陪跑45年！88歲老建築師終於獲得建築界諾貝爾獎

有著「建築界諾貝爾獎」之稱的普利茲克獎，是建築界最重要的獎項。

評委名單有美國最高法院大法官、塔塔之子公司的榮譽主席、前獲獎者

1979年，傑伊·普利茲克和妻子辛迪希望設立一個不在諾貝爾範圍內，但非常重要的學科獎項——建築領域內的個人獎項，以此表彰當代建築師，並讓公眾更加關注建築。

普利茲克獎誕生了，獎金10萬美元，在當時是個大數目。儘管獎金遠非普獎的全部意義，但這一舉措確實吸引了更多公眾的眼球，使得普獎迅速崛起，成為全球範圍內最受矚目的建築獎項之一。

旨在表彰—位或多位當代建築師在作品中所表現出的才智、想像力和責任感等優秀品質，以及他們通過建築藝術對人文科學和建築環境所做出的持久而傑出的貢獻。 該獎已持續頒發40年，共嘉獎45位建築師。

2019年的普利茲克建築獎於北京時間3月5日晚上23點公布，公布前大家紛紛猜測：會是年輕網紅建築師托馬斯·赫斯維克嗎？或者像2004年選扎哈·哈迪德一樣，選一位女性建築師呢？又或者如2012年選王澍一樣，選一位中國建築師？

歷屆獲獎者年齡分布

結果一公布出來，猜測都落空了，獲獎者是88歲的磯崎新。但大家的第一感覺不是「為什麼是他」，而是「他應該早就拿過了吧」？

為什麼這麼說呢？別人都是拿了獎才有資格當評委，而磯崎新在1979年大獎剛設立時，就擔任評委了，一當就是5屆。

這也是第八位獲普獎的日本建築家

作為當代建築史上最著名的建築師之一，丹下健三的學生，坂茂的老師，槙文彥的派友，伊東豐雄、SANNA的前輩，前面提到的這幾位，都是獲獎者，拿這個獎，他太有資格了。

磯崎新，和黑川紀章、安藤忠雄並稱為日本建築界三傑。但相比其他兩位，大眾對磯崎新的了解並不多。

也許是因為，直到今天，他的作品仍然無法用任何一種風格來定義。他總是以全新的思維和視角來設計每一座建築。

水戶藝術館

上海

當代藝術博物館、渲染圖由磯崎新工作室提供

多穆斯博物館 1993-1995 西班牙 拉科魯尼亞

奈良100年會館, 照片由Hisao Suzuki提供

安聯大廈 2003-2014 義大利米蘭

「未來的城市是一堆廢墟。」

1931年磯崎新出生在日本九州島的大分市。他的建築思想深受社會背景影響，14歲時，他的家鄉廣島和長崎在第二次世界大戰中被摧毀。

「當我剛剛開始了解這個世界的時候，我的家鄉被燒毀了。一顆原子彈投放在廣島，所有的東西都被毀了，沒有建築，沒有樓房，甚至沒有城市……我在一切歸零的廢墟上長大。所以我在我的生活中，建築一直是缺席的，我開始思考人們如何重建他們的家園和城市。」

他帶著少年時期的建築觀走進了東京大學，1954年，畢業於東京大學數物系建築學，並取得博士學位。隨後，他在丹下健三（1987年普獎得主）建築事務所開始了他的建築職業生涯，很快就成為丹下的得力助手。1963年，建立磯崎新設計室。

大分縣立圖書館改造後、照片由石元泰博提供

事實上，磯崎新的早期作品以明確的未來主義手法而聞名，這一手法在他的新宿「空中都市總體規劃」中可見。在這一願景中，建築層層疊加，住宅和交通都將漂浮在老城區之上——這是對日本（當時）貪婪的城市化和現代化步伐的極端映射。

Arata Isozaki, City in the Air, IV, 1962

第14屆米蘭三年參展作品《電氣迷宮》

筑波中心大廈 1979-1983

日本茨城縣

筑波中心大廈位於日本戰後首批新興城市之一筑波市，這座市民活動中心意在同時喚起人們對「廢墟」 和「重建」的記憶。

面向廣場一側的外牆採用了多種造型，外觀飾面則採用質感反差巨大的材料，如光滑鋁材與混凝土、粗糙與拋光的花崗岩、拋光與未拋光的瓷磚等。

綜合體內部涵蓋了讓城市煥發生機所需的全部設施——音樂廳、信息中心、酒店、餐廳和購物中心。

下沉廣場、照片由石元泰博提供

近年來，磯崎新在卡達會議中心（2011年）、與Anish Kapoor聯手為日本受2011年海嘯影響地區設計的充氣式音樂廳」Ark Nova"（2013年）等作品中展現出非凡的活力。

