法國攝影師背著笨重的大畫幅相機週遊世界，一生都在拍廢墟，無情地揭示了人類存在的短暫和脆弱
UrbEx是Urban Exploration的縮寫，意思是以人工廢墟地點的探險活動，為攝影、歷史、探險愛好者所推崇。但是UrbEx所涉及的大多是廢棄的地點，比如工廠、老屋、隧道、鐵路、甚至海底沉船等，因為年久失修建築物老化，有很大的危險性。
城市探索或UrbEx攝影已經成為一種全球現象，廢棄建築吸引著越來越多的觀眾。儘管法國攝影師Thomas Jorion被認為是UrbEx的權威，但他不喜歡被塑造成一個平庸的冒險家。當然，他喜歡探索，並一直在尋找原始的地方和未被觸及的地方，但精心組合的模擬結果在智力和敏感性方面都是競爭對手無法企及的。
「 被遺棄的建築中，
時間是被凍結的。」
—— Thomas Jorion
法國攝影師
托馬斯·約里翁 Thomas Jorion
近十年來，Thomas Jorion穿梭於義大利各地，探索18、19世紀頹廢、搖搖欲墜的宮殿。Jorion使用大畫幅膠片相機，將這些過去的遺迹永駐於世，他稱之為「 Veduta 」系列。透過他的鏡頭，我們得以一窺這些衰敗宮殿昔日的輝煌。
Veduta
Cedri, Italie, 2017
Pappagallo, Toscane, 2018
Pensile, Italie, 2018
通常仍然富有裝飾性的繪畫，每個室內都有自己獨特的個性，慢慢地發展成混亂。捕捉這些廢棄空間的個性是Jorion的動力之一。
Cortigiano, Venise, 2017
Palma, Piémont, 2010
Porpora, Piémont, 2010
「起初，我拍攝它們是為了
在它們消失之前保留它們的蹤跡，
然後我意識到有一種美，一種美感，
伴隨著形狀、顏色和光線而顯現。
我並不一定是在尋找被遺棄，
而是在尋找時間的銅綠。」
Detail, Lombardie, 2017
Livello, Piémont, 2011
Portello, Lombardie, 2017
Jorion用他的4×5相機拍攝週遊世界尋找地方。利用自然光，他在風景中尋找抽象性或圖形性。Jorion的設備重近18磅，包括大畫幅相機、鏡頭和配件，這是一項艱巨的任務，但也充滿了回報。
Détail, Piémont, 2011
Line e diritto, Piémont, 2009
Salita, Piémont, 2017
宮殿、花園、馬薩里亞斯、避暑勝地，攝影師從北到南在義大利來回奔波了近十年，只為找到這些神秘而安靜的盒子。因此，在攝影師的目光的稜鏡下，這些十八、十九世紀富有民居的宏偉和建築的壯麗得以保存。這些照片，如此沉思，用大畫幅相機拍攝，邀請我們去義大利旅行，一場盛大的旅行。
Detail, Piémont, 2017
Serpentino, Lombardie, 2016
他的作品揭示了人類脆弱和短暫的本性，讓我們懷疑我們的命運是否會與這些過去的建築相似。如果不是，未來會是什麼樣子？在他們的寂靜中，這些空白迫使我們去填補他們過去的空白，以此來理解他們的現在。多虧了Jorion的工作，我們被逼著跳出眼前的圈子，開闊視野，去尋找我們每個人的未來。
Detail, Toscane, 2011
Sognare, Tessin, 2016
時間突然被拉長，沒有了路標。有一種扭曲的現在時通過這些空空如也的地方，被時間停止了，脫離了一切的激蕩。大自然總是在這些永恆的、由這種存在的缺席所居住的地方佔據著她的權利。然後，植被用它的根推動石頭，塑造出一張新的面孔，往往更加狂野和神秘，但同樣迷人。
Erinni, Lombardie, 2016
L"anticamera, Piémont, 2009
Velum, Emilie-Romagne, 2013
舞廳緊閉的百葉窗讓灰塵在夕陽的餘暉中翩翩起舞，落在一盞舊枝形吊燈的吊墜上;在一間壁畫裝飾的房間里，古老的阿瑞歐帕格斯的仙女們帶著蕨類植物和古老木材的香氣俯視著我們 …… 一切都有助於一個甜蜜浪漫的夢。
Fondali, Italie, 2017
La scala rossa, Tessin, 2009
Villa, Piémont, 2018
在我們這個壓力重重的社會中，為了每時每刻的盈利和優化，Thomas Jorion花了很多時間，用他的無聲圖片告訴我們其他的故事。他質疑我們與生命和時間的關係。這些人類曾經存在但現在已不復存在的荒無人煙的地方，旁觀者不禁要問，難道我們就是這種荒無人煙的現象的始作俑者和行動者嗎？我們是過去的見證人，還是將要發生的事的見證人？
