izzue 在倫敦時裝周的走秀，有點驚喜？

時尚 02-25

近一兩年舉辦的國際時裝周，也許是最受華人時裝愛好者關注的幾屆了，相信大家也能看到一個較為集中的現象，那就是陸陸續續地有一些中國品牌開始選擇在國際時裝周上露面。日前剛剛結束的倫敦時裝周上，這樣的例子又再添一樁，如果你有留意日程表，應該不難發現一個大家都耳熟能詳的名字

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izzue

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剛看到日程表上的這個名字，確實有點驚訝，畢竟從來也沒想過，izzue 居然會選擇登陸時裝周的舞台，這確實有點改變了我對 izzue 曾經的固有印象，然而在看完以下的走秀回顧之後，你甚至可能要重新審視一下這個大家都認為自己已經相當熟悉的品牌…

怎麼樣，是不是有種出乎意料之外的感覺？

「英國倫敦 – 盛產青年文化之餘，更擁有高度的包容性」

估計很多人會問，為何 izzue 會選擇倫敦時裝周來作為第一站。其實翻看 izzue 的以往，你就能察覺出一些端倪。

誕生自英國的青年文化，其實一直都是 izzue 獲取靈感的源泉。

這並不是一個沒有根據的說法，如果你已經足夠了解這個品牌，應該不難發現 izzue 在眾多季度系列裡曾多次推出過不少像 M-51、MA-1 這樣的軍服，實際上，這些款式都來自於 Mods 與 Skinhead 族群的指定服裝；而與 Fred Perry 、Dr Martens 之間的合作，也暗示著那個 Perry Boys 與 Punk 的年代，仔細一點觀察的話，其實無一不和英國青年文化息息相關。

另一點是，曾經迎來移民浪潮的英國，素來就是一個不同種族膚色的匯聚之地。不同的人來到這裡生活，同時帶來了他們各自的習俗文化，經過長年累月的交流與碰撞，慢慢衍生出一個緊接一個的青年文化浪潮，尤其集中在上個世紀的中後期階段。

就像這個地方能聚集多膚色人種一樣，倫敦的時尚同樣是一個擁有高度包容性的地方

，這從每年聖馬丁學院里那些天馬行空的畢業作品中就能略窺一二。至於選擇倫敦時裝周，相信 izzue 也是希望自身在這種高度的包容性下，能夠不遺餘力地作出變化，給人一種脫胎換骨的感覺。

「在保留 izzue 的底蘊上進行時裝化操作」

每一場時裝秀都會圍繞一個主題展開，而這次 izzue 的 2019 秋冬系列則以「旅程」為主題。

有點意思的是，T 台上沒有特別裝飾過的山水景色，反而地板上被貼滿了帶有 izzue logo 的膠帶 – 一種出發前打包封裝行李的工具，這種把物品的本質用途和意義賦予一個全新語境的做法，也是 T 台上常見的一種設計手法了。

回到主題之上。像我們在旅行中也會攜帶儘可能多的隨身物品，而時尚與多用途兼具的單品總是首選。在這一季裡面， izzue 就用時髦和功能性相結合的方式來裝備「旅客」，帶來了如自帶廓形背包的組合外套、不對稱設計的多口袋斜挎背心等多件點題單品，以此呼應主題。

就像剛才所說的，izzue 一直有聚焦英國青年文化的習慣，在這一季單品上也有所體現。在這個季度里，你可以看到諸如 MA-1 、馬丁靴、Trench Coat 、皮衣以及條紋等等這些經常出現在英國青年文化中的時尚元素，又重新被變奏的造型再一次打破舊有的界限。

就連較為基礎的衛衣款式，在這一季上也明顯和過往不同，大玩非常規剪裁，並通過繽紛的色彩點綴以及混搭，來呈現出不同以往的舞台效果。

既然是時裝秀，自然也少不了藝術裝飾來增強整個演出的效果。

前來助陣的喬治亞籍藝術家 Shalva Nikvashvili 便協助 izzue 將大膽的想法化作現實，利用每一個 izzue 的核心元素，把羽絨服、條紋、風衣、機車夾克、MA-1，甚至是馬丁靴製作成了視覺衝擊感 Max 的頭飾。

除了大熱的復古風格外，izzue 亦有向未來主義方向上做了一定延伸，例如銀色及金屬色的點綴，或者科技面料的加持等，而細節方面，隨處可見的「LIVE IT REAL」、「IZZUE YOURSELF」等 Slogan，非常直白地號召年輕人去正視壓力，用個性的真情流露來武裝自己。

真的難以想像，這竟然是來自 izzue 的一場秀，而非某位即將在中央聖馬丁畢業並舉辦畢業秀的同學，真的讓人相當驚喜…

鑒於越來越多的國內品牌開始嘗試登陸國際時裝周，品牌間的競爭已經移步海外戰場，所以迫於這樣的壓力，正式走出亞洲市場的 izzue 想要站住腳跟，也需要在概念故事轉換為設計語言的過程中，進行更為出彩的構建。但好在 izzue 的母公司 I.T 擁有著豐富的設計師資源以及海外開店的經驗，可以藉此來拔高自身的品牌高度。