視覺特效鏡頭的質量，甚至不具備放在同一個坐標系裡進行衡量的價值。
《流浪地球》的特效團隊，整個公司只有200多個人，《阿麗塔》一個項目組就有700多個人，僅動畫師最多的時候就有130-140個，動用三萬台電腦進行運算製作，每一幀的渲染時間為100小時，總共需要5.5億小時，是《阿凡達》的三倍多。
對於普通觀眾來說，直觀的感受似乎沒有那麼強烈，但對於專業從業者來說，這樣的差距是令人「絕望」的。一位5年從業經歷的CG特效製作者對邦哥說：「即便同樣給我們700個人，1.7億美金預算，3萬台電腦，甚至是5年時間，我們也做不出《阿麗塔》。」
阿麗塔的打鬥場面
這種差距的根源，其實不是簡簡單單某一樣硬核技術的差距，更要命的是「數據量」的差距。
按照這位CG特效製作人的說法，相當多的特效貼圖和模板都是好萊塢多年積累的成果，比如頭髮、睫毛、面部的絨毛，皮膚的紋理，動作捕捉的調試，數以億計的單品，是資料庫中本來就有的模板，根據需求隨時可以調用，可國內的團隊這方面的積累則幾乎等同於0。
圖片截取自《阿麗塔：戰鬥天使》預告片
在他看來，2009年的《阿凡達》或者2001的《指環王》拿出來回看，特效鏡頭的精緻程度同樣是「碾壓級」的。而《阿凡達》只有1600個視覺特效鏡頭，第一部《指環王》則只有200百個視覺特效鏡頭。
「吳京說的是懂行的話，《流浪地球》的勝利在於給中國科幻電影播下了種子，邁出了積累數據的第一步。但種子就只是種子而已，新聞稿里說特效已經能夠趕超好萊塢之類的話，你們聽聽就好。」
工業狂歡or人性拷問：電影到底是什麼？
毫無疑問，《阿麗塔》是一場電影工業的碾壓式突進，但這場突進能不能勝利，尚且言之過早。
有趣的是，相比在工業水平上的極致，在情懷、民族情感、政治信仰、價值觀輸出的層面上，相比旗幟和立場都極致鮮明的《流浪地球》，《阿麗塔》的鋪陳和探討都相當點到即止。
原著《銃夢》宏大而具有思辨意義的內涵，被電影一再淡化。這讓這部電影顯得非常「安全」，但也不可避免的落入窠臼。一位分析師跟邦哥吐槽說，她感覺自己在看科幻巨製版的《我的機器人女友》……
「嗯，還是拍砸了的那種。」
在技術狂歡之外，《阿麗塔》兩極分化的評價，引出的是一個近年來越來越被人們所關注的課題：我們到底應該如何看待和評價一部電影？到底是一個價值觀輸出的「洗腦」工具，還是一場單純的視覺盛宴？
對於卡梅隆或者李安這樣的導演來說，拍一部僅僅在商業上成功的片子，是既沒有沒有意義也沒有難度的事情。因此從某種程度上講，探索電影工業的極限，是他們的歷史使命。
所以李安拍了《少年派的奇幻漂流》，開啟了IMAX的視覺盛宴；卡梅隆拍了《阿凡達》和《阿麗塔》，開啟了真人混合CG技術的新紀元。
《少年派的奇幻漂流》海報
毫無疑問，特效在電影院給人所帶來的腎上腺素飆升的體驗，是不可替代的。如果沒有特效，那麼電影院和一個大點的電視有什麼區別？
——這是一種相當具有代表性的觀點。人們走進電影院的必要性，是被不斷革新的技術所推動的。只有在家庭影院無法達成的體驗，才是電影院之於觀眾之間供需關係形成的要件。
從這個角度理解，《阿麗塔》毫無疑問是值得所有人走進電影院的一部電影。但如果僅僅從這個角度去理解，那麼這個行業在未來將會面臨的，將是資本對於技術的盲目追求。
寫在最後
在專業人士看來，《阿麗塔》面臨的口碑危機，多少「有點虧」——這片子牛逼的地方普通觀眾看不出來，有缺陷的地方卻是完全直白、直接，容易被人抓住不放。
但事實上，《阿麗塔》或者《少年派的奇幻漂流》這樣的影片，在技術和電影工業水平的探索上面，同樣是在「拓荒」。這種「拓荒」與《流浪地球》的「拓荒」，本身並無高下之分。
如果我們回過頭去看《流浪地球》的評分，似乎已經在豆瓣和各大應用平台上日漸演變成了一場略顯荒誕的鬧劇，具有代表性的雙方觀點是：
五星！為了中國科幻電影的里程碑，就算打一百顆星都值得！
一星！為了讓評分能夠反映影片的實際水平，我有責任在失去理性的吹鼓手中間，發出冷靜的「抗議」。
對於持前者觀點的人來說，他們給出的評分，毫無疑問是超出或偏離了純粹的電影製作、劇情，或者是質量本身的。而對於後者來說，他們只是想把這種「偏離」，努力地拉回正軌。
而在電影之外，一個更加普適性的道理是：任何一個領域裡的「拓荒」，都絕不是只有讚譽而無缺陷的。它影響著一個行業的前路，影響著投資人的判斷，影響著每一個個體從業者的未來。
《阿麗塔》只是狙擊《流浪地球》的第一道障礙，3月還有漫威的初代復聯英雄承上啟下之作《驚奇隊長》，和一貫在國內頗有受眾的《馴龍高手》系列第三部。
對比之下，中國電影的技術能力和工業水平，距離許多媒體口中的「趕超好萊塢」，還有很遠很遠的路要走。
但如果真的到了工業水平完全成熟的那一天呢？
邦哥不禁想起了一年前，和一位製片人一位編劇一同前往電影院二刷《復仇者聯盟3》的那個悶熱下午，電影散場時我們站在影院門口看著魚貫而出的人群，編劇先生突然心有餘悸地說：如果電影工業發展到了這個程度，那要編劇還有什麼用呢？
推薦邦哥的好朋友「企業創投聯盟」，ID：cvcbang
MORE | 更多原創文章
※剛被曝虧損109億，滴滴今天終於承認過冬，裁掉2000人
※終於，我們「逃回北上廣深」
TAG:創業邦 |