Fulmine, Frioul, 2018
Gonzaga, Piémont, 2017
Villa, Lombardie, 2018
這些照片讓我們不禁想知道，如此壯觀的地方怎麼會如此年久失修，而大自然又能如此迅速地將我們所遺留下來的東西恢復過來。就像現代的虛榮、死亡的象徵一樣，Thomas Jorion的照片無情地揭示了人類存在的短暫和脆弱。
Ghepardi, Lombardie, 2016
Gli angeli, Tessin, 2009
Villa, Piémont, 2017
Villa, Pouilles, 2018
Thomas Jorion1976年生於巴黎。
「 我在巴黎郊區長大。
十幾歲的時候，我花了很多時間和朋友一起探索。
我們會尋找廢棄的房屋，抽幾支秘密香煙。
每當我在這些建築里呆上一段時間，
我就會感覺不一樣；
他們總是引發一些非常強烈的情緒。
那時候，我還是個相當害羞的孩子 ——
我想在某種程度上我還是個害羞的孩子
—— 所以我發現探索空曠的地方比與人交談要容易得多。
現在，我更有信心了，但在內心深處，
我仍然喜歡選擇簡單的方式，尋找安靜的地方。」
在2009年才開始成為一名專業攝影師 —— 在Jorion學習法律之後，Jorion意識到這不是他喜歡的工作。後來，Jorion做了一段時間的財務和保險顧問。與此同時，Jorion一直對攝影充滿熱情，在18歲的時候買了他的第一部相機。
La Ligne Oubliée
「 這一切都始於
我對攝影和參觀廢棄的地方產生了興趣。
1996-1997年，當我20-21歲的時候，
我得到了一台單反相機。
我沒有想太多我的攝影方法。
我不記得我的第一張照片，
但我的第二或第三卷膠捲是獻給
我所熟悉的附近的一座廢棄城堡的。
多虧了這台相機，我重新找回了內心的快樂，
找回了置身於特定環境的那一刻的激動，
找回了隱士空間的氣息。
我發現自己在記錄這些空間，
並意識到以前我只是一個被動的偷窺者。
我被這種新的興趣所吸引，
並開始使用燈光和其他技術參數，
以及後來為我的新遊戲增添趣味的新約束。」
「 從攝影的第一步到現在成為一名專業攝影師，
我已經進步了很多。
首先，我學習法律，當我工作的時候，
我把拍照作為一種愛好。
我覺得穿西裝打領帶越來越沒有創意，
所以攝影慢慢成了我的壓力閥門。
我的周末都用在了我的相機上，
拍空間的照片絕對是我為了風景而必須做的事情。
我嘗試了其他風格的攝影，
但我的主要樂趣仍然是充滿記憶的冰冷地點。
2009年底，我終於辭掉了工作，
成為了一名專業攝影師。
我覺得數碼時代是年輕攝影師分享作品的好工具。
藝術家已經成為自己溝通的演員。
不便之處在於，我們的腦海中充斥著各種各樣的圖像，
因此我們必須加大努力來改變現狀。」
當許多攝影師試圖用鏡頭捕捉美麗的瞬間時，Thomas Jorion卻被吸引到了一個更永恆的時間軸上。
2013年，La Martiniere 出版社出版了《Silencio》，這部作品結合了他的幾個系列：Silencio, The other America, Konbini, The Quest of the soviets …從2013年到2016年，Thomas Jorion一直專註於對前法國殖民地的攝影探索;這個新的系列導致了由拉馬提尼埃出版的第二本書《帝國遺迹》（Vestiges d』Empire），並在他參與巴黎攝影的時候展出。此後，Thomas Jorion接手並開發了一系列以義大利宮殿和別墅為主題的「 Veduta 」。該系列將於2019年2月在巴黎首次亮相。
寂靜 / Silencio
Ancient, 2011
Festung, 2012
Tokarnia, 2013
「 我喜歡膠片和使用大畫幅4×5相機。
很多時候，曝光時間超過一分鐘。
這樣感覺更自然，更親密。
數字是好的，但我認為它更適合其他應用，
如時尚或婚禮。
我更喜歡使用彩色底片，
因為它們散發出一種我欣賞的有機感覺。
數字技術要冷得多；
它的完美是人為的。」
Antechamber, 2011
Infinite, 2012
Swiatynia, 2013
Jorion使用4×5大畫幅膠片相機關注廢棄的地方，在他的照片中，曾經宏偉的建築，現在大部分已經被遺忘，卻被賦予了同樣的精心構圖和關注，就像現在的空間一樣。
Blizka, 2010
Krypta, 2012
Simulacra, 2011
「 我用一個創意旅行世界各地：
找到一個不受時間影響的島嶼
並呈現給大家，
我選擇進入已關閉或者被遺棄
但曾經充滿生命力的地方，
