「三百年無此筆墨」：陳洪綬

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陳洪綬（1598—1652），

字章侯，號老蓮，又叫老遲；

晚年遁入空門後，

又稱悔遲、悔憎、勿遲、雲門僧，

一生創作了題材豐富的繪畫作品，

人物、山水、花鳥均有所成，

但以人物畫最為突出，

與崔子忠並稱為「南陳北崔」。

陳洪綬畫像

明末清初的陳洪綬是一位著名的書畫大師，

他獨有的人物畫風不僅在當時為世人矚目，

而且還對後世影響巨大。

有學者曾經這樣稱讚他，

「陳洪綬的人物畫，至今影響不衰。

仕女圖

縱觀陳洪綬生平，

也能看出閱歷對於其作品的影響，

他出生於一個沒落的官宦人家，

飽讀詩書，卻始終與仕途無緣，

明末清初既是一個商品經濟高度發達的時期，

又是一個政治劇烈動蕩的時期，

動蕩的生活及劇烈的社會變動，

無疑讓他體驗到了很多生活的甘苦，

這就使他的作品中，

處處透著許多他對人生和社會的感悟。

這麼心酸，是我沒錯了~

明·張岱《三不朽圖贊》中的陳洪綬畫像

陳洪綬藝術風格的形成，淵源複雜，

既有前代和當代名家的繪畫技巧，

也有民間藝術的滋養，

他獨特的個人氣質，

更是將他的藝術成就發揮的漓淋盡致，

構成了他高古奇駭的繪畫風格。

陳洪綬《授徒圖》

評論家張庚評價陳洪綬人物畫：

有李公麟、趙子昂之妙，

設色學吳道子，

「力量氣局，超拔磊落，

在仇（英）、唐（寅）之上。

蓋三百年無此筆墨也」。

陳洪綬的人物畫藝術創作水平之高，

超過明代的仇英、唐寅，

甚至被人稱為是三百年來第一人。

陳洪綬《李白宴桃李園圖》，紐約大都會博物館藏，翁萬戈舊藏

陳洪綬的人物畫作品中，

著名有《九歌圖》及《屈子行吟圖》十二幅，

《水滸葉子》四十幅，

主要是用於書記插圖和製作紙牌（葉子）。

最著名的是他 1638 年創作的《九歌圖》，

用於來欽之的《楚辭述注》中作為插圖，

他創作的屈子清吟流放孤傲不羈的形象，

歷經清代二百年，無人超越，

且被奉為經典。

陳洪綬 木刻畫 《屈子行吟圖》（印刷）

《水滸葉子》是陳洪綬二十八歲時創作的。

雖然僅僅花費四個月，

但是並不失為其版畫的一組精品。

在這套作品中，陳洪綬主要刻畫了，

從宋江至徐寧凡四十位水滸英雄人物。

他以大量銳利的方筆直拐和起筆略重、

收筆略輕的較為短促且清勁有力的線條，

根據衣服紋路和走向，

將人物動勢刻畫的栩栩如生。

這套版圖一出，

不僅文人交口稱讚，

而且也為年輕的他博得了清名，

且影響了後世水滸英雄畫工的技法，再難創新。

母大蟲顧大嫂（左），一丈青扈三娘（右）

花和尚魯智深（左），活閻羅阮小七（右）

《博古葉子》是陳洪綬去世前一年所作，

並由明末徽派最著名刻工黃建中雕刻而成。

這套圖一共四十八幅，

充分展現了陳老蓮晚年的畫風和精神風貌，

整體上看，人物造型和線條更加古樸，

用自然、散逸、疏曠的線條，

繪出了頑童似的頭大身短的人物造型，

蒼老古拙，意象疏狂，揮灑自然，渾然天成。

陳洪綬在人物畫上的成就非凡，

風格也隨年齡和閱歷的增長而出現很大的變化，

年輕成名，壯年出神入化，

晚年爐火純青，愈臻化境，

造型怪誕變形、線條清圓細勁、風格疏曠散逸，

獨特人格和精神風貌在作品中充分展現了出來。

仕女圖

名人賢哲人物畫是陳洪綬用來表達，

對古代賢哲的敬仰之情，

和抒發自己內心情懷的作品。

陳洪綬才華橫溢，卻始終沒能獲取功名，

豐富的人生閱歷也經常帶給他反思，

因此在後期，他經常創作以此勸人和自勸。

比如他為勸導好友周亮工潔身自好保持名節，

送給他的《陶淵明歸去來圖》，

陳洪綬《陶淵明歸去來圖》局部，1650年，美國檀香山美術學院藏

仕女題材的人物畫，

也是陳洪綬人物畫中的重要部分，

他創作的仕女畫與明代前中期特徵明顯不同，

他用細勁內斂的線條塑造出仕女上銳下豐、

頭大身細、削肩長勁、

恬靜活波和溫柔婉約的形象，

給人一種仕女意態恬然的印象。

陳洪綬《執扇仕女圖》

他的仕女畫格調雋雅高古，

晚年更是追求變形，

仕女頭大身小，風格奇詭。

《對鏡仕女圖》就是他晚年創作的一幅仕女作品，

這幅畫就體現了他仕女畫的特徵和風格，

塑造出了一位婦女安然恬適，

意態悠閑的形象。

整幅作品不僅高雅脫俗，

而又顯得天真活潑。

陳洪綬《對鏡仕女圖》

佛道人物畫也是陳洪綬塑造的重要題材。

陳洪綬少時家庭禮佛，

受到影響經常誦讀佛經，

晚年為避難而落髮出家，

反思以往經歷而又體會禪意，

使思想更加升華，

他在那段時間裡創作了一些佛道人物畫，

他的佛道人物畫創作清奇出塵，

承襲了他一貫的線條裝飾趣味，

和誇張變形的造型特徵。

陳洪綬《准提佛母法像》，1620年，紐約大都會博物館藏

比如他創作的《無法可說》圖，

就是一尊頭大身小的老佛，

持一藤杖坐在石頭上，

身前跪一聽法者，

風格古拙，誇張怪異，

然而卻是給人一種格調高雅之感。

陳洪綬《無法可說圖》

儘管風格怪異變形，

但陳洪綬勇於創新和獨創的造型誇張、

風格高古奇異的畫風，

還是一掃明末人物畫壇平庸的泥古風氣，

其技法和風格爭相為海內外傳習，

對同代和後世畫壇產生了巨大影響，

不僅如此，他還帶動了版畫界的發展，

形成了獨特的流派。

陳洪綬《山水花鳥冊頁》局部

陳洪綬在中國人物畫方面，

不僅取得了很大的藝術成就，

而且承前啟後，

引領了後來的中國人物畫的發展。

晚清時期，

藝壇上著名畫家三任，

任熊、任熏、任頤的畫法，

都是出自於陳洪綬。

其中任頤就是大家熟知的任伯年，

落筆如風，設色靈活，布局巧妙，

變陳洪綬的厚重為爽利，

創造出自己的藝術風格，

成為近代梅派的開山祖，

也是繼承和發揚陳洪綬畫法最有成就的畫家。

陳洪綬《蘇李泣別圖》，約1635年，BAMPFA館藏

陳洪綬遠承晉唐技法、

一改宋元平庸的畫風，

同時融合同時代其他大家的風格，

和汲取民間藝術的營養，

開創了中國人物畫壇的新風，

不但影響了同時代的畫壇，

而且對後世人物畫風格也產生了深遠影響。

他的作品高古雋雅，

不但是我們後來者學習的榜樣，

而且也給中國藝術史上，

留下了一筆寶貴的精神財富。

（文中圖片來源於網路，侵刪！）

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