現代面貌東方精神——周俊的水墨藝術

書畫 03-10

前言簡介

Frontier profile

周俊

1987年獲中央美院國畫系研究生班碩士學位。擅長人物，花卉，山水及抽象水墨。

早在20世紀80年代中期作為代表性著名資深人物畫家先後專題介紹於《江蘇畫刊》，《美術叢刊》，《畫廊》，《書與畫》，《中國書畫》，《迎春花》，《中國畫》等當時權威美術雜誌。

獲88年日本東京都國際水墨畫展優秀獎，88年北京國際水墨畫展優秀獎，受到上海文化局的嘉獎，破格提拔為高級職稱。並納入1990年出版的《中國當代國畫家辭典》《中國文化名人大辭典》。

曾擔任歐盟國際藝術交流中心執行主席，中國美術館全權代表負責組織策劃梵谷，倫勃朗等西方大師來華展覽工作。周俊先後在上海美術館，荷蘭阿姆斯特丹皇家藝術博物館，荷蘭普林塞斯哈夫國家美術博物館，德國路德維希藝術博物館，德國科隆亞洲藝術博物館，英國亞洲藝術博物館等全世界眾多重要的美術館，博物館舉辦個人畫展。

先後在中央美術學院，上海美術館，四川美術學院，德國路德維希美術館，美國伏蒙特大學，匹斯堡大學，滑瑟大學，荷蘭岡本美術學院，荷蘭阿娜母美術學院講學，並擔任多所美術學院客座教授。

近二十年來，周俊的作品立足於傳統出新，以紮實的傳統國畫水墨功底體現現代樣式的特徵與西方藝術相抗衡，作為真正意義上活躍在世界畫壇上的重要畫家對推廣現代中國畫走向世界做出了傑出的貢獻。

現代面貌東方精神——周俊的水墨藝術

作者：邵大箴

周俊先生是一位有成就的藝術家，他在水墨領域的傑出創造，鮮明的體現了中國傳統藝術承載的現代精神，說明悠久傳統的中國水墨畫向現代轉型的廣闊可能性。

水墨是繪畫的一種媒材，但它在一千多年前的中國被提煉為一種特有的、具有傳統文化形態的藝術品種——文人畫，畫家是士大夫、文人，作品題材內容不以表達社會題材和客觀對象為目的，而著重表現藝術家的內心情緒和感受；而藝術形式又以筆墨語言為中心，即以傳統的書法為基礎，講究線和墨色的微妙變化。體現了中國傳統儒、道、佛思想和審美觀念的文人水墨畫在山水、花鳥領域取得輝煌成就，而因為迴避現實、忽視描繪現實社會的人和事，致使人物畫一蹶不振。進入20世紀，中國社會發生巨大變革。辛亥革命、五四運動、反對日本侵略戰爭……中國人民為國家的獨立和繁榮進行了不懈的抗爭。中國人在變革社會的同時，也關注包括繪畫藝術在內的創新。中國大眾要求繪畫反映時代的步伐，描寫現代人的面貌，以推動社會的前進。在這種情況下，中國人在兩方面做出努力，一是恢復文人畫之前本民族的寫實繪畫傳統，二是引進西方古典繪畫的造型觀念與技巧，用以補充文人畫忽視寫實造型的不足。在這個過程中，中國當代的水墨人物畫獲得長足的發展，呈現出嶄新的面貌。20世紀培養的水墨畫家一般都經過兩方面刻苦的系統教育：中國傳統藝術的訓練和西畫寫實造型的訓練。前者要求畫家長時間地練習書法，要大量臨摹古代大師作品；後者則要通過大量寫生即畫素描與速寫的練習，以掌握堅實的造型能力。同時學生還要接受中國和西方的文、史、哲特別是藝術史的教育。擺在中國藝術家前面的任務是創造有中國文化精神、有時代特色和有個性的藝術作品。