這再次證明了他有能力理解環境的複雜性，並創造出一個非凡的、精雕細琢的、鼓舞人心的建築，它們從城市規模到室內空間都是成功的。

琉森音樂節新方舟音樂廳

Anish Kapoor 和磯崎新聯合設計

在福島

這個被網友戲稱為「買不起的車厘子」的建築，實則是能夠應對自然災害的充氣音樂廳，白天是紫色的，夜晚亮起燈後是紅色的，別有趣味。

Ark Nova意為「新方舟」，球狀結構的PVC塗層聚酯薄膜能夠快速充氣和放氣，音樂廳也由此得以在多個地點巡迴。

最初的巡迴範圍是受2011年日本東北地震及海嘯影響的地區。這個充氣的移動表演場地能容納500位觀眾，並已成為重建精神的象徵。

卡達國家會議中心 2004-2011

卡達多哈

作為中東最大的展覽中心之一，卡達國家會議中心的三個主展廳和多個靈動會議空間總共可以同時接 待高達10,000名來訪者。

建築外牆令人聯想到兩棵大樹，其靈感來自Sidratal-Muntaha，這是一種伊斯蘭聖樹，象徵著第七天堂的盡頭。

樹木造型包圍著外立面上的玻璃幕牆，並支撐著屋頂。建築經過精心設計，並採用了節水和能效方面的最新技術，在可持續性方面的成效堪稱典範。

照片由Hisao Suzuki提供

水戶藝術館

1986-1990 日本茨城縣

水戶藝術館是為了紀念水戶市成立一百周年而建，這座文化綜合體由劇院、演出大廳和當代藝術畫廊組成。

這座地標性的四螺旋塔由56個不同方向的三角形面板組成，其靈感來自Constantin Brancusi的作品「無窮圓柱」。

水戶藝術館, 照片由石元泰博提供

磯崎新在世界各地有100多個作品，在中國的作品也不少，可以說是相當高產。今天就給大家精選他在中國的代表作，有時間的話就去看一看，親自感受磯崎新的建築魅力。

深圳文化中心 | 2007年

深圳市福田區福中一路2001號

照片由賈方建築攝影工作室提供

深圳文化中心坐落在深圳市，包括中心圖書館與音樂廳兩部分，基地佔橫跨兩條街道。

與其他雙子對稱建築一樣，深圳文化中心也是南北對稱，左邊是音樂廳，右邊是圖書館。

剖面圖

但是東西面卻形成了鮮明的對比，正面（東）是通透的玻璃立面結構，背面（西）卻是厚實的黑色石牆。

建築形體由五個主要元素構成，它們是作為、背立面的對應城市尺度的黑牆、入口大廳的黃金樹、葡萄園式的音樂大廳、以及作為圖書館形象的「三本書」。

「黃金樹「寓意「文化森林」，是一項結構難度極大的鋼結構工程，在當時中國建築工程中首次應用。

AddisonGodel

黃金樹結構cbda

圖書館有2500個座位，是國內最大現代化圖書館之一。音樂廳也為了考慮每個觀賞席的最佳音響效果，通過計算機反覆模擬計算，製作了1：10的模型進行實驗，反覆調整反射牆的角度和面積、連大廳的氣壓都考慮了。

作為正立面的似豎琴琴弦般的玻璃幕牆

北京中央美院現代美術館 | 2008年

校區東北角的一個弧形場地

IwanBaan

美術館立面採用天然石材，順沿曲面大面積地實施整體性的覆蓋，同時根據內部功能要求，在外牆上設置部分開口。從整體上建築好似一個巨型雕塑，完美地體現了由曲面圍成的美術館的高雅穩重的藝術氛圍。

每個角度看都不同

美術館外牆覆蓋灰綠色的水沉岩板，每一塊的色澤經過時間的沉積形成不同的微妙變化，外牆的灰色與中央美院校園內其他建築的灰磚顏色相協調，統一中富於變化。

建築內部錯層的樓梯與坡道相結合，既增加了垂直向視線交流的多樣性，又提供了動態體驗方式的可能性。

上海交響樂團音樂廳

2008-2014中國上海

磯崎新嚴格按照建築聲學理念設計的時代佳作，是當之無愧中國乃至世界最好的音樂廳之一，能夠帶給觀眾在視聽感官上無與倫比的沉浸式體驗。

照片由Chen Hao提供

日本建築界的切·格瓦拉

圖片來源AssBook設計食堂

「我是從鄉下來的，跟東京有一種疏遠感。」

「我始終認為最重要的事，就是擺脫我所知道的條條框框，跳出美學的認知，去做設計。」

書籍《建築的解體》，1975年

普利茲克獎評委選擇磯崎新，可以說是意料之外情理之中。

顯然，他是當代世界建築界最具影響力的人物之一，他不斷地追尋，不怕改變，勇敢嘗試新的想法。

在磯崎的建築中，經常展現出一個幻覺世界，在這個非物質化的世界中，人難以實在地把握自己,處處充滿矛盾、不穩定感,瀰漫著飄渺的氣氛。他力圖創造一種表現日本和西方建築傳統之間的應力關係的建築辯證法。

他的作品不僅基於對建築的深刻理解，同時對哲學、歷史、理論和文化有很深的建樹。

他支持其他建築師，鼓勵他們參加競賽或合作，為從業者樹立了慷慨的榜樣。

「他的作品反映了現代生活的希望和矛盾」，這是人們對他的評價。

圖片和信息來源：

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