品讀 | 沒想到十幾年後，我成了畫《火影忍者》的人

作者：黃成希

來源：

《品讀》2019年第3期

我是一個很容易

被動畫台詞感動的人

大家好，我叫黃成希，是一名在日本動畫界工作的中國動畫人。

我的工作是原畫師，剛剛成功「上位」，在《火影忍者》系列《博人傳》第65集當上了「演出」。

「演出」這個職位在中文裡的意思類似單集執行導演。一個系列動畫片會有很多集，每集由不同的導演來做。

其實說起來還有點小激動，因為我是內地第一個在日本動畫界做到這個位置的中國人。

原畫師的工作是根據分鏡和導演的意圖，確定每一個鏡頭的構圖、背景、角色表演、特效等，所以我們有的時候是群眾演員，有的時候是主演，有的時候是爆破師，有的時候甚至還要扮成動物。

打個比方，有一次我接到一個項目，裡面有一段說唱的表演，我平時根本沒有唱過rap，所以只能自己做動作，慢慢找感覺，然後根據自己的這段動作畫出需要的畫面。

有時候我們要自己動手找工具，比如說主人公非常帥氣地抬頭綁頭巾這樣一連串動作，這些動作要畫出來其實非常麻煩，為了讓自己找到靈感，我去公司廁所撕了一條廁紙，綁在自己頭上。

我跟動畫最初的緣分，可以追溯到25年前。當時我5歲，還在上幼兒園，《龍珠》是我看的第一部動畫片。大家知道小孩子一般晚上8點就睡覺了，唯獨星期六的晚上10點半，我一定會守在電視機前看這個動畫片。

就是這些染著金毛的「殺馬特」，為我打開了新的人生大門。

當時我就指著電視里的畫面跟父母說：

「我以後也要畫這個。」

然後屁顛屁顛地報了美術班，開始學畫畫。

在動畫片的影響下，我在童年做了許多有趣的嘗試，我也變成了一個外表害羞、內心「中二」、很容易被動畫台詞感動的人。

「不相信自己的人，

連努力的價值都沒有」

2004年春天，星空衛視引進了《火影忍者》系列動畫。這部作品一經播放就火遍大江南北，並且改變了我的人生，也徹底改變了我們那一代人的跑步姿勢，下課去廁所要是不用那個姿勢跑都覺得沒有氣勢。

後來的每個星期四，都是我等更新的日子，這一追就是14年。如果人生只有一個星期，我的星期四就叫《火影忍者》。

《火影忍者》中我最喜歡的人物是李洛克，小李是一個沒有才能、沒有自信，卻拚命努力的人。他陷入絕望的時候，他的老師跟他說了這樣一句話：

「不相信自己的人，連努力的價值都沒有。」

我靠著這句話熬過了中考、高考，進入廣州美術學院學習動畫，這條路是我5歲那年就決定了的。在大學學習了4年動畫，我卻發現自己學得越多，不會的越多，於是決定去日本，更深入地學習動畫製作。拿到本科畢業證3天之後，我就到了日本。

我在日本剛開始住的宿舍是什麼樣呢？大家應該都知道哆啦A夢睡覺的那個衣櫃，我就睡在那種柜子里。

人們常說貧窮限制了人的想像力，但恰恰是貧窮激發了我的創造力。

這麼一個兩平方米不到的小衣櫃，裡面五臟俱全，學習、睡覺、吃飯，門一關就是一個小型家庭影院。

那是我第一次遠離家鄉、遠離父母，整個人都充滿著危機感。但就是這種不安，讓我變得異常發憤。到日本的第一年我幾乎沒有其他生活，拚命地學日語、打工，找各種辦法去動畫工作室實習。

經過一年半的努力，我終於成功「出櫃」，進入日本動畫界。這個行業的壓力非常大。入行以前我就知道做動畫非常苦，但沒有想到做動畫還特別窮。工作的前半年，我的全職收入甚至比之前半工半讀時的收入還要低。

當時支撐我堅持下來的，一方面是我對動畫純純的愛，另一方面就是自己的那一點點虛榮心。

每一次參與的動畫片尾出現我的名字，我都會截圖存下來。其實在電影結尾那個長長的字幕播放的時候，每個動畫師都會緊緊地盯住自己的名字，自我陶醉。

我在公司里住了

整整兩個月

日本動畫界有個對我職業生涯有巨大影響的人——山下宏幸。因為他非常低調，所以很少有人認識他，其實他是《火影忍者》整個系列的主力原畫。

《火影忍者》系列第一次進入中國大陸院線的《博人傳》大電影，就是他導演的。他被火影的漫畫原作者岸本齊史稱作「為火影而生的男人」，為什麼呢？因為他十幾年來都在做火影，大家都不知道要是火影完結了他還能幹什麼。

2015年9月3日，我終於有了一次能跟他本人面對面工作的機會。

當時是一個作畫會議，但場面被我搞得像粉絲見面會，我把所有能拿得出手的畫、所有的聯繫方式都給了他，確保有朝一日就算我在非洲他都能找到我。

4個月後，我收到他的邀請，正式進入《火影忍者》的動畫團隊，從一個外包男孩變成了主力原畫。

製作非常善解人意，把我的位置安排在了山下宏幸的旁邊，我也是那種臉皮特別厚的人，每天拿一個小橘子笑嘻嘻地過去跟他「尬聊」、向他請教。

總之，為了練習日語也好，為了提升我的作畫實力也好，我用盡了一切方法，終於在送了一年的橘子之後，和他發展成了師徒關係。

加入團隊後的兩年多，我一直在山下宏幸身邊學習、修行。直到2018年年初，我在一個比較特別的時刻獲得了擔當演出的機會，在製作周期緊張、戰力不足的情況下第一次挑起了大梁。

「演出」到底是做什麼的？在我們的工作中有一樣東西叫卡袋，每個卡袋都裝著對應某個鏡頭的所有作畫素材。我的工作之一就是要檢查它們，對它們進行監督和修正。但其實幾乎每一天的工作量我都沒辦法全部完成。

通常一集18分鐘的動畫片，大概會有250個到300個鏡頭，動畫的張數在3000張到4500張左右。

但我接到的這一集有點像脫韁的野馬，因為我是第一次擔任演出，又很有野心想要做好，鏡頭數達到了510個，作畫張數直接到了18000張。

當我把分鏡頭交上去的時候，監製蒙了，他帶著「你要完蛋了喲」的眼神對我說：「好好乾吧。」我當時還不明白這句話的意思。

*

END

作者：

黃成希

來源：

《品讀》2019年第3期

摘自：《讀者·校園版》2018年第23期

主編：孫愛東 | 版式、編輯：張初

愛我，就給我

好看 

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！