周俊就是受過這些嚴格、系統訓練的藝術家。他在接受了長時間中西合壁的基礎美術教育之後，1984年又進入中國的最高美術學府—北京的中央美術學院深造，獲得中國畫專業的碩士學位。周俊是這個學校的高材生。他主要畫人物畫，他不僅有紮實的造型功力，面對客觀對象畫得準確、生動，而且繪畫語言頗有個性，線條遒勁有力，墨色豐富，色彩活潑，構圖別緻。周俊的寫生能力尤強,他常到國內各地包括少數民族地區，面對各種人物直接描繪他們的形象，他筆下的人物形神兼備，形式語言很有藝術感染力。

周俊有廣闊的藝術視野，他有全面的中西藝術史的修養，他十分熱愛本民族的傳統藝術，也同樣尊重和喜愛歐洲古典藝術和現代藝術。他在中西藝術比較中加深了對藝術規律和原理的認識與理解。他在中國和西方藝術中看到了它們有共同的一面，也有相互不同的一面。在觀念和造型上可以相互借鑒。早在他80年代下半期的許多水墨人物畫中，都可以看出他從西畫中得到不少啟發，在嚴謹的造型中畫風顯得自由、隨意，以線為基礎的筆墨語言和塊面造型融為一體，他打破學院在創作與寫生之間划出的鴻溝，大膽把寫生與創作結合起來，使作品保持來自現實生活的生動性和新鮮感。

周俊在歐洲二十多年生活和創作的經歷，使他獲得豐富的人生體驗和藝術感受。他呼吸著藝術自由的空氣，從西方古典和現代藝術中廣泛吸收養料。面對風雲多變的西方前衛思潮，他也有時處於不解和困惑之中，但經過反覆與其接觸和深入思考之後，他懂得在多元化社會，藝術必須適應社會各方面的需求。在寬容和理解別的藝術同時，他更認識到他從事的水墨藝術的重要性，認識到發揚東方傳統藝術使之走向現代的重要性。他在與西方朋友的廣泛接觸中，發現西方人是理解和欣賞中國傳統藝術的。中國水墨畫中強調的「天人合一」的觀念，所體現的和諧與中庸的精神，在後工業社會和科技時代彌為珍貴。水墨藝術語言的即興性、偶發性和隨機應變性，也是與西方現代藝術相通的。更重要的是，水墨藝術最能直接抒發創作者內心的感情，體現作者的內心情緒，是最富有人的靈性的藝術，在現代社會裡具有特別的價值。周俊堅定了自己的信心，進行大膽和富有成果的探索。在他近幾年的水墨藝術中，他做著多種嘗試，時而更多地運用傳統筆墨語言，時而更大膽地發揮觀念的作用，發揮自己的想像力。總的說來，他十分注意繪畫語言現代性的追求，在看似不經意的水墨語言中表達出一種自由創造的精神。他把寫實的功力隱藏在寫意性、表現性語言的後面，以發揮水墨語言自身的表現力。他珍惜水墨語言的東方精神，因為他明白，在現代人類文化中，人類有共同的追求，共同的理想：人與人、人與自然的和諧。從這個角度審視周俊的水墨藝術，我的可以說，它是中國的、東方的，也是世界的。

編者按

國際水墨畫家周俊，上個世紀80年代中國有影響力的中國畫畫家， 1987年畢業於中央美術學院與范迪安，尹吉男，侯翰如，隋建國，蘇新平，徐冰，等為同屆碩士研究生，後擔任上海美術館研究部研究創作人員，1988年出國，開啟了他國際畫壇的藝術生涯，近26年的海外藝術活動中，眾多的西方美術館博物館為他舉辦過個人回顧展，耐人可貴的是，周俊先生始終站在世界藝術的高度堅持中國藝術精神的價值觀，一直從事水墨藝術的研究創作並贏得同行的尊重。

作品欣賞

Appreciative Remarks