並且通常是休閑或頗具名氣的的地方
來捕捉並分享它們與時間的失聯狀態。」
Déjà vu, 2011
Le passage oublie, 2012
Nexus-6, 2012
Thomas Jorion環遊世界，尋找令人興奮的主題。他的工作是基於我們對時間的感知和時間是如何流逝的。然而，對他來說最有趣的方面是沒有所謂的線性。
Delta, 2012
Le puit, 2010
Matani, 2011
「 我的作品是以人對時間的知覺開始，
在一些被遺棄的地方，時間是凍結的，
與我們快速變遷的環境不同，
它們像是在一個被扭曲的時空里，
自己與時間有獨特的連接。」
Diffraction, 2011
Manipulation, 2011
Luys, 2011
Transition, 2012
帝國遺迹 / Vestiges d』Empire
在他的系列「Vestiges d』Empire」中，Thomas Jorion從塞內加爾旅行到上海，用大畫幅（4x5）彩色膠片拍攝古怪、實驗性的法國建築。其結果是記錄了法國建築師和工程師的成果，正如喬里翁所描述的，他們「離開祖國大陸，享受了更大的自由」。
阿爾及利亞 Algérie
摩洛哥 Maroc
「 我的工作重點是時間的流逝及其後果。
我玩我在現場找到的燈光和顏色。
我認為使用大畫幅的相機和膠片，
傳達出一種寧靜的感覺，
給看似有人居住的畫面帶來溫暖。
我的照片不是瞬間而是瞬間。
『Vestiges d』Empire』是一個
集合了風景、地點肖像、建築景觀，
但也見證了法國殖民帝國歷史的虛榮心。」
柬埔寨 Cambodge
馬達加斯加 Madagascar
儘管經過多年的腐朽和荒廢，這些建築仍然傲然挺立，色彩繽紛。然而，Jorion意識到，這些文物「承載著可怕的歷史負擔和一個民族對另一個民族的統治，而不是一個宣揚法國昔日榮耀的愛國項目。」正如他所解釋的那樣，「我們繼承了這樣一段歷史，其有形部分是由講述虛榮的至上主義民族的廢墟構成的，而無形部分又回來困擾我們的現代危機。」意識到歷史往往是勝利者的宣傳，Jorion的目標是記錄這些被毀的建築，而不是頌揚它們背後的殖民活動。
中國 Chine
印度 Inde
「 我對法國殖民時期的建築痕迹很感興趣。
我選擇了法國人建造城市、住宅、工廠、堡壘和鐵路的地區。
困難的部分是了解這些結構今天的狀況。
殖民地的主體是一個相當敏感的主題，
所以互聯網上的大部分信息更具有歷史或政治性質。
從建築攝影的角度來看待這個話題，
可以中和這個話題，
從一個新的角度來看待這個問題。
所以我在書中尋找法國的影響，
然後我將這些信息與衛星圖像進行了交叉。
當我為一個國家確定了足夠有趣的結構時，
我就準備好計劃我的行程並預訂機票。
在工地上，我也和居民交談，
了解我不知道的建築（特別是那些獨立的房子）。
我的選擇標準是，這些建築應該建在某一領土上，
而且在法國統治期間具有政治和軍事影響力。
這個項目花費了我大約三年的時間（2013-2016）」
美國 états-Unis
海地 Haiti
「 對每個地方的感覺都不一樣。
有時候我很冷漠，但這是很罕見的。
我經常被我所參觀和拍攝的東西所感動。
無論我的感覺是什麼，
我都會試著控制自己的情緒，
融入其中去理解它，讓我看到最好的畫面。
它碰巧經過一個地方，
被它的氣氛所感動;犯技術上的錯誤
（這在大畫幅相機上很明顯），
或者花太多時間思考而不是攝影。
一般來說，我獨自去這些地方。
我喜歡它;濃度和浸沒度是獨一無二的。」
瓜德羅普島 Guadeloupe
蓋亞那 Guyane
塞內加爾 Senegal
越南 Vietnam
日本 Konbini
「 對我來說，
這些場所如同時間靜止的孤島，
封存著曾經的聲色，
呈現物質與時間交錯的主題。」
Ilots Intemporels
蘇聯的探索 La Quête des Soviets
俄羅斯拍攝散滿書籍的圖書館、日本奈良的老舊遊樂園、義大利被冰湖覆蓋的教堂、澳大利亞無人船等，都有他的足跡。這些建築都曾有人聲鼎沸的熱鬧氣氛，現在卻是景物依舊，人事已非。
另一個美洲 L"autre Amérique
透過照片看出這些棄置的建築牆面斑駁、磚瓦碎裂，光線透進窗反而讓室內氣氛更陰涼。Thomas Jorion也強調進入已關閉或者被遺棄但曾經充滿生命力的地方，捕捉並分享它們與時間的失聯狀態，讓建築產生更強的魔力。
革命熄滅 Révolution éteinte
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